Monet'nin Şemsiyeli Kadını (1886): bir rehber
Suzanne Hoschedé, 1886'nın iki versiyonu, ışıkları ve hikâyeleri: Monet'nin Şemsiyeli Kadını'nı anlamak için belgelenmiş bir rehber.
*{min-width:0}.mv-hero{padding-top:52px}.mv-hero h1{font-size:clamp(39px,11.3vw,51px);overflow-wrap:anywhere}.mv-hero-grid,.mv-intro{grid-template-columns:minmax(0,1fr);gap:40px}.mv-stats{grid-template-columns:repeat(2,minmax(0,1fr))}.mv-stat:nth-child(3){border-left:0;border-top:1px solid var(--line)}.mv-stat:nth-child(4){border-top:1px solid var(--line)}.mv-method,.mv-cards,.mv-source-grid{grid-template-columns:1fr}.mv-gallery{grid-template-columns:minmax(0,1fr)}.mv-gallery-copy{grid-column:1;padding:24px 0}.mv-figure,.mv-figure.wide{grid-column:1;min-height:400px}.mv-section{padding:64px 0}.mv-media img{min-height:400px}.mv-table-wrap{display:block!important;width:calc(100% + 14px)!important;max-width:calc(100vw - 14px)!important;margin-right:-14px;padding-right:14px;overflow-x:auto!important;overflow-y:hidden!important}.mv-table{display:table!important;width:900px!important;min-width:900px!important;max-width:none!important}.mv-table th,.mv-table td{padding:14px}.mv-product,.mv-product.feature,.mv-shop-card,.mv-shop-card.feature{grid-column:span 12}.mv-product.feature img{aspect-ratio:1/1}.mv-shop-grid,.mv-products{grid-template-columns:repeat(12,minmax(0,1fr))}} .mv-museum-guide{display:grid;grid-template-columns:repeat(3,1fr);gap:1px;margin:31px 0 38px;background:var(--line)}.mv-museum-guide div{padding:24px;background:#fff}.mv-museum-guide b{color:var(--rust);font:24px Georgia,serif}.mv-museum-guide p{margin:8px 0 0;color:var(--muted);font-size:12px}.mv-museum-grid{display:grid;grid-template-columns:repeat(12,1fr);gap:14px}.mv-museum-card{display:flex;grid-column:span 3;min-height:390px;flex-direction:column;overflow:hidden;background:#fff;border:1px solid var(--line);color:var(--ink)!important;text-decoration:none;transition:transform .2s ease,box-shadow .2s ease}.mv-museum-card:hover{transform:translateY(-4px);box-shadow:0 18px 42px rgba(34,45,47,.14)}.mv-museum-card img{aspect-ratio:1.35/1;object-fit:cover}.mv-museum-card div{display:flex;flex:1;flex-direction:column;padding:20px}.mv-museum-card small{color:var(--rust);font-size:9px;font-weight:900;letter-spacing:.1em;text-transform:uppercase}.mv-museum-card h3{margin:8px 0 9px;font-size:25px;line-height:1.05}.mv-museum-card p{margin:0;color:var(--muted);font-size:12px}.mv-museum-card span{display:block;margin-top:auto;padding-top:15px;color:var(--blue);font-size:9px;font-weight:900;letter-spacing:.08em;text-transform:uppercase} @media(max-width:1000px){.mv-museum-card{grid-column:span 6}} @media(max-width:780px){.mv-museum-guide{grid-template-columns:1fr}.mv-museum-grid{grid-template-columns:repeat(12,minmax(0,1fr))}.mv-museum-card{grid-column:span 12;min-height:0}}
Giverny · 1886 · açık havada iki figür
Koleksiyonlar
Kaynaklar
Sıkça sorulan sorularTabloyu okumadan önce“Şemsiyeli Kadın” aslında sıklıkla karıştırılan üç görseli ifade ederYaygın başlıkŞemsiyeli Kadın
Claude Monet’nin birçok eserine atıfta bulunabilir. En ünlüsüYürüyüş, Şemsiyeli Kadın, 1875'te yapılmış olup şu anda Washington'daki National Gallery of Art'ta muhafaza edilmektedir. Camille Monet'yi oğulları Jean ile birlikte tasvir eder. On bir yıl sonra Monet, aşağıdan görülen ayakta duran bir figür fikrine yeniden döner, ancak bu sefer biri sağa, diğeri sola dönük iki büyük eşleği boyar.
1886 tarihli iki tuval, kurumsal başlığı taşır
En basit referans noktası:
1875 = Camille ve Jean Monet, bir aile sahnesi; 1886 = Suzanne Hoschedé, Musée d'Orsay koleksiyonundaki birbirini tamamlayan iki figür.
Tanımlanmış bir model
Suzanne Hoschedé, Musée d'Orsay'ın iki kaydının resmi dizininde yer alır.
Etkileyici bir format
Neredeyse 131 cm yüksekliğinde: siluet, yüzünün silikleşmesine rağmen fiziksel bir varlığa sahiptir.
03
Çiftler halinde araştırma
Suzanne Hoschedé, Camille değil
Bir aile varlığından bir resim aracına dönüşen
Sola dönük versiyonda, bedenin profili ve şemsiye gökyüzüne doğru daha açık bir çapraz oluşturur.
Portre atmosferin önünde silikleşir
Yaklaşık 18 yaşında
Giverny
açık hava figürü
| Musée d'Orsay'deki iki eş yapıt | Sağ ve sol: aynı genel boyutlar, iki farklı denge | Müzenin katalog kayıtları, eserlerin kesin olarak ayırt edilmesine olanak tanır. Her ikisi de 1886 tarihli ve imzalı tuval üzerine yağlıboya olup, 1927'de devlete bağışlanana kadar Michel Monet'nin koleksiyonunda kaldılar. Louvre ve ardından Jeu de Paume'dan geçtikten sonra 1986'da Musée d'Orsay'a girdiler. | Öğe |
|---|---|---|---|
| Sağa dönük | Sola dönük | Bunun değiştirdiği şey | Envanter |
| RF 2620 | RF 2621 | Aynı tuvalin iki yüzü değil, iki bağımsız eser. | Boyutlar |
| 130,5 × 89,3 cm | 131 × 88,7 cm | Bir çift fikrini güçlendiren neredeyse aynı oranlar. | İmza |
| Sağ alt | Sol alt | İmza, figürün yönelimini ve görsel dengeyi izler. | Duruş |
| Daha cepheden görünen beden, dönük yüz | Daha yandan görünen siluet | Sağ taraf daha dengeli görünür; sol taraf hareketle daha sürüklenmiş. | Sergileme |
Değişebilir; şu anda etikete göre sergilenmiyor
Orsay tarafından belirtilen konum, değişebilir
Ziyaretten önce her zaman resmi etiketi kontrol edin.
Alçak bakış açısı Suzanne'ı atmosferik bir görüntüye dönüştürür
Monet seyirciyi sanal olarak modelin altına yerleştirir. Ufuk çizgisi alçalır, çayır tabanı kaplar ve gökyüzü biçimin en büyük bölümünü istila eder. Bu alçak açı, figürü görkemli kılmadan büyütür: rüzgar, dikey konumun yaratabileceği anıtsallığı anında dengesizleştirir.
Şemsiyenin çaprazı
Sap, kol ve şemsiyenin kenarı, bedenin eğimine yanıt veren eğik bir eksen oluşturur.
Aktif arka plan olarak gökyüzü
Bulutlar hareketsiz bir dekor oluşturmuyor. Hızlı fırça darbeleri elbisenin ve duvağın hareketini uzatıyor.
Yakından kesilmiş bir figür
Siluet çerçeveyi doldurur; Monet, bedenin çevresindeki hava katmanını incelemek için geniş manzaradan vazgeçer.
04
İkincil bir yüzArkadan aydınlatma ayrıntıları azaltır. Görsel kimlik yüz portresinden değil, duruştan, kıyafetten ve ışıktan gelir.
Figür manzaradan kopmaz: gökyüzünün, rüzgârın ve çimin renk değiştirdiği yere dönüşür.
1886'nın iki pendantının biçimsel çözümlemesi
Uzaktan elbise beyaz görünür. Yakından bakıldığında bu beyaz neredeyse hiç yalnız durmaz. Monet onu gökyüzünden gelen soğuk mavilerle, aydınlık krem tonlarıyla, ölçülü pembelerle ve çayırdan yükselen yeşil yansımalarla dönüşüme uğratır. Renk önceden belirlenmiş bir çizimi doldurmaz: her fırça darbesi hacmin ve havanın kuruluşuna katılır.
Sağa dönük versiyon büyük bir açık üçgeni, koyu şemsiyeyi ve hızlı fırça darbeleriyle geçilen bir gökyüzünü bir araya getirir.Sol panelde, bedenin yönelimi geçiş ve rüzgâr hissini vurgular.Konudan önce bakılacak altı ayrıntıŞemsiyenin kenarıkeskinlik ve titreşim arasında değişir.Duvakrüzgârı görünür kılar.Kollargöğün mavilerini yineliyor.Etek kıvrımıotlarla karışıyor.Bulutlar
fırça darbesinin temposunu belirler.
Yüz
, nihayet, fazla betimleyici bir okumayı engellemek için gölgede kalır.
Camille ve Jean'lı versiyon neden aynı tablo değil
Gezinti
, 1875: Camille Monet ve Jean, bugün Washington'daki National Gallery of Art'ta.
On bir yıl sonra yeniden ele alınan görsel bir hafızaNational Gallery of Art, Monet'nin eşi Camille'yi ve oğulları Jean'ı açıkça tanımlıyor. Bu tablo 100 × 81 cm ölçülerinde olup, Musée d'Orsay'deki büyük figürlerden daha kompakt bir formata sahiptir. Müze, eserin tek bir açık hava seansında tamamlandığını belirtiyor: hız, açık bırakılmış tuval bölgelerinde, parçalanmış bulutlarda ve beyaz parıltılarda görülüyor.Benzerlikler açıktır: alçak açı, yeşil şemsiye, baskın gökyüzü, açık renkli elbise ve rüzgar. Farklılıklar da aynı derecede belirgindir. 1875'te Jean küçük bir aile anlatısı ve ek bir derinlik sunar. 1886'da Monet, Suzanne'ı yalıtır, formatı büyütür ve birbirini tamamlayan iki yanıt oluşturur. Sahne daha deneysel ve daha az anekdotal hale gelir.Bu nedenle tam başlıkları kullanmak daha iyidir.Yürüyüş, şemsiyeli kadın — Madame Monet ve oğlu1875 için;Açık havada figür denemesi: Şemsiyeli sağa dönük kadın
1875
Washington
açık hava oturumu
İki kolye ucu ve yakın akrabaları arasında seçim yapın
Her bağlantı mağazadaki aktif bir ürüne götürür. Görseller, bir format seçmeden önce hareketi, baskın rengi ve insan varlığını karşılaştırmanıza olanak tanır.
1886 · RF 2620Daha ön cepheli bir siluet ve dengeli bir denge, dikey aydınlığın korunması gereken dar bir duvar için idealdir.
Eseri görüntüle →
1886 · RF 2621Daha eğik bir duruş ve güçlendirilmiş bir rüzgar izlenimi. Hareketi duvar kompozisyonunu görsel olarak açabilir.
Eseri görüntüle →
1875 · Camille ve Jean
En anlatımsal ve tanıdık versiyon, daha derin bir ufuk ve genç Jean Monet'nin varlığıyla.
Eseri görüntüle →
Figür ve manzara
Birkaç açık renkli elbise, düzenlenmiş bir bahçede ışığı yayarak daha az yalnız ve daha dekoratif bir varlık sunar.
Eseri görüntüle →
Tam boy portreYeşil elbiseli Camille
Daha çizgisel bir figür, karanlık bir iç mekan ve teatral bir zarafet: 1886'nın açık hava sahnelerine ideal bir karşıt nokta.
Eseri görüntüle →
Monet ve empresyonist portre etrafında altı önemli koleksiyon
Miktarlar 14 Temmuz 2026'da katalogda doğrulandı.
1.027 eserClaude Monet
Figürler, bahçeler, uçurumlar, istasyonlar, saman yığınları ve ressamın ışık serileri.
5.060 eserİzlenimci
Monet'nin araştırmalarını Renoir, Degas, Morisot ve Pissarro'nunkilerle karşılaştırın.
572 eserMusée d’Orsay
Fransız ulusal koleksiyonlarında korunan büyük başyapıtları keşfedin.
1.679 eserÜnlü tablolar
Format, renk ve etkiye göre karşılaştırılacak ikonik görüntüler.
72 eserİzlenimci portreler
Işık, jest ve modern yaşam tarafından yakalanan yüzler ve figürler.
392 eser
Salon için tablolar
Ana odayı karartmadan odak noktası oluşturabilen kompozisyonlar.
Kimliği, boyutları ve kronolojiyi doğrulamak için dört kayıt
Bu rehberin olgusal bilgileri öncelikli olarak eserleri koruyan müzelere ve Fondation Claude Monet'ye dayanmaktadır.
Musée d'Orsay · RF 2620Sağa dönük versiyon
Eserin tarihi, boyutları, kaynağı, imzası, modeli ve asılı durumu.
Musée d'Orsay · RF 2621Sola dönük versiyon
Pendantin resmi kaydı, boyutlar, 1927 bağışı ve Suzanne Hoschedé'nin tanımlanması ile birlikte.
National Gallery of Art · 1875Madame Monet ve oğlu
Camille ve Jean'ı on bir yıl sonra yapılan iki etütten ayırt etmek için referans.
Monet Vakfı · Giverny
1883'teki Taşınma
1886 figürlerinden önce Giverny'deki Monet'nin yaşamının ailesel ve coğrafi bağlamı.
On Kesin Cevap
Monet'nin Şemsiyeli Kadını Hakkında Sıkça Sorulan Sorular
1886 tablolarında tasvir edilen kadın kimdir?
Musée d'Orsay, Alice Hoschedé'nin kızı Suzanne Hoschedé'yi tanımlamaktadır. Monet iki figürü açık havada resmettiğinde yaklaşık on sekiz yaşındaydı.
Suzanne Hoschedé ve Camille Monet neden sıklıkla birbirine karıştırılır?
Çünkü Monet 1875'te Camille'i şemsiye ile çoktan resmetmişti. Alçak açıdan kompozisyon ve açık renkli elbise birbirine benzer, ancak model, tarih, format ve versiyon sayısı farklıdır.
Monet'nin kaç tane «Femmes à l'ombrelle» eseri vardır?
Bu motifi kullanan birçok eser var. En ünlü üçü, 1875'te Camille ve Jean ile yapılan gezi ve ardından 1886'dan kalma, biri sağa biri sola bakan iki pendant eserdir.
1886'nın iki versiyonu nerede saklanıyor?
Her ikisi de Musée d'Orsay'e aittir. Sergilendikleri salondaki varlıkları düzenleme veya ödünç verilmeye göre değişebilir; ziyaretinizden önce bilgilendirmeleri kontrol edin.
Boyutları nedir?
Sağa dönük versiyon 130,5 × 89,3 cm boyutlarındadır; sola dönük versiyon ise 131 × 88,7 cm.
Monet neden iki yönde resim yapıyor?
İki tablo pendat olarak çalışır. Duruşun tersine çevrilmesi, figür, şemsiye, rüzgar ve bulut kütleleri arasındaki dengeyi değiştirmesine olanak tanır.
'Plein air figür çalışması' ne anlama gelir?
Başlık bir araştırmayı vurgular: Monet, psikolojik bir portreden çok, insan figürünü dış mekan ışığına ve atmosferine entegre etmeyi inceler.
1875 versiyonu hızlı mı resmedildi?
Evet. National Gallery of Art, dış mekanda tek bir seansta, hızlı fırça darbeleriyle ve tuvalin bazı bölgeleri açıkta bırakılarak tamamlandığını belirtiyor.
Reprodüksiyon için hangi versiyon seçilmeli?
0 yorumlar