L’univers de Kasama Nichidō Museum of ArtFondé par les créateurs de la galerie Nichidō, le musée de Kasama met en dialogue maîtres européens, peinture japonaise de style occidental, art contemporain et mémoire matérielle des ateliers.
1972Ouverture du musée à Kasama
45e anniversaireFondation liée à l’histoire de la galerie Nichidō
Peinture européenne, yōga japonais, art contemporain, dessin, sculpture et palette peintePratiques conservées
Corpus institutionnel non communiquéŒuvres, palettes et sculptures réunies par la fondation, estimation globale non publiée
Peint à la mainUne véritable peinture à l’huile, sans impression.
Formats au choixUne composition adaptée aux dimensions commandées.
Validation photoExaminez votre tableau avant son expédition.
Retouches possiblesDemandez des ajustements avant l’envoi.
Depuis 1972 · Kasama, peinture occidentale, yōga japonais et palettes d’artistes
Fondé par les créateurs de la galerie Nichidō, le musée de Kasama met en dialogue maîtres européens, peinture japonaise de style occidental, art contemporain et mémoire matérielle des ateliers.
Le Kasama Nichidō Museum of Art ouvre en 1972 dans la ville de Kasama, préfecture d’Ibaraki, pour célébrer le quarante-cinquième anniversaire de la galerie Nichidō. Jin et Rinko Hasegawa, fondateurs de cette galerie spécialisée dans la peinture à l’huile, installent le musée sur l’ancien domaine familial. Leur projet repose sur une idée simple : rendre les œuvres remarquables accessibles à un public plus large. Après la mort de Jin en 1976, son fils Tokushichi poursuit les acquisitions et le développement des bâtiments. Le musée rassemble peinture française moderne, art européen, yōga japonais, création japonaise contemporaine, dessin, sculpture et œuvres américaines. Cézanne, Monet, Renoir, Van Gogh, Bonnard, Matisse ou Picasso y dialoguent avec Kuroda Seiki, Kishida Ryūsei, Saeki Yūzō, Kanayama Heizō et de nombreux peintres japonais qui ont adopté puis transformé les techniques occidentales. L’une des particularités du lieu est sa collection de palettes peintes. Au lieu de rester de simples outils couverts de mélanges, ces palettes portent portraits, paysages, inscriptions ou compositions offertes par les artistes. Elles rendent visible le lien entre geste de travail, souvenir d’atelier et œuvre autonome. Un jardin de sculptures étend encore le parcours vers l’extérieur. Les quatre œuvres proposées ici traversent plusieurs générations. Cézanne réinterprète la Tentation de saint Antoine par une matière encore instable. Van Gogh fait onduler une route de Saint-Rémy. Monet transforme la prairie inondée de Vétheuil en miroir atmosphérique. Renoir associe enfin figure, eau et végétation dans une scène douce. Ensemble, elles reflètent le goût du musée pour une peinture où tradition européenne et réception japonaise restent constamment en conversation.
À Kasama, la palette elle-même entre au musée : l’outil taché de couleurs devient mémoire du peintre et petite surface d’invention.
Parcours & style
Parcours, sujets et langage pictural
Le Kasama Nichidō Museum of Art ouvre en 1972 dans la ville de Kasama, préfecture d’Ibaraki, pour célébrer le quarante-cinquième anniversaire de la galerie Nichidō. Jin et Rinko Hasegawa, fondateurs de cette galerie spécialisée dans la peinture à l’huile, installent le musée sur l’ancien domaine familial. Leur projet repose sur une idée simple : rendre les œuvres remarquables accessibles à un public plus large. Après la mort de Jin en 1976, son fils Tokushichi poursuit les acquisitions et le développement des bâtiments. Le musée rassemble peinture française moderne, art européen, yōga japonais, création japonaise contemporaine, dessin, sculpture et œuvres américaines. Cézanne, Monet, Renoir, Van Gogh, Bonnard, Matisse ou Picasso y dialoguent avec Kuroda Seiki, Kishida Ryūsei, Saeki Yūzō, Kanayama Heizō et de nombreux peintres japonais qui ont adopté puis transformé les techniques occidentales. L’une des particularités du lieu est sa collection de palettes peintes. Au lieu de rester de simples outils couverts de mélanges, ces palettes portent portraits, paysages, inscriptions ou compositions offertes par les artistes. Elles rendent visible le lien entre geste de travail, souvenir d’atelier et œuvre autonome. Un jardin de sculptures étend encore le parcours vers l’extérieur. Les quatre œuvres proposées ici traversent plusieurs générations. Cézanne réinterprète la Tentation de saint Antoine par une matière encore instable. Van Gogh fait onduler une route de Saint-Rémy. Monet transforme la prairie inondée de Vétheuil en miroir atmosphérique. Renoir associe enfin figure, eau et végétation dans une scène douce. Ensemble, elles reflètent le goût du musée pour une peinture où tradition européenne et réception japonaise restent constamment en conversation.
De la galerie au musée
L’expérience de la galerie Nichidō conduit Jin et Rinko Hasegawa à créer un lieu permanent dans leur ville d’origine.
Développement des collections
Maîtres français, peintres japonais et sculptures enrichissent plusieurs pavillons et un parcours extérieur.
Dialogues et expositions
Yōga, Fauvisme, art contemporain, photographie et collections invitées renouvellent la lecture du fonds.
01
Peinture yōga
Les artistes japonais utilisent l’huile et la perspective occidentales tout en conservant leurs propres sujets, rythmes et sensibilités.
02
Palette peinte
Outil de travail et objet offert, la palette conserve les couleurs réelles de l’atelier autant qu’une image volontaire.
03
France et Japon
Les rapprochements montrent moins une imitation qu’une circulation complexe de techniques et de conceptions de la modernité.
04
Jardin de sculptures
La collection quitte les salles et dialogue avec végétation, saisons, déplacement et lumière naturelle.
Explorer par univers
Comment explorer Kasama Nichidō Museum of Art ?
Fondé par les créateurs de la galerie Nichidō, le musée de Kasama met en dialogue maîtres européens, peinture japonaise de style occidental, art contemporain et mémoire matérielle des ateliers.
Portrait01
Portrait
Présence et expression structurent l’image.
Pour un bureauRécit02
Récit
La composition conduit naturellement la lecture.
Pour un salonLumière03
Lumière
Les contrastes donnent profondeur et émotion.
Pour une pièce calmeMouvement04
Mouvement
Gestes et diagonales animent la scène.
Pour un mur de caractèreDétail05
Détail
Matières et accessoires enrichissent le regard.
Pour les amateurs de précisionAtmosphère06
Atmosphère
La palette crée une ambiance singulière.
Pour choisir par couleur
Œuvres à découvrir
Œuvres de Kasama Nichidō Museum of Art
Chaque carte renvoie directement à sa reproduction disponible sur Shopify.
Sık sorulan soruların cevaplarını ve el yapımı reprodüksiyonlarımız hakkında temel bilgileri burada bulabilirsiniz.
Sık Sorulan Sorular
Bu cevaplar, el yapımı reprodüksiyon konseptini keşfeden ziyaretçileri rahatlatır.
Reprodüksiyonlar el yapımı mı?
Evet, reprodüksiyonlarımız deneyimli sanatçılar tarafından tuval üzerine yağlı boya olarak yapılmaktadır. Her tuval elle boyanır, baskı değildir.
Rötuş isteyebilir miyim?
Evet. Sevkiyattan önce, size tamamlanmış tablonun bir fotoğrafını gönderiyoruz. Gerekirse ayarlamalar talep edebilirsiniz.
Tuvali almak ne kadar sürer?
Süre, eserin boyutuna ve karmaşıklığına bağlıdır. Boyama genellikle birkaç hafta sürer, ardından tuval takip ile gönderilir.
Özel boyut sipariş edebilir miyim?
Evet, standart bir boyut seçebilir veya alanınıza uygun özel bir boyut talep edebilirsiniz.
Tablolar çerçeveli olarak mı teslim edilir?
Mevcut seçeneklere bağlı olarak, tuval tek başına, şasiye monte edilmiş veya çerçevelemeye hazır olarak teslim edilebilir. Ayrıntılar ürün sayfasında belirtilmiştir.
Kendi resmimi gönderebilir miyim?
Evet. Kişiselleştirilmiş bir reprodüksiyon talep etmek için bize bir görsel, müze referansı, eser adı veya fotoğraf gönderebilirsiniz.
Kasama Nichidō Sanat Müzesi Koleksiyon Rehberi
Bu koleksiyondan bir reprodüksiyon seçmek, benzer stilleri karşılaştırmak ve siparişinizi hazırlamak için bazı ipuçları.
Neden bu koleksiyondan bir reprodüksiyon seçmeliyim?
Bu seçki, ünlü bir tablonun ruhunu el yapımı bir tuvale yansıtmak isteyen sanatseverler için düşünülmüş eserleri bir araya getirir. Her reprodüksiyon istenen boyuta uyarlanabilir ve sevkiyattan önce fotoğraf ile onaylanabilir.
İç mekanınız için hazırlanmış bir tuval
Mevcut boyutlar, eserin bir oturma odasına, yatak odasına, ofise veya daha spesifik bir dekorasyon projesine uyarlanmasını sağlar. Resim, renklere, dokulara ve genel dengeye özel önem verilerek tuval üzerine yağlı boya ile yapılmıştır.
Rötuşlar ve kişiye özel talepler
Benzer bir eser, benzer bir sanatçı veya belirli bir boyut arıyorsanız, tavsiye isteyebilirsiniz. Fotoğraf onayı sayesinde reprodüksiyonlar gönderimden önce ayarlanabilir.
