Turuncu koridorun tuttuğu bir perspektif
Merkezi geçit geometrik bir çizgi haline gelmeden giderek daralmalıdır.Portakalları ve sarıları istila edilen kemerin altındaki bakışları yönlendirir.
Tuval üzerine reprodüksiyon
Boyut, orijinal esere otomatik olarak uyarlanır.
Rulo tuval üzerine yağlı boya, çerçevesiz. İsteğe göre özel boyut.
Bu reprodüksiyonla ilgili konuları ve stilleri keşfedin.
Eser Açıklaması
Claude Monet · 1920 -1922 · Marmottan Monet Müzesi · 5089
Neredeyse renk tarafından yutulan gül çalılarından oluşan bir kemerin altında, turuncu yol yeşil ve mavi bir açıklığa doğru gidiyor.Kırmızılar, kahverengiler ve turkuaz yoğun malzemede birikiyor: Giverny bahçesi geç, ateşli ve dengesiz bir görüş haline geliyor.

İşe bak
Perspektif merkezi geçitte yoğunlaşmıştır.Yolun turuncu şeridi alt kenardan başlar ve kemerin altında sıkılarak çok doğrudan bir derinlik oluşturur.Etrafında kırmızı ve yeşil kütleler tuvalin kenarlarına kadar yükselir, böylece gül fidanının yapısı sadece kahverengi ve mavi parçalar halinde görünür.
Dokunma üst üste bindirilmiş ve genellikle kalındır. Sıcak kırmızılar turkuaz yeşillikleri, derin maviler ve sarılarla bir arada bulunur. Renk her çiçeği tanımlamaz: yaprakların yoğunluğunu, parlamayı ve Monet'nin görme zorluklarını geri kazandırır, ardından katarakttan muzdariptir.
Yol, bir tabloda gül çalılarının, ışığın ve mekanın her renk katmanıyla yeniden birleştiği tek istikrarlı yol olmaya devam ediyor.
Kompozisyon, dokunma ve ışık
Üç kesin unsur, bu kompozisyonu ve sadık yeniden üretimin temel zorluklarını anlamamızı sağlar.

Merkezi geçit geometrik bir çizgi haline gelmeden giderek daralmalıdır.Portakalları ve sarıları istila edilen kemerin altındaki bakışları yönlendirir.
Yapı sadece kahverengi, mavi ve yeşil parçalar halinde okunabilir.Önünden kırmızı bitki örtüsü geçer ve destek ile yapraklar arasında net bir ayrım oluşmasını engeller.
Müzenin duyurusu, yoğun kırmızı ve yeşillerin yanı sıra impastoyu katarakt etkileriyle birleştiriyor. Bu gerilim, yüzeyi standartlaştırmadan korunmalıdır.
Ayrıntılar ve görsel belgeler
Ek görsellerde okunması zor pasajlar ve varsa eserin müzedeki gerçek görünümü tam görünümde gösteriliyor.


Ana görünüm 2083 × 2200 px ölçülerindedir.1250 × 1250 px ve 1250 × 1000 px'in ayrıntıları Marmottan Monet Müzesi'nde envanter 5089'un doğrudan kırpılmasıdır.Yapay büyütme uygulanmadı; üç dosya da gerçek WebP'lerdir.
Belgelenmiş kıyaslamalar
Bu gerçekler bu kesin versiyonla ilgilidir ve onu saklayan kurumun bildirimiyle doğrulanır.
Müze, tuval üzerine bu yağlıboya 1920 -1922 tarihlendiriyor ve 89 × 100 cm boyutlarını veriyor.Tuval imzalı değil.
Bildiri, çalışmayı bahçe ve Japon köprüsü etrafındaki en son araştırmalara bağlıyor: mimari, büyük bir renk özgürlüğüyle işlenen yoğun bitki örtüsünün desteği haline geliyor.
Sanatçının ailesinde kalan tablo, 1966 yılında ressamın oğlu Michel Monet'nin vasiyeti ile Marmottan Monet Müzesi'ne girmiştir.Claude Monet'nin yaşadığı dönemde sergilenmemişti.
Üremeni
Burada sadakat, ışık, dokunma, derinlik ve renk sıcaklığı arasındaki kesin ilişkilere bağlıdır.
| Başlık | Gül Sokağı, Giverny |
|---|---|
| Sanatçı | Claude Monet (1840 -1926) |
| Tarih | 1920 - 1922 |
| Orijinal teknik | Tuval üzerine yağlıboya |
| Boyutlar | 89×100 cm |
| Yönelim | Yatay |
| Koruma | Marmottan Monet Müzesi, Paris, Fransa |
| Envanter | 5089 |
| Üremeni | Tuval üzerine el yapımı yağlı boya |
İç mekanınızda sunum
Bu reprodüksiyon klasik empresyonist bahçelerden çok daha sıcak bir enerji getiriyor.Adırın kırmızıları, yeşilleri ve portakalları, malzemeyi ortaya çıkarmak için yan aydınlatmayla birlikte krem rengi, koyu kahverengi veya sessiz yeşil bir duvar üzerinde çalışıyor.
Özel sipariş
Boyut seçiminden, takipli teslimatınıza kadar basit ve güven verici bir süreç.
Sipariş vermeden önce istediğiniz boyutu seçin.
Reprodüksiyonunuz tamamen elle, yağlı boya ile yapılır.
Gönderimden önce sonucu onaylamanız için size bir fotoğraf gönderiyoruz.
Rulo halinde, korumalı ve takipli olarak gönderilen tuvalinizi teslim alırsınız.
Aynı sanatçı
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.