Klimt · 1917 -1918 · geç portre

Hayran Kadın son tamamlanan çalışma ve hayali bahçe

Neredeyse mükemmel bir kare, çıplak bir omuz, bir yelpaze, kayan bir kimono, anka kuşları, nilüferler ve canlı sarı bir arka plan: Klimt, tamamlanan son çalışmasında artık dünyevi bir portre çizmiyor. Figürün dekorda çözündüğü zihinsel bir bahçe icat ediyor.

Gustav Klimt, Yelpazeli Kadın, 1917-1918
Gustav Klimt, Bayan Fächer'ı koydu / Hayran Kadın, 1917 -1918, tuval üzerine yağlıboya, 100 × 100 cm, özel koleksiyon.
1917 -18Çalışma tarihi
100×100Cm cinsinden kare format
1918Öldüğünde şövalenin üzerinde
85,3 milyon £Sotheby's satışı 2023

Kısa cevap

Yelpazeli Kadın, Klimt'in son dönem takıntılarının özgür bir sentezi olan tamamlanmış son portresidir

Hayran Kadın, ayrıca aradı Bayan Fächer'ı koydu veya Hayranı Olan Bayan1917 ile 1918 yılları arasında boyanmıştır.Sanatçı 6 Şubat 1918'de öldüğünde eser hâlâ Klimt'in son stüdyosundaydı. Klasik sipariş edilmiş bir portrenin ciddi bitişine sahip değil: tam tersine deney, özgürlük ve neredeyse dekoratif bir neşe soluyor gibi görünüyor.

Kadın kesin olarak tanımlanmaz Bu önemlidir: görüntü sosyal biyografi işlevi görmez.Gerçek konu bir vücut, açık ten, çıplak bir omuz, bir yelpaze, desenli kıyafet ve çiçek ve kuşlarla doymuş bir arka plan arasındaki anlaşmadır.Figür bir ortamın önüne yerleştirilmez; hayali bitki örtüsüne yakalanır.

Altın dönemden sonra Klimt giderek altının yerini renk, bitkisel motifler, tekstil, düz renkler ve Uzakdoğu sanatına göndermelerle değiştirmiştir.Bu tabloda tüm bunlar olgunluğa ulaşır: portre bir bahçe, bir perde, bir kimono, sessiz bir tiyatro haline gelir.

I · Analiz

Dekorun konu haline geldiği kare portre

Kompozisyon derinlik aramaz.Bir yüzey gibi açılır: gövde, yelpaze, giysi ve arka plan aynı görsel kumaşa aittir.

Biçimlendir

Meydan

Klimt, manzaralarında beğendiği bir format kullanıyor.Burada portreyi daha az resmi ve daha modern hale getiriyor.

Şekil

Çıplak omuz

Duygusallık bir hikayeden değil, bir kaymadan kaynaklanır: giysi açılır ve cildi ortaya çıkarır.

Nesne

Hayran

Maskeleyip ortaya çıkarıyor Aksesuar bir ekran, zarafet göstergesi ve erotik bir eşik oluyor.

Arka plan

Yaşayan sarı

Arka plan nötr değildir: darbeler yapar, figürü emer ve resme güneş iklimini verir.

Yelpazeli Kadın, Gustav Klimt'in tam formatında

II · Hayali bahçe

Phoenix, nilüfer, çiçekler: Klimt'in hayalini kurduğu Uzak Doğu

Sotheby's, eserde Çin ve Japon motiflerinin rolünü vurgulamaktadır: anka kuşu, nilüfer, düz alanlar, motiflerin yan yana gelmesi ve tekstillerin tadı Anka kuşu ölümsüzlüğü, şansı veya yeniden doğuşu çağrıştırabilir; nilüferler sembolik geleneklere göre aşk, saflık veya evliliği ifade eder.

Ama Klimt bilimsel bir alıntı yapmıyor.Bu unsurları resimsel bir iklime dönüştürüyor.Arka plan bir ekran ya da asılı gibi davranıyor: kadını çerçevelemiyor, onu emiyor.Elbise, yelpazenin fanonu, çiçekler ve kuşlar tek bir dekoratif nefes oluşturuyor.

İşte bu yüzden hayali bir bahçeden söz edebiliriz: toprak yok, ufuk yok, perspektif yok Sadece canlı işaretlerin yaşadığı bir yüzey.

III · En son çalışmalar

Yelpazeli Kadın atölyede bırakılan resimlerle diyalog kuruyor

1918'de Klimt son stüdyosunda birkaç geç dönem eseri bıraktı.Bazıları tamamlandı, bazıları tamamlanmadı.Birlikte, resmi emirlerle daha az desteklenen, daha özgür, daha renkli bir tablo sergiliyorlar.

IV · Gerçek fotoğraflar

Hayali bahçenin arkasındaki gerçek yerler

İşi yalnız bırakmamak için yerini belirlemeye yardımcı olan yerler şunlardır: atölye, bahçe, Viyana kurumları ve Klimt'e bağlı müzeler.

V · Tarih ve pazar

Klimt'in atölyesinden 2023 Avrupa rekoruna

Eser uzun süre özel ellerde kaldı.Haziran 2023'te Sotheby's Londra'da sundu ve ücretlerle birlikte 85,3 milyon £'a sattı, bu o dönemde Avrupa'da açık artırmada satılan bir eser için rekor.

Tarih Bölüm Neden önemli olduğunu
1917 - 1918 Klimt boyar Bayan Fächer'ı koydu Eser, üretiminin son anına, ölümünden hemen öncesine aittir.
1918 Resim atölyesinde kalıyor Sotheby's ve Belvedere bunu şövale üzerindeki eserlerin fotoğraflarına bağlıyor.
2021 -2022 Belvedere'deki sergi Halk, Klimt'in daha sonraki resimleri bağlamında eseri yeniden ziyaret edebilir.
27 Haziran 2023 Sotheby's Londra İndirimi Satış, ücretlerle birlikte 85,3 milyon £'a, yani yaklaşık 108,4 milyon $'a ulaştı.

Dükkanı

Evde Klimt evrenini genişletin

Hatta eğer Hayran Kadın mağazada her zaman çoğaltılmaya hazır olmayan temalar Klimt, Art Nouveau, Japonizm, portreler ve dekoratif resimlere yol açıyor.

Sık sorulan sorular

Hayranla Hanımı Anlamak

The Lady with the Fan gerçekten Klimt'in son çalışması mı?

Genellikle onun tamamlanan son portresi olarak sunulur. Diğer geç dönem çalışmaları gibi Gelin veya Adem ve Havva, yarım kal.

Klimt ne zaman The Lady with the Fan'ı resmetti?

Tablo, Gustav Klimt'in 6 Şubat 1918'deki ölümünden kısa bir süre önce, 1917 -1918 tarihlidir.

Tasvir edilen kadın kim?

Kimliği kesin olarak belirlenmemiştir. Eser, tanımlanmış bir dünyevi portreden çok dekoratif bir hayalet işlevi görmektedir.

Masa neden kare?

Kare biçimi portreye belirli bir modernlik kazandırır, eseri Klimt'in manzaralarına yaklaştırır ve arka planı özerk bir yüzeye dönüştürür.

Arka planda hangi desenleri görüyoruz?

Anka kuşları, çiçekler, nilüferler ve Klimt'in Çin ve Japon sanatına olan ilgisiyle bağlantılı tasarımlar da dahil olmak üzere kuşları içeriyor.

Hayranlı Kadın bugün nerede?

Eser özel bir koleksiyona aittir.Bu nedenle müzede kalıcı olarak görülmez.

Açık artırmada eser ne kadara ulaştı?

27 Haziran 2023'te Sotheby's London'da ücretlerle birlikte 85,3 milyon £ veya yaklaşık 108,4 milyon $ karşılığında satıldı.

Yelpazeli Kadın üzüntü olmadan bir vedadır: Klimt portreyi bir bahçeye, bir tekstile ve bir renk hayaline dönüştürür.

Son çalışma tamamlandı, kariyeri kapatmıyor: Klimt'in hâlâ ne kadar ileri gitmiş olabileceğini gösteriyor.

Klimt reprodüksiyonlarını keşfedin

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.