Yüz eser ve bir kariyer
Bilinen 100 tablo kim söyler William-Adolphe Bouguereau
Muzaffer mitolojiden rüya gibi çocuklara kadar Bouguereau, 19. yüzyılı Salon'da bir örtünün buruşuk görünmesine asla izin vermeyen bir ustalıkla resmetti.
William-Adolphe Bouguereau (1825-1905) Fransız akademik resminin büyük ustalarından biriydi.Bu yolculuk onun hırslarını, Salon'daki başarılarını, dini ve mitolojik konularını, ardından nezaketinin müthiş derecede kesin bir tekniği gizlediği bu çocukluk sahnelerini takip ediyor.
Her resim belirli bir bölüm açar: rekabet, düzen, model, kamu resepsiyon veya atölye detay Sadece sayfayı aşağı kaydırın; eserler pozu mükemmel tutar.
William-Adolphe Bouguereau
Venüs'ün Doğuşu
1879 Salonunda sunulan Venüs'ün Doğuşu, tanrıçanın sudan çıkmasını, deniz alayının ortasındaki zaferinden daha az gösterir.Bouguereau, Roma'da kopyaladığı Raphael'in Galatea'sının kıvrımlı pozunu alır. Kabuk, semenderler ve aşklar, şu anda Orsay Müzesi'nde tutulan hareketsiz bedenin etrafında muazzam bir arabesk örgütlüyorlar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Dante ve Virgil
Bouguereau, Cehennemden XXX şarkısının özellikle şiddetli bir bölümünü seçer: Sahtekar Gianni Schicchi, simyacı Capocchio'yu Dante ve Virgil'in bakışları altında boynundan ısırır.1850'de yapılan tablo, anatominin bir göstergesidir ve bükülme.İki beden neredeyse heykelsi bir düğüm oluştururken, üstlerindeki kanatlı iblis herhangi bir kurtuluşun imkansızlığını doğruluyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Periler ve Satir
Dört perisi gölete doğru direnen bir satiri yönlendirir, çünkü bu karasal yaratıkların sudan korktukları biliniyordu.1873'te sergilenen resim, kadınları takip eden satirin geleneksel modelini mizahi bir şekilde tersine çeviriyor.Zincir kollar ve bacaklar sahneye dairesel bir ivme kazandırırken, göletin karanlık yansıması tutsağın yakında düşeceğini duyuruyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bacchus'un Gençliği
1884'te boyanmış altı metreden fazla bu tuval Bouguereau'nun en iddialı girişimlerinden birini oluşturuyor Genç Bacchus, bakantlar, satirler, centaur ve müzisyenlerden oluşan bir alayın merkezinde ilerliyor Sarhoşluktan ziyade düzensiz olan ressam, mükemmel şekilde ayarlanmış bir friz sunuyor: Her dans, enstrüman ve örtü, bilimsel bir gençlik kutlamasına katılıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
İlk Yas
Adem ve Havva, İncil'deki hikayedeki ilk insan ölümü olan Habil'in cesedini keşfederler.Bouguereau, 1888'de Kabil'in işlediği cinayeti değil, ebeveynlerin yasın ne olduğunu öğrendiği anı resmetmiştir.Habil'in beyaz bedeni bir köşegen oluşturur i̇ki silüetleri arasında ağır.anlatı ortamının olmayışı, tüm görüntüyü hayatta kalanların imkansız kucaklaşmasına ve acısına odaklıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Psyche'nin Vecdi
1895'ten kalma bu büyük resimde Aşk, Venüs'ün dayattığı denemelerden sonra Psyche'yi ilahi dünyaya doğru götürür.Tanrının kanatları ve Psyche'nin perdesi yükselen bir hareket oluşturur, ancak iç içe geçmiş bedenleri gerçek merkez olarak kalır. Konu, Bouguereau'nun eski ruh fikrini - Psyche isminin anlamı - aşkın kurtuluşa dönüştüğü imajıyla birleştirmesine olanak tanıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Ölüm karşısında eşitlik
Bouguereau henüz yirmi iki yaşındayken 1848 yılında yapılan bu eser, çıplak bir genç ölüyü kefenle örten bir meleğin önüne yerleştirir.Başlıkta rütbe, zenginlik ve güzelliğin aynı sondan önce yok olduğu belirtilir.Büyük olan cesedin yataylığı ve neredeyse boş arka plan, pitoresk cenazeyi reddediyor. Bu erken kemer sıkma politikası, Orsay Müzesi'ndeki korunmasını açıklıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Ruh ve Aşk
Hobart'ta saklanan bu 1889 tarihli tabloda Psyche ve Love karşı karşıya gelir.Öpücük henüz verilmemiştir: profiller yaklaşır, eller birbirine tepki verir ve kanatlar çifti korunan bir alana kilitler.Bouguereau seçer jestin eşiği, başarısı değil Venüs tarafından test edilen ruh efsanesi böylece yeniden keşfedilen bir güven görüntüsü haline gelir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Aşk ve Ruh, çocuklar
1889'da Bouguereau mitolojik çifti ilk öpücüğü veren iki kanatlı çocuğa dönüştürdü.Efsanenin çocukluğa indirgenmesi Apuleius'un anlattığı acımasız denemeleri hafifletir ve keşfini vurgular duygu. Bulut figürleri dünyevi dünyadan izole ediyor; kanatların ve ellerin dengesi sahneyi anekdot haline getirmeden yumuşatır.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Rabbimiz İsa Mesih'in Kırbaçlanması
La Rochelle Katedrali için tasarlanan ve 1880'de tamamlanan La Flagellation, İsa'yı bir cellat ve tanık çemberinin ortasındaki bir sütuna bağlı olarak yerleştirir.Vücudun beyazlığı kalabalığın sarsıntılı jestlerine karşı çıkar.Bouguereau ne şiddeti ne de bitkinliği gizler, ancak sahneyi, acının fedakarlığa dönüştüğü okunabilir bir sunak parçası gibi düzenler.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
İsa Mesih'in Doğuşu
La Rochelle Katedrali'ndeki Meryem Ana Şapeli'nin dekorasyonu için 1876 yılında yapılan bu İsa'nın Doğuşu, geniş bir Marian döngüsüne aittir.Meryem, figürler dar kemerde bir araya gelirken çocuğu yatarken sunar mimari. Bouguereau çizimini desteğin eğrisine uyarlıyor: bakış meleklerden yenidoğana doğru iniyor, gerçek bir ışıklı odak.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Güllerin Madonna'sı
Lyndhurst'te saklanan bu 1903 Madonna'sında güller sadece süs görevi görmezler Geleneksel olarak Mary ile ilişkilendirilen çiçekler, çocuğu izleyicinin önünde tutan bir anneyi çevrelerler Beyaz peçe, mavi palto ön cephesi sunağın ikonografisini anımsatırken, yüzlerin yakınlığı da ailevi şefkat sahnesi gibi bağlılığı erişilebilir kılıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Zambakların Bakiresi
1899 yılında yapılan Zambak Bakiresi iki saflık sembolünü bir araya getirir: Meryem ve beyaz çiçek.Çocuk dizlerinin üzerinde durur ve uzaklara bakar, anne ise kafa kafaya sabit kalır.Zambak ve peçe arasındaki kontrast açık ve koyu arka plan gruba bir hayaletin keskinliğini verir.Bouguereau neredeyse yaşayan bir modelle ikonu yeniler.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Meleklerin Bakiresi
1900 yılında tamamlanan ve Petit Palais'de saklanan Meleklerin Bakiresi, Meryem'i bir göksel avlunun ortasında çocukla birlikte dururken gösterir.Melekler basit bir ortam oluşturmazlar: bakışları ve jestleri bir hayranlık hareketi oluşturur merkez grubun etrafında.Işığın büyük mandorlası anneliği manevi kraliyete dönüştürür, dolayısıyla alternatif başlık Regina Angelorum olur.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Çobanların Hayranlığı
Bouguereau bu Hayranlığı 1884 yılında Paris'teki Saint-Vincent-de-Paul Kilisesi Bakiresi şapeli için resmetmiştir.Çobanlar, kadınlar ve çocuklar doğum sahnesinin etrafında toplanırlar, ancak gözlerinin mimarisi her zaman dünyaya doğru yönelir yenidoğan. Eser, İncil'deki konunun yoksulluğunu görkemli bir uygulamayla karşılaştırıyor ve ziyaretçilerin alçakgönüllülüğünü resmin gerçek teması haline getiriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bakire Meryem'in Göğe Kabulü
La Rochelle'deki Meryem Ana Şapeli'nin kubbesi için 1875 yılında yapılan bu Varsayım yerden görülmek zorundaydı.Bouguereau bu nedenle mahzeni hayali bir şekilde açmak için meleklerin taşıdığı kısayolları ve cesetleri çarpıyor.Mary dairesel kompozisyonun merkezine tırmanır; yüksekliği katedralin gerçek alanını boyalı gökyüzüne bağlar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Hayırseverlik
Panele boyanmış 1872 tarihli bu Hayırseverlik, etrafı çocuklarla çevrili bir anne tarafından Hıristiyan erdemini kişileştiriyor. Biri göğsü arıyor, diğeri ona sarılıyor: alegori vücudun somut ihtiyaçlarından geçiyor. Bouguereau onlardan kaçınıyor bilimsel nitelikler ve bakım görüntünün tam anlamını yapar.Grubun üçgen kütlesi ona bir aile heykelinin istikrarını verir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Masumiyet
Bu 1891 versiyonunda, genç çıplak bir figür bir çalılığın kenarında oturuyor, vücudu katlanmış ve bakışları meydan okuyor. Bouguereau masumiyeti bir hikaye aracılığıyla değil, aksiyonun yokluğu ve pozun kırılganlığı aracılığıyla inşa ediyor. THE çok hafif modelleme, sanki beden hala deneyimlerden korunmuş bir dünyaya aitmiş gibi, kendisini karanlık bitki örtüsünden ayırır.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Masumiyet
1893 versiyonu genç bir anne, bir bebek ve bir kuzuyu ilişkilendirir. İkincisi nezaketten bahseder, aynı zamanda Hıristiyan kurban Kuzusu'ndan da bahseder. Kadın, çocuğu ve hayvanı anneliği birleştiren dikey bir grupta bir arada tutar dini sembolizm Bouguereau, yün, keten ve derinin somut detaylarını terk etmeden alegoriyi hemen okunabilir hale getirir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Homeros ve rehberi
Yaşlı ve kör Homer, bir köpek yürüyüşlerini korurken genç bir çocuğun rehberliğinde ilerler.1874'te yapılan eser, şairi ihtişamla değil, günlük fiziksel bağımlılıkla temsil eder. Sopa, ayaklar tozlu ve yol onun kırılganlığını görünür kılar.Çocuk böylece eski hafıza, aktarılan konuşma ve gerçek dünya arasındaki bağlantı haline gelir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Oreades
Oreadeler dağların perileridir.Musée d'Orsay'da saklanan bu 1902 tablosunda, faunaların şaşkın bakışları altında, kalabalıklar halinde sudan aydınlık bir gökyüzüne doğru yükselirler.Vücutların sarmalı bir izlenimi verir hava sürüsü.Bouguereau, anlatısız bir mitolojik konuyu geç bir hareket, çıplak ve atmosferik derinlik manifestosuna dönüştürür.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Venüs'ün Zaferi
1857 yılında bankacı Émile Pereire'nin özel konağı için yapılan Venüs'ün Zaferi dekoratif bir döngüye aittir.Uzun ve örtülü tanrıça sahneyi bir buluttan veya hayali bir arabadan yönetmektedir.Bouguereau hikayesini anlatmaz doğum: zaten kurulmuş gücünü temsil eder.format ve kurulum bir tavan için tasarlandı, bu nedenle yukarı doğru bir görünüm için.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Venüs'ün Tuvaleti
1873 tarihli Venüs'ün Tuvaleti'nde tanrıça, aşklar ve süs aksesuarlarıyla çevrili olarak kendini suyun kenarında hazırlar. Konu, antik mazereti korurken çağdaş tuvalet malzemelerinden ödünç alır. Bouguereau sakin bedenine karşı çıkıyor Venüs küçük yardımcıların hareketlerine Örtülü ayna yerini güzelliğin görüntüsüne davet edilen izleyicinin bakışlarına bırakıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Şafak
1881 Şafağı, koyu bir örtü yayarak yükselen bir kadın tarafından günün ilk anını kişileştirir.Vücudu hafif bir bükülmeyi anlatır, sanki ışık yavaş yavaş yer kazanıyormuş gibi.Bouguereau ne manzarayı ne de manzarayı temsil eder gün doğumu: Geceden gündüze geçiş, jest, açık ten ve yukarı doğru hareket yönünde gerçekleşir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Geceyi
1883'te resmedilen La Nuit gökyüzünde ilerleyerek etrafındaki perdesini sıkar; hareketine gece kuşu eşlik eder. Siyah örtü karanlığı duyururken soluk gövde görünür kalır. Bu kişileştirme bunu anlatmaz bölüm yok Gecenin karanlığına kadınsı, sessiz ve hafif rahatsız edici bir form vererek gündüz dizilerinin saatlerini tamamlıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Okyanusid
Bouguereau'nun son büyük deniz figürü Okyanusid 1904'ten kalmadır. Perisi su kenarında yatmaktadır, neredeyse kıyının yatay çizgisiyle karıştırılmaktadır. Venüs'ün alaylarının aksine hiçbir karakter müdahale etmez. Orada yalnızlık, gerilmiş beden ve deniz ufku, bu geç dönem eserine mitolojik çıplaklığa veda etmeye yakın, çıplak bir sakinlik kazandırıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Dalga
Belli dosyaların aktardığı hatalı bağ bozumuna rağmen katalogda La Vague 1896 tarihlidir.Kamyon arkasına yaklaşırken kumun üzerinde çıplak bir kadın yatar.Vücut sudan kaçmaz: uzun olanı kaplar eğri. Bouguereau, mitolojik konunun fiziksel bir kıyı hissine indirgenmesi için kasıtlı olarak deri, kum ve yosunu bir araya getiriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
İnci
1894'ün İncisi'nde genç kadın köpüğün içinde diz çöker ve ellerini göğsüne getirir.Başlık hem bir mücevheri, denizden doğmuş bir yaratığı hem de modelin nadir güzelliğini belirtebilir. Gövdenin dikey hareketi kontrast oluşturur yatay dalgalarla.Bouguereau kesin bir anlatımdan kaçınır ve ıslak bedeni değerli bir hayalete dönüştürür.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Byblis
Ovid'in Metamorfozlar'ından bir karakter olan Byblis, aşık olduğu kardeşi Caunos tarafından reddedildikten sonra çöker.Tanrılar sonunda onu gözyaşlarından beslenen bir pınara dönüştürür.Bouguereau onu 1884'te kenarda yatarken resmetti su, yüz onun kollarına gömülü Çıplaklık muzaffer değildir: imkansız arzunun yorgunluğunu ve utancını görünür kılar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bacchante
1894'ten kalma bu Bacchante gürültülü bir geçit törenine katılmıyor. Oturarak ve kısmen örtülü olarak, kendisini Bacchus kültüyle özdeşleştiren kupayı tutuyor. Bouguereau konuyu sarhoşluktan ziyade tavır üzerine yoğunlaştırıyor. sakinliği yüz ve bedene hakim olmak, tanrının yoldaşını törensel bir figüre dönüştürür, taşınan bir dansçıdan çok bir rahibeye daha yakındır.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bir panterin üzerinde Bacchante
1855 yılında boyanmış olan bu Bacchante, Antik Çağ'dan beri Bacchus'la ilişkilendirilen bir hayvan olan panter tarafından giyilir.Oval format ve altın düzlük, natüralist bir sahneden ziyade bir duvar dekorasyonunu hatırlatır.Bouguereau vücudu buna uyarlıyor desteğin eğrisi: canavar ilerlerken kadın çapraz olarak ortaya çıkar. Buradaki efsane lüks bir mimari motif haline gelir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Fauna ve Bacchante
1860'tan itibaren Faune et Bacchante'de faun, bir çalılığın ortasında oturan genç bir kadına doğru eğilir.Şarap ve vücutların yakınlığı baştan çıkarmayı akla getirir, ancak bacchante'nin duruşu aktif ve bilinçli kalır.Bouguereau kaçınır bu konularda yaygın olan acımasız takip. İki figür daha ziyade terk edilme, oyun ve uyanıklık arasında belirsiz bir alışveriş inşa ediyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Yıkanmak
1888'den kalma bu Yıkanan, su kenarında bir çarşaf tutmak için eğilir. Jest vücudun dengesini biraz bozar ve pozun basit bir akademi olmasını engeller. Bouguereau, cilt tonunu izole etmek ve yapmak için koyu ağaçları kullanır işığı arka boyunca dolaştırın.Konu olaysız kalır, ancak kendini örtme hareketi bakışın alçakgönüllülüğünü ve farkındalığını ortaya çıkarır.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
İki Yıkanan
Chicago Sanat Enstitüsü'nde korunan 1884'ten Les Deux Baigneuses, bir kıyıda oturan bir kadın ve bir başkasını birleştiriyor. Zıt hareketleri - dinlenme ve düzleştirme - aynı vücuttaki iki profili incelememize izin veriyor işık.uzak deniz ve yere yerleştirilen kumaş sahneyi konumlandırmak için yeterlidir.Çalışma esas olarak modeller arasındaki sessiz ilişkiden kaynaklanmaktadır.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Banyo
1855 yılında boyanmış Le Bain neredeyse kıvırcık yatay bir format benimser.Birkaç kadın ormanlık bir arazide soyunur, yıkanır veya dinlenir.Bouguereau tek bir an bile aramaz: gibi ardışık eylemleri dağıtır eski bir kabartmada Pozların çeşitliliği kolektif banyoyu bir çizim gösterisine dönüştürür, ancak bakış alışverişi grubun insan birliğini korur.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Banyodan sonra
Hamamdan sonra bir kadının bacaklarının etrafında bir bez topladığını, hâlâ suya doğru eğildiğini gösteriyor. 1894 tarihli eser, kendini örterken sosyal alana dönmekten çok yüzmeye vurgu yapıyor. Kol, çarşaf ve bacak sürekli bir diyagonal inşa.çalılık tazeliği modelin aydınlatılmış cilt ile tezat.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Banyodan önce
1891 Hamamından Önce'de genç bir kadın bir kayanın üzerine oturur ve kıyafetlerini çıkarmaya veya ayarlamaya başlar. Başlık, sahneyi tam bir çıplaklıktan önce, bir geçiş anında tam olarak yerleştirir. Deniz manzarası uzak kalır, neredeyse dekoratif.Bouguereau, dikkati ellere ve kumaşa odaklayarak hazırlığı banyonun kendisinden daha samimi bir konu haline getiriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Gabrielle Cot
Gabrielle, Bouguereau'nun arkadaşı ve eski öğrencisi ressam Pierre-Auguste Cot'un kızıydı.1890'da üretilen bu portre, modelin canlılığı özerkliğini dayatmadan önce ilk olarak başka bir kompozisyona yönelik bir çalışma olacaktı. Yüz, sosyal aksesuarlar olmadan kahverengi bir arka plandan ortaya çıkıyor. Kurdele ve hafif elbise, alegoriden çok uzak, doğrudan, bireysel bir görünümün altını çiziyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Araxes kıyısında çobanlar tarafından bulunan Zenobia
Araxes kıyısında çobanlar tarafından bulunan Zenobia ile Bouguereau 1850'de Grand Prix de Rome'u kazandı.Konu Tacitus'un Hikayeleri'nden geliyor: bir cinayete teşebbüsün ardından terk edilen ve yaralanan Ermenistan Kraliçesi kurtarılır çobanlar tarafından Ressam, keşfi eylemsiz bedenin etrafında organize ederek politik şiddete, popüler şefkate ve akademik ustalığa karşı çıkıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bohemyalı
1890'dan kalma Bohem, kentsel bir eşikte oturan, çıplak ayakla ve koyu renkli bir şala sarılı genç bir kadını temsil ediyor. Bouguereau, Salon'da takdir edilen bir sosyal tipe bürünüyor, ancak burada baştan çıkarıcı gülümsemeden vazgeçiyor. Eller kenetlendi ve önden bakış, modele kostümün pitoreskliğine direnen bir yerçekimi verir.Arkasındaki bulanık şehir, dışlama konumunu vurgular.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bask davullu Bohem
Bask davulu ile ayakta duran bu Bohem, enstrüman, renkli kostüm ve önerilen hareketle tanımlanır. Ancak çalmaz: eller davulu tutar ve yüz ciddi kalır. Bouguereau asılıyor böylece beklenen gösteri. Figür, eylem halindeki bir müzisyenden çok, popüler kimlik ile anıtsal saygınlık arasında inşa edilmiş bir varlık portresine dönüşüyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Genç kız kendini Aşk'a karşı savunuyor
1880'de resmedilen sahne, okunu atmaya kararlı bir Aşk Tanrısını gülümseyerek iten genç bir kadını gösteriyor. Başlık, bu hareketi sevgi dolu bir direnişe dönüştürüyor, ancak bakışlar ve bedenlerin yakınlığı, reddi gönüllü hale getiriyor i̇kna edici değil.Bouguereau alegoriyle oynuyor: Aşk fiziksel olarak belli bir mesafede tutulurken kompozisyon zaten gücünü gösteriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Yaralı Aşk
Yaralı Aşk'ta Aşk Tanrısı oturur ve görevini kesintiye uğratan yarayı inceler.Başkalarını incitme yeteneğine sahip tanrı ise savunmasız hale gelir.Bouguereau alegoriyi çok somut çocuksu bir jeste indirger: ayağı doğru çekmek benlik, dikeni veya kesimi ara Yay ve kanatlar karakterin gücünü hatırlar, bir an için minik bir acıyla iptal edilir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Aşk Kazananı (Muzaffer Aşk Tanrısı)
Aşk Tanrısı, silahlarını kazanılmış bir dövüşün kupaları gibi taşıyarak yola çıkar.Aşk Kazananı unvanı küçük tanrıya kahramanca bir önem verir, ancak Bouguereau çocuksu bir bedenin yuvarlaklığını korur.Bu orantısızlık her şeyi yapar görüntü çekiciliği: İnsanları yönetmesi gereken güç, kanatları ve kendine olan güveni tarafından taşınan muzaffer bir çocuk görünümüne bürünür.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Aşk uçup gider
Aşk uçar gider, bir kadın Cupid'i kanatları zaten üstün gelirken geride tutmaya çalışır.1901'de boyanmış olan sahne, duygu kaybını hemen okunabilir bir jeste dönüştürür: uzanmış kollar, ayrı bakışlar ve artan alan bedenler arasında.Tanrı savaşmaz; kaçar.Bouguereau böylece ciddi bir deneyime, korunması imkansız bir aşka ışık formu verir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Islak Aşk
Sırılsıklam olan aşk tanrısı, fırtınadan dönen bir çocuk gibi ona bakan genç bir kadın tarafından karşılanır.Islak Aşk teması, tanrının yağmura şaşırdıktan sonra sığındığı eski şiire kadar uzanır.Bouguereau 1891'de ıslak kanatlar ve bakım sıcaklığı arasındaki kontrastı resmetti Arzu alegorisi bir koruma sahnesi haline gelir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Gözcüde aşk
1890 tarihli Love on the Lookout, Aşk Tanrısının saklandığını veya çömeldiğini, hedefini şaşırtmaya hazır olduğunu gösteriyor. Çocuksu vücut bir avcınınki gibi geriliyor, kanatlar ise yakın hareketliliğin sinyalini veriyor. Konsantre ifade, karakter her zamanki masumiyetini Bouguereau böylece aşkın uyarı vermeden hareket ettiğini hatırlatır: oyun görünümünde yay gerçek bir yara hazırlar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Aşkın yaraları
1897'nin Wounds of Love'ında, birkaç küçük aşk, oklarından ve kucaklamalarından kendini korumaya çalışan genç bir kadına saldırır.Başlığın çoğulu, duyguyu tekrarlanan saldırılara dönüştürür.Bedenler bir tane oluşturur neşeli yakın dövüş, ancak modelin savunma hareketi gerginliği ortaya çıkarır.Bouguereau aşkı aynı anda zevk, istila ve kontrol kaybı olarak temsil eder.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Aşk acısı
1899'da yapılan Pain of Love, sıkıntılı bir genç kadın ile varlığı sembolik olarak kederini açıklayan bir Aşk Tanrısı'nı bir araya getirir. Kovalamaca sahnelerinin aksine aksiyon bitmiştir: geriye sadece duygusal sonuç kalır. Kapalı tavırlar ve yakın yüzler hareketin yerini alır.Bouguereau romantik üzüntüyü muhteşem bir drama olmaktan ziyade samimi bir alegori haline getirir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Saldırı
1898 Saldırısı'nda oturan genç bir kadının etrafı, peçesini çeken, kollarına dokunan ve alanını istila eden bir Aşk Tanrısı sürüsü tarafından kuşatılır. Askeri unvan baştan çıkarmayı kuşatmaya dönüştürür. Ancak modelin gülümsemesi bunu yapar suç ortağı sonucu Bouguereau, küçük bedenleri, direnci zaten oyuna ait olan merkezi bir figürün etrafında hareketli bir taç gibi organize ediyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Genç çoban
Genç çoban ön planda oturuyor, asası vücudun karşısına yerleştirilmiş, sürü ise belli bir mesafede kalıyor.Bouguereau çabasında pastoral çalışmayı tanımlamıyor: bir duraklama seçiyor ve modeli ona yaklaştırıyor seyirci. Dikkatlice resmedilen köylü kostümü, pitoresk olmaktan çok, sakin ve onurlu bir varlık inşa etmeye hizmet ediyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Genç Çoban Kız
1885 yılında yapılan bu Genç Çoban Kız, alışılmadık bir güvenle izleyiciye doğru dönüyor.Sopa ve hayvanlar onun aktivitesini tanımlıyor ancak ön poz portreden ödünç alıyor.Bouguereau böylece iki kaydı birleştiriyor: bir i̇dealleştirilmiş kırsal sahne ve gerçek bir modelin dikkatli bir şekilde incelenmesi Manzara, dikkati yüzden uzaklaştırmadan alanı açar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Küçük Çoban Kız
1891'den itibaren La Petite Bergère'de bir çocuk, omuzlarını ve ellerini dikkatlice dengelenmiş bir pozda tutarken sürüsünü korur.Genç yaşı ile başlığın önerdiği sorumluluk arasındaki zıtlık anlam verir resim.Bouguereau anekdottan kaçınıyor: Birkaç koyun, bir sopa ve bir ufuk bu figürü iş dünyasına yazmak için yeterli.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Koyun bakıcısı
Bu koyun çobanı, hayvanları yönetme eyleminde değil, bir durak sırasında gösterilir. Birkaç ikincil varlığa indirgenmiş sürü, kırsal ortamı doğrularken, figür tuvalin neredeyse tüm yüksekliğini kaplar. Bouguereau böylece ellere, ayaklara ve kumaşlara özellikle dikkat ederek popüler bir konuyu Salon portresi formatına yükseltiyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Kaz Bekçisi
1891 yılına ait Gardeuse d'oies, Bouguereau'nun La Rochelle çevresinde düzenli olarak çizdiği kırsal manzaralara aittir.Kuşlar zemin seviyesinde ilerlerken genç kız kompozisyona hakimdir.Bakışları özümsenmez göreviyle: izleyicininkiyle tanışır Bu doğrudan hitap, mütevazı çalışmayı özerklik ve mevcudiyet imajına dönüştürür.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Wilting
1869 Faneuse iş sonrası dinlenir, onun aracı ve ondan önce gelen çabayı hatırlatan kesilmiş bitki örtüsü Bouguereau tarım jestinin kendisi yerine vücudun gerginliğini serbest bıraktığı anı seçer. Basit kıyafetler karikatürsüz olarak anlatılan tablo, 19. yüzyıl kırsal yaşama olan ilginin bir parçasıdır, ancak Salon'a özgü idealleştirmeyle ele alır.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Toplayıcı
1875 tarihli Glaneuse, hasattan sonra kalan kulakları toplar, en mütevazı olanla ilişkilendirilen ve geleneklerle korunan eski bir uygulamadır. Bouguereau genç kadını izole eder ve tarlanın tamamını göstermeden jestini okunabilir hale getirir. Orada vücut eğrisi, yüklü kol ve anız aktiviteyi anlatıyor Modelin güzelliği başlığın içerdiği sosyal gerçekliği silmiyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Biçerdöver
The Harvester'da kulaklar ve alet mevsimi ve eseri hemen tespit ediyor. Ancak figür yazın basit bir sembolü haline gelmiyor: bireyselleştirilmiş yüzü ve dinlenme tutumu dikkat çekiyor. Bouguereau koyuyor akademik ideal ile kırsal modelin gözlemlenmesini dengelemek, anlık yorgunluğu istikrarlı ve anıtsal bir kompozisyona dönüştürmek.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
La Bouillie
1872'de yapılan La Bouillie, yemeği yetişkin ile çocuk arasındaki bir alışveriş olarak gösteriyor. Kaşık, kase ve küçük olanın beklentisi mükemmel bir şekilde tanınabilen günlük bir aksiyon oluşturuyor. Bouguereau hikayeyi buna odaklıyor görünüş ve bedenlere yakınlık Eser soyut anneliği kutlamıyor: sevginin somut bir jestle geldiği tekrarlanan hasta bakımını gözlemliyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Çorba
1865 La Soupe'de bir anne çocuğunu, bu sahneyi Bouguereau'nun büyük alegorilerinden ayıran bir araç ekonomisiyle besler.Konteyner, kaşık ve eller yemeğin hikayesini anlatmaya yeter.Beste bizi bir araya getiriyor kutsal figürler olarak idealleştirmeden iki yüz Sıradan bir ev içi göreve ve tedavinin özenli ritmine resimsel değer verir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Büyük Kız Kardeş
Büyük Kız Kardeş, daha küçük bir çocuğun başında olan genç bir kızı konu alıyor. Başlık, aile bağını belirtiyor ve kucaklaşmanın okunuşunu değiştiriyor: mesele bir anne değil, zaten koruyucu bir role yerleştirilmiş bir çocuk meselesi. Bouguereau, kompozisyonu destekleyen ve tutan kolların etrafına inşa ederek kardeşlik sorumluluğuna bir portrenin ciddiyetini veriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Büyük Kız Kardeş
Houston Güzel Sanatlar Müzesi'nde korunan The Older Sister, 1869'dan kalmadır.Genç bir kız, küçük kardeşini dizlerinin üzerinde, Fransız kırsalından ilham alan bir manzaranın önünde tutar.İki bedenin oluşturduğu piramit istikrarı hatırlatır rönesans Madonnaları, ancak konu aile ve çağdaş olmaya devam ediyor En büyüğünün önden bakışı hem korumayı hem de sorumluluğu onaylıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
İki Kız Kardeş
1901'in İki Kız Kardeşi'nde Bouguereau, yüzleri tuvalin neredeyse ayrıcalıklı merkezi olana kadar modelleri bir araya getirir. Kucaklaşma, bir anlatı gerektirmeden aile bağını gösterir. Yaş farklılıkları ortaya çıkar tutumlar: biri korur, diğeri kendini terk eder.Ressam, kariyerinin sonunda, bir ilişkiyi hemen anlaşılır kılan basit jestlere olan ilgisini böylece korudu.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
İki kız kardeş
1871'in İki Kız Kardeşi çift portre cihazına dayanıyor: bedenler sıkı bir şekilde birleşiyor, ancak her yüz kendi ifadesini koruyor Bouguereau modelleri tek bir çocukluk türüne indirgemekten kaçınıyor Kollar ve eller yakınlıklarını düzenler, gizli arka plan ise herhangi bir dikkat dağınıklığını önler.Akrabalık sembolik bir öznitelikte değil, temas halinde okunur.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Kardeş ve kız kardeş
1887'de resmedilen Kardeş ve Kız Kardeş, iki çocuğu koruma ve aşinalığı birleştiren bir pozda bir arada gösteriyor. En büyüğü en küçüğünü sabitlerken, bakışlar izleyiciye aynı şekilde tepki vermiyor. Bu hafif asimetri resmi portrenin katılığını önler Bouguereau yaş farkını ilişkinin gerçek konusu yapar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Kardeş sevgisi
Kardeşlik Sevgisi Bouguereau'nun ilk eserlerine aittir, 1851 civarında.Başlık bizi çocukların yakınlığını basit bir model çalışması olarak değil, bir aile erdemi olarak okumaya davet ediyor.Destek jestleri bunu organize ediyor kompozisyon ve konuya ahlaki bir boyut kazandırmak Bu gençlik çalışması, bedenlerle temasın görünür kıldığı duygusal bağlara olan kalıcı ilgisini duyuruyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bir annenin sevinçleri
Bir Annenin Sevinçleri istisnai bir olay değil, oyun ve çocuklarla temasın zevkini gösterir.Vücutlar, kolların bir figürden diğerine dolaştığı kompakt bir grup halinde toplanır.Bouguereau bu duyguyu yansıtır sembollerden ziyade gözlemlenebilir jestlerle. Başlık sahneyi genelleştirirken ifadeler ev içi canlılığı koruyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Genç Anne çocuğunu düşünüyor
1871'de sunulan ve bugün Metropolitan Sanat Müzesi'nde saklanan bu genç anne, kendisine karşı tuttuğu çocuğu düşünür Anne bakışı izleyicinin bakışını uyuyan veya huzurlu yüze doğru yönlendirir Bouguereau geri alır dini nitelikleri olmayan bir Bakire ve Çocuğun samimi yapısı Resim böylece uzun bir kutsal geleneği çağdaş annelik deneyimine aktarıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Anne hayranlığı
1869 Anne Hayranlığı'nda annenin ifadesi, kompozisyona unvanını ve duygusal merkezini verir.Çocuk dikkate değer bir eylem gerçekleştirmez: anı dönüştüren ona gösterilen ilgidir.Bouguereau bakışları bir yüzden diğerine yönlendirmek için profillere, ellere ve dokulara emir verir. Sahne, koruyucu bir bakışın doğumundan daha az çocukluk dönemi inceler.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Hoş yük
1895'in Hoş Yükü paradoksal bir ifade üzerinde oynuyor: Taşınan çocuk fiziksel olarak ağırdır, ancak bu ağırlık sevgiyle kabul edilir.Bouguereau bu fikri kolların vücudu destekleme şekli ve yüzlerin birbirini destekleme şekli ile aktarıyor bir araya getirin Başlık basit bir poz görmemizi engelliyor Annelik çabasını aynı anda somut ve mutlu bir deneyim haline getiriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Kırık Sürahi
1891'den kalma Kırık Sürahi'de genç bir kız, utancını açıklayan hasarlı kabı tutar. Sahne eski bir motifi ele alıyor: Kırık nesne, tek bir yorum bile dayatmadan hata, kayıp veya kırılganlık anlamına gelebilir. Bouguereau her şeyden önce modelin görünümüne ve ellerine güveniyor. Yok olay, duygusal sonuçlarıyla görünür hale geliyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Su kızı
Su Kızı genç bir figürü, aktivitesini tanımlayan kıyı, kaynak veya konteyner ile ilişkilendirir.Bouguereau, gerçek bir su taşıyıcısı ile şiirsel bir kişileştirme arasındaki belirsizliği kasıtlı olarak korur.Vücut alegorilere ayrılan akademik hassasiyetle inşa edilmiştir, ancak yüz çağdaş bir modelin yüzü olmaya devam etmektedir. Böylece çalışma günlük sahne ile temel çağrışım arasında yer alıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Balıkçının Kızı
1881 yılında yapılan Balıkçının Kızı, La Rochelle'de düzenli olarak kalan Bouguereau'ya tanıdık bir konu olan kıyı çocuğunu temsil ediyor.Çıplak ayaklar, sade giysiler ve deniz ortamı, gelişmeden çevresini gösteriyor bir anekdot Ön poz, ancak, bir portre saygınlığını verir.eser sosyal gözlem, bölgesel hafıza ve akademik idealleştirme birleştirir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Küçük Örgü
1875 tarihli The Little Knitter, oyundan çok yararlı öğrenmeye kendini kaptırmış bir çocuğu gösteriyor birbirine yakın iplik, iğneler ve eller aksiyonu küçücük bir alanda yoğunlaştırıyor Bouguereau bu ilgiye karşı çıkıyor yüzün yumuşaklığına hassas.Resim aynı zamanda el becerisinin çok erken aktarıldığı bir ev içi eğitimi de belgeliyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
E-okuyucu
1895 tarihli La Liseuse'de kitap bilimsel bir aksesuar olarak hizmet etmiyor: genç okuyucuyu tamamen içine çekiyor. Aşağıya bakmak ve sayfalara yerleştirilen eller kompozisyonu içsel aktivite etrafında kapatıyor. Bouguereau askıya alıyor herhangi bir dış anekdot Okuma sessiz özerklik bir an olur, vücudun hareketsizliği ve yüzün konsantrasyonu ile görünür hale.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Tarih kitabı
Tarih Kitabı, çocukluğu ve geçmişin aktarımını bir araya getirir.Resimli veya okunan sayfa birkaç bakış çeker ve figürlerin yakınlığını düzenler.Bouguereau, hikayenin kesin içeriğinden çok öğrenme eylemini temsil eder birlikte. Jestler metni belirtir, destekler veya takip eder. Resim böylece kitabı aile hafızası ile ortak kültürü birbirine bağlayabilen bir ilişki nesnesi haline getiriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Pietà
Bouguereau, oğlu Georges'un ölümünden kısa bir süre sonra 1876'da Pietà'yı boyadı.Siyah giyinmiş Meryem Ana, yas tutan meleklerden oluşan bir çemberin önünde İsa'nın bedenini destekliyor.Ressam, anıtsal ağıt geleneğinden ilham alırken anne yüzüne çok kişisel bir acı vermek Melekler izleyiciye bakar, sanki onları sessizce yasla ilişkilendirirmiş gibi.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Boş Kafes
1892'nin Boş Kafesi'nde iki genç kız kuşun yokluğunu not eder.Açık kapı ve artık işe yaramaz olan konteynere doğru yönlendirilen bakışlar olayı göstermeden anlatır.Kafes kaybı, özgürlüğü veya çocukluktan çıkış, ancak Bouguereau sembolü açık bırakıyor Küçük sahne her şeyden önce paylaşılan bir hayal kırıklığına dayanıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Sevgilim Kuş
1867'nin Sevgilim Kuşu, Boş Kafesin zıt ilişkisini sunar: hayvan hala dikkatli bir şekilde, yüze yakın tutulur.Eller kilitlenmeden korur ve bakış küçük yaratığın kırılganlığını ölçer.Evcil kuşlar çocukluktan 19. yüzyıla kadar popüler motiflerdi. Bouguereau burayı dikkat ve şefkatli sahiplenme üzerine bir çalışma haline getiriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Sırrı
1894'ün Sırrı'nda genç bir kadın Aşk Tanrısı ona yaklaşırken dudaklarına parmak basar. Evrensel sessizlik hareketi aşk alegorisini güvene dönüştürür. Genellikle silahlı ve aktif olan tanrı, yasak bir kelimenin koruyucusu Bouguereau, sahneyi yüzlerin yakınlığı etrafında düzenler: arzu burada bir oktan daha az paylaşılan bilgiden doğar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bülbülün Şarkısı
1895 tarihli Bülbülün Şarkısı, genç bir kadının resmin dışındaki bir sesi dinlemek için yürüyüşünü veya aktivitesini kestiğini gösteriyor. Kuşun görünmesine gerek yok: başın eğimi ve yüzün dikkati bunu sağlıyor hassas varlık.Bouguereau böylece dinlemeyi resimsel bir konuya dönüştürür.Manzara, görüntünün doğrudan temsil edemediği şeylerle canlandırılan bir ses alanı haline gelir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Kelebek
1893 Kelebeği'nde modelin dikkati minik ve dengesiz bir yaratığa odaklanır.Genç kadının dinginliği ile önerilen uçuş arasındaki karşıtlık sahneye ritim verir.Uzun süredir ruh ve ruhla ilişkilendirilir metamorfoz, kelebek olası bir sembolik değeri korur.Bouguereau, ancak, kırılgan bir karşılaşma somut harikasını tercih eder.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bahar Esintisi
1895 Bahar Esintisi görünmez bir fenomeni görünür kılmaya çalışır.Saç, örtü veya kumaşların hareketi havanın vücut üzerinden geçişini gösterir.Genç figür bir eylemi değil, bir hissi gösterir. Bouguereau böylece mevsimi duyuların uyanışı ile ilişkilendirir: bahar bir manzara değildir, fiziksel ve anlık bir deneyim haline gelir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bahar
1886'da sunulan Bahar, Cupid'lerle çevrili çıplak bir genç kadın kılığında mevsimi kişileştirir.Küçük tanrılar onu kucaklar, fısıldar ve vücudunu örterek doğal yenilenmeye sevgi dolu bir anlam verir. Orada figürün sakin dikeyliği, ajitasyonlarıyla tezat oluşturuyor Bouguereau, mevsimsel alegoriyi, baştan çıkarıcı ama kasıtlı olarak istilacı olan arzunun uyanışı görüntüsüne dönüştürüyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Sonbahar
Sonbahar, dört mevsime adanmış dekoratif bir topluluğa aittir.Bouguereau, geleneksel alegori sözlüğüne göre mevsimi meyvelere, asmaya veya hasadın renklerine göre tanımlar.Figür bir tane söylemez bölüm: yılın bir zamanını yoğunlaştırıyor Bu dekoratif komisyon, soyut bir fikri vücut ve nitelikler aracılığıyla hemen okunabilir hale getirme yeteneğini gösteriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Kış
Mevsimlerin döngüsünün bir başka unsuru olan kışın, soğuk, dar kumaşlarda, vücut duruşunda ve mevsimsel özelliklerde okunabilir.Bouguereau, bu kapanışı bahar figürlerinin şehvetli açılışıyla karşılaştırıyor. Alegori anlatısız çalışır: iklimsel bir durumu insan tutumuna dönüştürür.Ressam böylece klasik geleneği modern dekorasyonun gereksinimlerine uyarlar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Gün
Le Jour, tarihsel bir karakterden ziyade günlük döngüdeki bir anı kişileştirir. Berrak ışık, jestin açıklığı ve bedenin uyanışı, bu figürü gece veya alacakaranlık benzerlerinden ayırır. Bouguereau'nun bir parçasıdır i̇nsan biçiminde temsil edilen uzun saat geleneği Eserin ilgisi bu çeviride yatıyor: soyut bir süre, hemen algılanabilir bir bedensel mevcudiyet haline geliyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Alacakaranlık
1882'de boyanmış Alacakaranlık, ışık sönerken manzaranın üzerinde hareket eden kanatlı bir figürü gösterir.Soğutulmuş renkler ve yatay momentum, sabit bir durumdan ziyade geçişi önerir.Bouguereau kişileştirir gece ile gündüz arasındaki an Asılı beden, durması imkansız bir zamanın ölçüsü olarak hizmet eder, görünürlük ve karanlık arasında.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Barış
1860 yılında tamamlanan ve Saint Louis Sanat Müzesi'nde saklanan Barış, Savaş'ın karşılığı olarak tasarlandı. İki çıplak çocuk pastoral bir manzarada öpüşüyor; onların sevgisi, tarihi bir bölüm veya inceleme olmadan başlığı önermeye yetiyor kesin. 1861 Salonunda sergilenen tablo, barışı bir anlaşma jesti ve doğal ortamın güvenliği ile tanımlıyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Savaş
1864 Savaşı, Barış'ın karanlık karşılığını oluşturur.İlk resimdeki iki çocuğun öpüştüğü yerde bir meyve için yarışırlar.Bouguereau bu nedenle çatışmayı hemen okunabilen, olmadan temel bir muhalefete indirger savaş ne de silah İki eserin yakınlaşması, barışı ve savaşı zıt insan davranışlarıyla tanımlar: aynı nesneyi paylaşmak veya koparmak.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Orestes'in Pişmanlığı
Orestes'in 1862 Pişmanlığı'nda kahraman, babasının intikamını almak için annesi Clytemnestra'yı öldürdükten sonra Erinyeler tarafından takip edilir.Bouguereau fiziksel formda suçluluğu temsil eder: intikamcı tanrılar Orestes'i çevreler ve ona anne bedenini sun Tablo cinayeti değil, suçlunun vicdanına unutulmaz dönüşünü gösteriyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Yakup Yusuf'un kanlı tuniğini alır
1845'te yapılan bu ilk eser, Yaratılış'ı göstermektedir: Yakup'un oğulları, çocuğunun yutulduğuna inanmasını sağlamak için ona Yusuf'un kanlı tuniğini sunar. Bouguereau sahte kanıt anını seçer. THE jestler, babanın yasını kardeşlerin ikiyüzlülüğüyle karşılaştırarak merkezi nesneye belirleyici bir anlatı gücü verir.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Esir alınan Yahudiler
Bouguereau'nun Roma'da kalışından sonra 1852'de resmedilen Esir Alınan Yahudiler, mağlupların alayı şeklinde İncil'deki sürgünü çağrıştırıyor. Tutumlar, savaşçı kahramanlıktan ziyade yorgunluğu, ayrılığı ve ülkeyi kaybetmeyi ifade ediyor. Grupların anıtsal organizasyonu tarih resminin tutkusunu gösteriyor: kolektif bir kaderi çeşitli bireysel dramalar aracılığıyla okunabilir kılmak.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Dans
1855'te Anatole Bartholoni tarafından Paris'teki otelinin salonu için sipariş edilen bu alegori, dekoratif bir topluluğun parçasıydı.Bouguereau bunu 1857 Salonunda sundu; üç figürü dairelerini bu kadar yüksek bir formatta genişletiyor o dans duvara tırmanıyor gibi görünüyor.1981 yılında Ulusal Müzelere verildi, Orsay Müzesi'ne katıldı.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Sainte-Anne d'Auray Yemini
Aziz Anne d'Auray'a Yemin, Meryem Ana'nın annesine adanan bir Breton hac yolculuğuna dayanmaktadır.Bouguereau, toplanan tutumlar ve kutsal alanın işaretleriyle taşınan somut bir bağlılık olarak duayı temsil eder. Konu birbirine bağlanır salon'un popüler bağlılığı ve dini resmi. Aynı zamanda ressamın eski İncil bölümleriyle sınırlı olmayan çağdaş bir inanca olan ilgisine de tanıklık ediyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Bakire'nin Evliliği
1889 Meryem'in Evliliği'nde Yusuf, Meryem'in parmağındaki yüzüğü rahibin yetkisiyle geçirir.Konu kanonik İncillerden çok apokrif geleneklerden gelir.Bouguereau töreni katı bir şekilde düzenler tanık çiftini çevreleyen simetri Ölçülen jestler ve mimari, bir kuruluş olayının ciddiyetini samimi bir şekilde kabul eder.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Müjde
1879 Müjdesi, baş melek Cebrail'in Meryem'e Mesih'i doğuracağını duyurduğu anı temsil eder. Zambak geleneksel olarak onun saflığına atıfta bulunurken, melek ile genç kadın arasındaki boşluk, Meryem'in alanını ayırır vahiy.Bouguereau vurgudan ziyade ölçülü bir şaşkınlığı tercih eder.Işık ve görünüşler sıradan bir yaşamdan kutsal bir göreve geçişi algılanabilir kılar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Mısır'a Uçuş
1885 Mısır'a Uçuş, Matta'ya göre İncil'in, Yusuf'un Meryem ve Çocuğu Hirodes'in emrettiği katliamdan kaçmak için Yahudiye'den çıkardığı bölümünü göstermektedir. Bouguereau, yenidoğanın korunması etrafındaki yolculuğu sıkılaştırıyor. Hareket, uyanık bakışlar ve yorgunluk, Kutsal Aileyi, konunun dini onurunu kaybetmeden bir grup mülteciye dönüştürüyor.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Otoportre
Bu 1879 Otoportresinde Bouguereau, kariyerinin ortasında alegorik bir karakterden ziyade yerleşik bir adam olarak kendini gösterir. Dar çerçeveleme, koyu renk kıyafetler ve doğrudan bakış, dikkati üzerine odaklar yüz. Görüntü, akademik sanatçı, profesör ve Enstitü üyesinin sosyal statüsünü onaylarken, kendi özelliklerinin tavizsiz bir gözlemini algılamamızı sağlar.
Çalışmaya bakın ·
William-Adolphe Bouguereau
Paletli otoportre
1895 tarihli Paletli Otoportre, Bouguereau'yu mesleğinin araçlarıyla gösteriyor. Altmış dokuz yaşındaki ressam artık kimliğini yüzüyle savunmakla yetinmiyor: palet ve fırçalar kutsanmış bir kariyeri özetliyor pratik yapmak.poz resmi haysiyet ve el emeğini birleştirir. Bu geç görüntü, akademik resme sadakatin beyanı olarak işlev görür.
Çalışmaya bakın ·
0 yorumlar