Bakışın minik bir manifestosu

Rembrandt'ın Pisseuse'si: günlük konu, gravür ve resepsiyon

1631'de Rembrandt bir ağacın dibine çömelmiş bir köylü kadını kazıdı.Geleneksel başlık ham, ölçek neredeyse samimi ve teknik olağanüstü derecede konsantre: 8 santimetrelik bir çalışma, bu da bizi uygun sanatın genellikle kamera dışında bıraktığı şeye bakmaya zorluyor.

1631aşındırmayaklaşık 8×6,5 cmYeni Hollstein 79
Rembrandt, İşeyen Kadın, İkinci Gravür Durumu, 1631
Rembrandt, İşeyen Kadın, 1631, gravür, ikinci durum, burada çoğaltılan Rijksmuseum testi için 79 × 63 mm. plakanın alt kısmında "RHL 1631" monogramı görünür.

Anında yanıt

Bu küçük baskı aslında neyi gösteriyor?

Sıradan bir kadın, bir ağacın göreceli barınağına çömelmiş, şaşkınlıktan korkuyormuş gibi başını çevirirken. Fransız unvanı kutsandı İşeyen, eski "Su Yapan Kadın" ı çevirir. Ancak, modern kayıtlar tamamen net değildir: British Museum dışkılamayı tanımlar ve Rijksmuseum hem idrara çıkma hem de dışkılamayı indeksler.

En güvenilir formülasyon: eser açık havada kendini rahatlatan bir kadını tasvir etmektedir.Tarihi başlık kataloglardaki baskıyı tanımladığı için korunmaktadır ancak bu başlık anatomik kesinliğe dönüştürülmemelidir.Görsel esasta yatmaktadır duruş, bakışın uyanıklığı ve eylemin sıradanlığı ile gravürcünün keskin dikkati arasındaki karşıtlık.

1631RHL monogramıyla girilen tarih
2 eyaletnew Hollstein tarafından ayırt edildi
8×6,5 cmyaklaşık olarak, korunmuş kanıtlara bağlı olarak
B.191bartsch kataloğundaki geleneksel sayı

Önemli noktalar

Gözlemden tartışmaya

Minik figürler

Rembrandt dilencileri, yoldan geçenleri ve sokak figürlerini çok küçük formatlarda kazır.

Pul Çifti

İşeyen Kadın ve İşeyen adam konu, tarih ve yakın boyutları paylaşın.

Plaka gelişiyor

New Hollstein, kadın figürünün iki durumunu ve erkek benzerinin birkaç durumunu birbirinden ayırır.

Ahlaki reddedilme

Bazı katalogcular, kaba sayılan bir görselin gerçekten Rembrandt'a ait olduğunu desteklemekte zorluk çekiyorlar.

Görünüm yeniden değerlendirildi

Müzeler bunu bedenin, sokağın ve sosyal geleneklerin açık bir gözlemi olarak inceliyor.

Kompozisyon

Toplanmış bir ceset, taşan bir bakış

Siluet görüntünün alt yarısına sığdırılmıştır.Dizler birbirinden ayrı, kumaşlar istiflenmiş ve uyluğa yerleştirilmiş kol üçgen bir kütle oluşturur.Solda ağaç dikey bir ekran oluşturur; sağda alan neredeyse boş kalır.sağda alan neredeyse boş kalır.Bu boşluk çevrilen yüze yön verir.

Rembrandt kadına engin bir manzaranın içine gizlenmiş bir anekdot muamelesi yapmaz, onu ön plana, tek başına, durumu rahatsız edici bir şekilde okunabilir hale getirecek bir mesafeye yerleştirir. Seyirci tam olarak kendisine doğru olan alanı kaplar bak. Gerilim de buradan geliyor: Görüntü yalnızca özel bir eylemi göstermekle kalmıyor, aynı zamanda görülme olasılığını da inşa ediyor.

Başlık, önlük, kollar ve ağır pililer idealize etmek için kullanılmaz.Biyografi sunmadan kırsal veya popüler bir figürü tanımlarlar. "Köylü" eski duyurularda sosyal bir türdür; bilinen bir modelin adı değildir.

Devletler

İki test, yeniden işlenmiş bir plaka

Gravür, tek bir görüntü anlamında tek bir görüntü değildir tablo.Bakır levha ısırılabilir, basılabilir, yeniden işlenebilir ve sonra tekrar basılabilir.Her kalıcı aşama bir "durum" oluşturur.Bu çalışma için New Hollstein ikisini birbirinden ayırır.British Museum kanıtı "plakanın yeniden işlenmesiyle" ikinci bir durum olarak tanımlanır.

Rembrandt'ın İşeyen Kadının ilk hali, Rijksmuseum'un kanıtı
Birinci devlet. Yeni Hollstein 79.I; plaka tonu ile basılmış baskı Levhanın boyutları ve mürekkepleme bu hassas baskıya aittir.
İkinci devletYeni Hollstein 79.II. plaka yeniden işlenir; kahramanda çoğaltılan kanıt bu aşamaya aittir.Baskılar arasındaki farklar da mürekkep, kağıt, basınç ve kalıbın aşınmasından kaynaklanmaktadır.

Karıştırılmaması gerekenler: "durum" matrisin bir modifikasyonunu tanımlarken, "kanıt" basılı bir sayfayı belirtir. Aynı durumun iki kanıtı değişebilir. Bu ayrım, eski Bartsch ve Hollstein kataloglarının neden değişmediğini açıklamaktadır her zaman New Hollstein gibi tabağın tarihini kesmeyin.

Erkek muadili

İki jest, kamusal alanla iki ilişki

Rembrandt, İşeyen Adam, 1631'den kalma gravür
İşeyen adam, monogramda 1631 tarihli, yaklaşık 82 × 48 mm, Rijksmuseum.Güncel katalog, yazıtına rağmen yaratılışı 1630 civarında tarihlendirmektedir.

British Museum, iki baskının muhtemelen kolye olarak düşünüldüğünü düşünüyor. Neredeyse aynı yükseklikte, 1631 yılını paylaşıyorlar ve bir karakteri az gelişmiş bir arka plana karşı izole ediyorlar. Ancak karşılaştırma bir asimetriyi ortaya koyuyor.

Adam ayakta, sırt çantasıyla, bacaklarının üzerinde kamp kurmuş olarak duruyor Jeti gözle görülür şekilde uzayı geçiyor Kadın çömelmeli, kıyafetlerini kaldırmalı ve bir ağaçtan sığınmalı Görüntünün içinden dışarıya bakıyor; içine çekilmiş gibi görünüyor jesti. Duruş farklılığı, Rembrandt için feminist bir program icat etmeye gerek kalmadan bedensel ve sosyal kısıtlamaları somutlaştırıyor.

Rembrandt Evi Müzesi, 17. yüzyılda halka açık yerlerde idrara çıkmanın istisnai bir durum olmadığını, ancak genellikle yandan veya arkadan görülen ikincil bir ayrıntı olarak ortaya çıktığını hatırlatıyor. Bu figürlere bir baskı vererek özerk olan Rembrandt, cinsiyet imajının genellikle kenarlara düştüğü şeyi önden yapıyor.

Tekniği

Gravür bir sahneyi nasıl bu kadar küçük yapar?

Plaka aside dayanıklı vernikle kaplanmıştır.Rembrandt bu verniği bir uçla içine çeker, bakırı açığa çıkarır, sonra asidin çizgileri kazmasını sağlar.Bu boyutlarda tutulan mürekkep presten basınç altında kağıda geçer.

Alan Görünür tedavi Okuma etkisi
Yüz ve başlık Sıkı delikler, yer yer çapraz. Bakış en yoğun ve psikolojik olarak en aktif nokta haline gelir.
Giyim Hızlı eğriler ve yön değiştiren çizgi ağları. Kıvrımlar sürekli modelleme yapmadan vücut ağırlığını verir.
Ağaç Düzensiz konturlar, dikey boyutlar, kısaltılmış bitki örtüsü. Ayar, ekran ve yapısal destek görevi görür.
Sol Yüzün altındaki sinirsel özellikler ve gölgeler. Kadın fiziksel olarak poz vermiş, beyazlar içinde asılı görünmüyor.
Gökyüzü veya arka plan Çok az iş. Kağıt rezervi görsel olarak alanı genişletir ve bakışları kamera dışına yönlendirir.

Küçüklük bu nedenle yoksulluk anlamına gelmez.gerçek ölçekte her milimetre önemlidir.Ekstra bir çizgi bir taslağı sertleştirebilir, bir gölgeyi birbirine yaklaştırabilir veya ifadeyi değiştirebilir. Bu nedenle bir fotoğrafı gözlemlemek büyütülmüş her zaman orijinal boyutların bilgisi ile desteklenmelidir.

1631 civarında

Sokak, çıplak ve sıradan ilgi

British Museum, 1630 -1631 yıllarındaki küçük figürleri Jacques Callot'un baskılarına bağlar ve resmi olmayan bir topluluk fikrini göz önünde bulundurur. Dikkatli olmalıyız: Rembrandt tarafından tasarlanan bir seri başlığımız yok. Formatın yakınlığı, tarih ve konu, kayıp bir editoryal projenin kesin olarak yeniden yapılandırılmasına değil, karşılaştırmaya olanak tanır.

Resepsiyon

İş neden amatörleri rahatsız etti?

17. yüzyılda bedensel işlevler zaten komik görsel kültüre ve meyhane veya kır sahnelerine aitti.Rijksmuseum, bugün kaba veya uygunsuz kabul edilen bu görüntülerin o zamanlar bir görüntü olduğunu açıklıyor popüler eğlence kaynağı Bu, izleyicilerdeki herkesin onlara aynı şekilde baktığı veya eylemin utançtan yoksun olduğu anlamına gelmez: kadının dönmüş kafası, sahnenin ilkbaharında şaşırma olasılığını doğurur.

19. yüzyılda "büyük usta" Rembrandt'ın inşası bu saflığın kabul edilmesini zorlaştırdı. British Museum'un yorumu, bazı uzmanların onun yazar olduğuna inanmakta zorlandığını hatırlatıyor. 1890'da katalogcu Dmitri Rovinski görüntüyü "sanatsal bir korku" olarak bile adlandırdı. Bu tepki bize baskının kendisi kadar modern koleksiyoncunun ahlakı hakkında da bilgi veriyor.

Şu anki karşılama hareket ediyor Konu insanları güldürebilir, kışkırtabilir veya utandırabilir, ancak her şeyden önce Rembranesk bakışın tutarlılığını ortaya çıkarır: sıradan bir olay, bir aziz, bir model veya sanatçının kendisi ile aynı duruş hassasiyetini hak eder.

Rembrandt, Ağır kürk başlıklı otoportre, 1631'den kalma gravür
Ağır kürk şapkalı otoportre, 1631, 63 × 57 mm. aynı yıl Rembrandt küçük formatı hem kendi yüzüne hem de anonim sokak figürlerine uyguladı.

Gerçekler ve yorumlar

Kaynakların onaylamamıza izin verdiği şey

Yerleşik gerçekler

  • Gravürde monogram ve "RHL 1631" tarihi yer alıyor.
  • Kurumsal testler yaklaşık 79-81 × 63-65 mm boyutlarındadır.
  • New Hollstein iki eyaleti birbirinden ayırıyor; British Museum ikincisinin kanıtını koruyor.
  • Kadın figürü ile erkek muadili benzer konu ve boyutlara sahiptir.
  • Daha sonraki kopyalar, özellikle Vivant Denon ve anonim gravürcüler tarafından mevcuttur.

Tedbirli yorumlar

  • Kadın bir tanığın gelmesini izliyor gibi görünüyor ancak kimliği ve düşünceleri bilinmiyor.
  • Birkaç baskı muhtemelen bir muadili olarak tasarlandı; Rembrandt'ın hiçbir yazılı programı bunu doğrulamıyor.
  • Görüntü komik, belgesel, kışkırtıcı veya aynı anda birkaç şey olabilir.
  • Ne sistematik toplumsal şefkati ne de modeli küçümsemeyi kanıtlıyor.
  • Başlık, idrara çıkma ve dışkılama arasında kesin olarak karar vermez.

Okuma yöntemi

Küçük bir iz önünde altı dakika

Merdiveni bul

Zihinsel olarak 8 × 6,5 cm'lik bir dikdörtgen çizin Dijital genişleme, nesnenin fiziksel yakınlığını unutturmamalı.

Silueti gör

Önce detayları görmezden gelin: dikey ağaç, vücut üçgeni ve sağdaki boşluk tüm sahneyi düzenler.

Bakışları takip et

Baş döndürülmüş görüntüyü açar.izleyicinin şekle göre nerede olduğunu sorun.

Yoğunlukları karşılaştırın

Yüzün ve giysinin alttaki neredeyse sağlam kağıda doğru taranmasına karşı çıkın.

Durumu ve testi ayırt edin

Plakanın yeniden işlenmesi, iki baskı arasındaki mürekkep veya kağıttaki değişiklikle aynı şey değildir.

Talimatların tamamını okuyun

Başlık, katalog numarası, filigran ve kopya ataması ticari karışıklığı önler.

Eser nerede görülmeli?

Nadiren kalıcı olarak sergilenen çeşitli testler

Rijksmuseum, Amsterdam

Müze, çevrimiçi koleksiyonunda yüksek çözünürlükte başvurulabilecek birinci ve ikinci durumunu özellikle koruyor.

British Museum, Londra

Kanıt 1848,0911.97, 1634 -1636 civarından kalma filigranlı kağıda basılmış ikinci bir durumdur. Şu anda sergilenmiyor.

Petit Palais, Paris

Dutuit koleksiyonu, CC0 lisansı altında çevrimiçi olarak sunulan, 1631 tarihli orijinal bir kanıt olan GDUT7872 envanterini korur.

Kağıt ve mürekkepler ışığa duyarlıdır: "maruz bırakılmamış" kelimeleri bir baskı için normaldir. Ziyaretten önce grafik sanatlar ofisinin talimatlarını ve rotasyonlarını kontrol edin.

Koleksiyon

Rembrandt evrenini keşfedin

Tam olarak eşleşen ürün yok İşeyen şu anda mağazada mevcut değil. Çalışmayı bir çalışmayla ilişkilendirmemek için reprodüksiyon yaklaşık veya kötü atfedilen bir kopya olan ticari bağlantı yalnızca sanatçının genel koleksiyonuna atıfta bulunur.

SSS

Hakkında sık sorulan sorular İşeyen

Eserin tam adı nedir?

Başlıklar dile ve kataloğa göre değişir: İşeyen Kadın, İşeyen, Su Yapan Bir Kadın veya Bir ağacın altında kendini rahatlatan kadın. Bunlar daha sonraki tanımlayıcı başlıklardır, Rembrandt tarafından verilen edebi bir başlık değildir.

Kadın idrar mı yapıyor, dışkı mı yapıyor?

Geleneksel başlık idrara çıkmaktan söz eder, ancak British Museum dışkılamayı tanımlar ve Rijksmuseum iki konuyu birleştirir. Duruş ve giyim kesin olarak karar vermenizi engeller. Kendini rahatlattığını söylemek daha titizdir.

Baskı gerçekten Rembrandt'a mı ait?

Evet, 1631 orijinali bir Rembrandt gravürü olarak kataloglanmıştır ve onun monogramını taşımaktadır.Ancak, Vivant Denon'un bir kopyası ve anonim kopyalar da dahil olmak üzere orijinalinden ayırt edilmesi gereken daha sonraki kopyalar vardır.

Kaç eyalet var?

Yeni Hollstein iki durumu birbirinden ayırır.Eski kataloglar bu aşamaları her zaman aynı şekilde ayırmamıştır, bu da Yeni Hollstein 79.II ile tanışırken Bartsch 191.I gibi referansları açıklar.

Resim neden bu kadar küçük?

Rembrandt 1630 -1631 civarında birkaç küçük sokak figürü üretti.Bu format, neredeyse elde tutulan yakın gözlemi tercih eder ve çok doğrudan deneysel uygulamaya izin verir.

İşeyen adam karşılığı mı?

Büyük olasılıkla British Museum'a göre: denekler birbirine tepki veriyor, yükseklikler neredeyse aynı ve iki plaket 1631 tarihini taşıyor. Ancak elimizde Rembrandt'tan yazılı bir açıklama yok.

Bazı antik eleştirmenler neden eseri reddetti?

Konunun saflığı, idealize edilmiş "büyük usta" imajıyla bağdaşmaz görünüyordu.19. yüzyılda, bazı uzmanlar bu nedenle şüphe duydular veya güçlü bir tiksinti dile getirerek, kolaylık standartlarının evrimini ortaya çıkardılar.

Müzede aslını görebilir miyiz?

Orijinal baskılar birkaç koleksiyonda görülebilir, ancak mutlaka sergilenmez.Kağıt üzerindeki baskılar rotasyonlarla sunulur.Ziyaretten önce Rijksmuseum, British Museum veya Petit Palais'in ilanlarına bakın.

Ana kaynaklar

Kurumsal bildirimlere başvuruldu

Danışma: Ağustos 2026. Makalenin gövdesinin görüntüleri Rijksmuseum'un kamu malı dosyalarından geliyor, doğrulandı, WebP'de optimize edildi ve Shopify CDN'ye aktarıldı. Kopya ödevleri tam olarak kurumlara göre alınır.

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.