Soyutlama, renk ve kadınsı avangardlar

En iyi 50 kadın soyut ressam

Hilma af Klint, Sonia Delaunay, Sophie Taeuber-Arp, Lyubov Popova ve Lee Krasner'dan Joan Mitchell, Helen Frankenthaler, Bridget Riley, Carmen Herrera, Lygia Clark, Julie Mehretu ve Yayoi Kusama'ya kadar elli büyük soyutlama sanatçısı var.

Soyutlamanın tarihi genellikle birkaç erkek figürü etrafında anlatılmıştır.Yine de kadınlar onun büyük kırılmalarının hemen hepsinde temel bir rol oynamıştır: spiritüalizm, orfizm, yapılandırmacılık, soyut dışavurumculuk, Renk Alanı, Op sanatı, neo-kısacılık, algoritmik sanat ve çağdaş soyutlama.

İlk 50'ye bakınSeçimi anlayın
50sınıflandırılmış sanatçılar
5koleksiyon linkleri
45vikipedi bağlantıları
Hilma af Klint, pionnière de l’abstraction

Izgaradan önce

Başka bir soyutlama hikayesi

Soyutlama resmi bir anlatı haline gelmeden önce bile Hilma af Klint zaten şaşırtıcı cüretkarlığın manevi formlarını resmediyordu.Sonia Delaunay modada, kitaplarda ve günlük yaşamda renk dolaşımına girdi.Taeuber-Arp, Popova, Ekster ve Rozanova resim, sahne, tekstil ve mekanı değiştiren geometrik diller inşa ettiler.

20. yüzyılda soyutlama daha sonra New York'tan Paris'e, Sao Paulo'dan Karakas'a, Londra'dan Tokyo'ya taşındı.Jest, ızgara, renkli alan, ağ, optik titreşim, haritacılık, çevre veya neredeyse sessizlik haline geliyor.Bu Top 50, kadın sanatçılara hak ettikleri merkezi yeri vererek bu güç hatlarını bir araya getiriyor.

İlk 1'den 10'a

Modern soyutlamanın öncüleri

Af Klint, Delaunay, Taeuber-Arp, Popova, Ekster, Rozanova, Goncharova, Stepanova, O'Keeffe ve Agnes Martin soyutlamanın dişil formda çok erken yazıldığını göstermektedir.

11'den 20'ye kadar sıralar

New York Okulu, Renk Alanı ve ücretsiz jestler

Krasner, Mitchell, Frankenthaler, Elaine de Kooning, Hartigan, Thomas, Sterne, Fine, Sobel ve Gechtoff Amerikan soyutlamasına çoklu enerji verir.

21'den 30'a kadar sıralar

Op sanat, geometri, Brezilya ve açık alanlar

DeFeo, Riley, Herrera, Clark, Pape, Schendel, Gego, Vieira da Silva, Reigl ve Etel Adnan soyutlamayı göze, bedene, çizgiye ve iç manzaraya doğru kaydırıyor.

31'den 40'a kadar sıralar

Kinetik, renk, sistemler ve çağdaşları

Boto, Azurdia, Alfelt, Clausen, Murray, Rothenberg, Mehretu, Morris, Kusama ve Drexler soyutlama, pop, haritacılık, ritim ve hafızayı birbirine bağlıyor.

41'den 50'ye kadar sıralar

Madde, çözülmüş figür ve mevcut miraslar

Madde, Bartlett, Godwin, Jaffe, Molnár, Dumas, Brown, Hurtado, Minujin ve Höch soyutlamanın figür, kolaj, beden ve deneyime açık kalabileceğini göstermektedir.

Yöntem

50 sanatçının nasıl seçildiği

Seçim, soyut resmi kalıcı olarak dönüştüren sanatçıların lehinedir: bir dilin icadı, avangarddaki rol, sahne üzerindeki etki, biçimsel radikalizm, renk, jest, geometri veya mekanla büyük ilişki.

Sıralama, tarihsel öncüler, Rus soyutlaması, soyut dışavurumculuk, Renk Alanı, Op sanatı, Latin Amerika neo-komikliği ve birkaç çağdaş uygulamayı dengeliyor.Bazı sanatçılar hala figürlere veya kolaja değiniyor, ancak soyutlamaya katkıları belirleyici olmaya devam ediyor.

Nereden başlamalı?

Üç basit kurs

Öncüler için Hilma af Klint, Sonia Delaunay, Sophie Taeuber-Arp, Lyubov Popova, Aleksandra Ekster ve Olga Rozanova ile başlayın Amerikan soyutlaması için Lee Krasner, Joan Mitchell, Helen Frankenthaler, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Alma Thomas ve Agnes Martin ile devam edin.

Geometrik ve uluslararası soyutlama için Bridget Riley, Carmen Herrera, Lygia Clark, Lygia Pape, Gego, Vera Molnár, Shirley Jaffe, Julie Mehretu, Sarah Morris ve Yayoi Kusama'ya bakın.

Soyutlama hiçbir zaman kapalı bölge olmadı

Bu elli sanatçı soyutlamanın sadece saf formlar meselesi olmadığını gösteriyor.Ruhsal, politik, tekstil, bedensel, optik, algoritmik, kozmik, samimi veya anıtsal olabilir.

Izgaradan jeste, daireden renkli alana, çizgiden ağa kadar kadın soyut ressamlar moderniteye en cesur görüntülerinden bazılarını verdiler.

İlk 10'u inceleyin

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.