En İyi 100 · Şeffaflığın ustaları
Suluboya, dikkatli bir çalışmadan özgürleşmiş renge
Dürer, Turner ve Sargent'tan Klee, O'Keeffe, Hockney ve Wu Guanzhong'a.
Suluboya, ışığı genellikle görünür kalan bir destek üzerinde pigmentleri, bağlayıcıyı ve suyu birleştirir.Hızı ve taşınabilirliği onu seyahat günlükleri, botanik çalışmaları, manzara ve illüstrasyon için vazgeçilmez kılmıştır; şeffaflığı onu tam bir resim dili haline getirmiştir.Rönesans onu bitkileri, hayvanları ve mimariyi gözlemlemek için kullandı.18. ve 19. yüzyıllarda Londra, Norwich ve Britanya kırsalı gerçek bir altın çağın evi oldu: Turner, Constable, Bonington, Cotman ve Cox atmosferi, iklimi ve mesafeyi tercüme etti.18. ve 19. yüzyıllarda Londra, Norwich ve Britanya kırsalı gerçek bir altın çağın evi oldu: Turner, Constable, Bonington, Cotman ve Cox atmosferi, iklimi ve mesafeyi tercüme etti.Paris, Viyana, Münih, Stockholm, New York, Boston, Tokyo, Kyoto, Pekin, Şangay ve Kalküta daha sonra ortamı açtı portre, dışavurumculuk, soyutlama, tasarım ve mürekkeple diyaloglar Bu sınıflandırma teknik ustalığı, tarihsel önemi, etkiyi, dilin kağıt üzerindeki tekilliğini, coğrafi çeşitliliği ve suluboyanın eserdeki gerçek yerini birleştirir.

Yıkama, rezerv, şeffaflık, seyahat, gözlem ve buluş.
Tekniği anlayın
Desteklerden gelen su, pigment ve kağıt yapı ışığı
Şeffaf bir suluboyada ışık renkli katmanlardan geçer ve kağıda yansır.Bu nedenle sanatçının boyamadan önce beyazları düşünmesi gerekir: sağlam bırakılan bir rezerv su kıymığı, bulut veya deri haline gelebilir. Yıkama düzenli bir gölge oluşturur; ıslaktan ıslağa çalışma füzyonları teşvik eder; neredeyse kuru olan fırça dokular üretir; üst üste bindirilmiş sırlar rengi söndürmeden derinleştirir. Guaj ve opak beyaz müdahale edebilir, ancak yansıyan ışık ile kaplama malzemesi arasındaki ilişkiyi değiştirir. Bu ekonomi, görünüşte kendiliğinden bir tabakanın neden sıklıkla öngörü ve kontrol gerektirdiğini açıklıyor.
Bir İngiliz Altın Çağı
İklim, seyahat ve suluboya toplumları ortamın statüsünü değiştiriyor
Britanya'da topografik çizim, seyahat ve doğrudan manzara çalışması suluboya için olağanüstü bir önem veriyordu.Sanatçılar kağıdı, renkleri ve fırçaları stüdyodan alıp ışık değişmeden önce bulutları, yağmuru, kalıntıları ve kabartmaları yakalayabiliyor. Turner desen eriyene kadar yıkamaları zorluyor; Cotman büyük kitleler halinde köprüler ve mimari düzenliyor; Constable gökyüzünün hareketini not ediyor; Bonington bu özgürlüğü İngiltere ile Fransa arasında dolaştırıyor. Suluboya toplulukları ve halka açık sergiler daha sonra sayfanın artık sadece bir hazırlık çalışması olarak değil, özerk bir çalışma olarak tanınmasına yardımcı oluyor.
Küresel ve modern bir ortam
İllüstrasyondan soyutlamaya kadar suluboya, küçük sanatın rolünü reddeder
Sargent, Homer ve Zorn, figürleri, yolculukları ve yansımaları render etmek için suyun hızını kullanır; Rackham, Mucha ve Pyle bunu editoryal çizim ile ilişkilendirir.Klee, Kandinsky, Macke ve Nolde, şeffaf süperpozisyonda modern renklerin bir laboratuvarını keşfederler.Japonya, Çin ve Hindistan'da mürekkep boyama ve sulu boya tarihi diğer soykütüklerine uyar: boşluğun solunması, çizginin enerjisi, anlatı formatları ve kaligrafik aktarım.Bu sınıflandırma bu uygulamaları karıştırmadan bir araya getirir.Her şeyden önce, hafif bir malzemenin manzara, portre, hiciv, soyutlama, hafıza ve vizyon taşıyabileceğini gösterir.
İlk 10
Suyu ışık yapan on usta
Turner, Sargent, Homer, Dürer, Blake, Cézanne, Monet, Van Gogh, Klee ve Kandinsky beş yüzyıllık buluşu özetliyor: tam gözlem, atmosfer, seyahat, vizyon ve soyutlama.
JMW Turner
JMW Turner, ışıklı yıkamalarla çözülen sisler, fırtınalar ve mimari aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: alan inşa ediyor ve bakışları yönlendiriyor.
JMW Turner'ın eserlerini keşfedinJohn Singer Sargent
John Singer Sargent'ta virtüöz ekonomiyle yakalanan portreler, bahçeler ve gezi manzaraları bir ışık laboratuvarı haline geliyor. Kağıt rezervleri renkli pasajlar kadar önemlidir.
John Singer Sargent'ın eserlerini keşfedinWinslow Homer
Winslow Homer, büyük şeffaf geçitlerle işlenen deniz, balıkçılar ve kıyılar sayesinde suluboya'ya hemen tanınabilir bir kimlik kazandırır.Verim ekonomisi öznenin varlığını pekiştirir.
Winslow Homer'ın eserlerini keşfedinAlbrecht Dürer
Albrecht Dürer'in katkısı, her detayın canlı kaldığı bitki, hayvan ve manzara çalışmalarına dayanmaktadır.Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizim, ışık ve nefes almayı ifade eder.
Albrecht Dürer'in eserlerini keşfedinWilliam Blake
Kağıt üzerindeki çalışmalarında William Blake, şeffaf renklerle aydınlatılan İncil ve şiirsel vizyonları tercih ediyor. Renk hareketli kalıyor, ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize olmaya devam ediyor.
William Blake'in eserlerini keşfedinPaul Cezanne
Paul Cézanne, Sainte-Victoire dağını ve rezervler ve renkli uçaklar tarafından inşa edilen natürmortları araştırıyor. Su, hassas bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları sulandırıyor.
Paul Cézanne'in eserlerini keşfedinClaude Monet
Claude Monet'nin tekilliği, boyalı serisini hazırlayan veya uzatan hızlı ışık notasyonlarında yatmaktadır. Şeffaf kaplamalar, opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
Claude Monet'nin eserlerini keşfedinVincent van Gogh
Vincent van Gogh suluboya gergin ve renkli bir çizime eşlik eden manzara ve figürlerle suluboya yeniliyor Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
Vincent van Gogh'un eserlerini keşfedinPaul Klee
Paul Klee için suluboya, yarı saydam katmanlar halinde üst üste bindirilmiş işaretleri, mimarileri ve kromatik armonileri yakalamamızı sağlar. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalır.
Paul Klee'nin eserlerini keşfedinWassily Kandinsky
Wassily Kandinsky'nin suluboya dili, lekelerin, çizgilerin ve şeffaflığın desenin rengini serbest bıraktığı doğaçlamalarla tanınabilir. Levha, fırçanın zaman, tekrar ve nefeslerinin izini korur.
Wassily Kandinsky'nin eserlerini keşfedinBölüm I · 11'den 25'e kadar olan sıralar
Manzara, seyahat ve İngiliz altın çağı
Delacroix ve Goya'dan Constable, Ruskin, Bonington, Palmer, Cotman, Cox ve Lear'a kadar suluboya, hava durumunu, mimariyi, uzaklığı ve seyahat deneyimini yakalamak için ayrıcalıklı bir araç haline geliyor.
Georgia O'Keeffe
Georgia O'Keeffe, yüksek düzeyde kontrollü renk geçişleriyle basitleştirilmiş çiçekler, kemikler ve ufuklar aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: alan inşa ediyor ve bakışları yönlendiriyor.
Georgia O'Keeffe'nin Vikipedi'deki biyografisini okuyunEugene Delacroix
Eugène Delacroix'de, kostümlerin, atların ve ışığın yerinde yakalandığı Fas'ın defterleri bir ışık laboratuvarı haline gelir.Kağıt rezervleri renkli pasajlar kadar sayılır.
Eugène Delacroix'in eserlerini keşfedinFrancisco de Goya
Francisco de Goya, modernliği duyuran fikir özgürlüğü ile işlenmiş özel figürler ve sahneler sayesinde suluboya'ya hemen tanınabilir bir kimlik kazandırır.Verim ekonomisi öznenin varlığını pekiştirir.
Francisco de Goya'nın eserlerini keşfedinJohn Memur
John Constable'ın katkısı, motifin doğrudan önünde incelenen İngiliz gökyüzüne, ağaçlarına ve kırsalına dayanmaktadır. Her yıkama, yaprağı tartmadan çizimi, ışığı ve nefes almayı ifade eder.
John Constable'ın eserlerini keşfedinJohn Ruskin
Kağıt üzerindeki çalışmalarında John Ruskin, eğitimsel hassasiyetle gözlemlenen taşları, bitkileri ve mimariyi tercih ediyor. Renk hareketli kalıyor ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize olmaya devam ediyor.
John Ruskin'in eserlerini keşfedinRichard Parkes Bonington
Richard Parkes Bonington, berrak hava ve akıcı bir dokunuşla yıkanmış Fransız kıyılarını ve şehirlerini araştırıyor. Su, hassas bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları seyreltiyor.
Richard Parkes Bonington eserlerini keşfedinSamuel Palmer
Samuel Palmer'ın tekilliği yoğun ve şiirsel pastoral vizyonlara dönüşmüş İngiliz kırsalında yatıyor Şeffaf süperpozisyonlar opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
Samuel Palmer'ın eserlerini keşfedinJohn Cotman'ı Sat
John Sell Cotman, köprüler ve harabeler ile sulu boyayı büyük titiz renk kütleleri halinde basitleştirerek yeniliyor. Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
John Sell Cotman'ın eserlerini keşfedinDavid Cox
David Cox için suluboya, neredeyse modern bir doğrudan dokunuşla oluşan bozkırları ve zamandaki değişiklikleri yakalamamızı sağlar. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalır.
David Cox'un eserlerini keşfedinPaul Gauguin
Paul Gauguin'in suluboya dili, esnek düz alanlarda düzenlenen Brittany veya Polinezya figürleri ve manzaraları ile tanınabilir.Sac, fırçanın zaman, tekrar ve nefeslerinin izini korur.
Paul Gauguin'in eserlerini keşfedinEdgar Degas
Edgar Degas, hızlı süperpozisyonlar ve hareketli çerçeveleme ile incelenen dansçılar ve tuvalet sahneleri aracılığıyla suluboya ustası.Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmez: alanı inşa eder ve bakışları yönlendirir.
Edgar Degas'nın eserlerini keşfedinHenri de Toulouse-Lautrec
Henri de Toulouse-Lautrec'te canlı bir taslak ve seyreltilmiş renklerle yakalanan Montmartre figürleri bir ışık laboratuvarı haline gelir.Kağıt rezervleri renkli geçitler kadar sayılır.
Henri de Toulouse-Lautrec'in eserlerini keşfedinEdward Lear
Edward Lear, netlik ve mizahla açıklamalı Akdeniz seyahat manzaraları sayesinde suluboya anında tanınabilir bir kimlik kazandırıyor. Araç ekonomisi konunun varlığını güçlendiriyor.
Edward Lear'ın eserlerini keşfedinArthur Rackham
Arthur Rackham'ın katkısı, kalem çizimi ve hassas yıkamalarla birleşen fantastik masallara ve ormanlara dayanmaktadır. Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizimi, ışığı ve nefesi ifade eder.
Arthur Rackham'ın eserlerini keşfedinGustave Moreau
Kağıt üzerindeki çalışmalarında Gustave Moreau, vurgular, asetatlar ve değerli detaylarla zenginleştirilmiş mitleri tercih ediyor. Renk hareketli kalıyor, ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize olmaya devam ediyor.
Gustave Moreau'nun eserlerini keşfedinBölüm II · 26'dan 50'ye kadar olan sıralar
İllüstrasyon, Kuzey, ifade ve Avrupa moderniteleri
Mucha, Rackham, Larsson, Zorn ve Bauer, Munch, Nolde, Macke, Marc, Schiele, Klimt, Matisse, Dufy ve Nabis ile omuz omuza geliyor. Çarşaf hikaye, dekorasyon, psikolojik yoğunluk ve özerk rengi karşılıyor.
Odilon Redon
Odilon Redon, yüzen kromatik akorlar tarafından salınan çiçekleri ve iç vizyonları araştırıyor Su, kesin bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları seyreltiyor.
Odilon Redon'un eserlerini keşfedinAlphonse Mucha
Alphonse Mucha'nın tekilliği dekoratif figürlerde ve çok okunabilir arabesklerle yapılan hazırlık çalışmalarında yatmaktadır.Şeffaf süperpozisyonlar opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
Alphonse Mucha'nın eserlerini keşfedinİlya Repin
Ilya Repin, büyük doğrulukta hızlı notasyonlarla hazırlanan portreler ve sosyal sahnelerle suluboya yeniliyor Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
Ilya Repin'in eserlerini keşfedinCarl Larsson
Carl Larsson için suluboya, temiz bir çizim ve taze renklerle aydınlık hale getirilen İsveç aile yaşamını yakalamamızı sağlar. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalır.
Carl Larsson'un eserlerini keşfedinAnders Zorn
Anders Zorn'un suluboya dili, suyun, derinin ve ışığın aynı jestle dolaştığı portreler ve nülerle tanınabilir.Sac, fırçanın zaman, tekrar ve nefeslerinin izini korur.
Anders Zorn'un eserlerini keşfedinJohn Bauer
John Bauer, karanlık ve büyülü yıkamalarda geliştirilen troller ve kuzey ormanları aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: alan inşa ediyor ve bakışları yönlendiriyor.
John Bauer'in eserlerini keşfedinAkseli Gallen-Kallela
Akseli Gallen-Kallela'da Kalevala mitleri ve cesur bir renkle yapılanan Fin manzaraları bir ışık laboratuvarı haline gelir.Kağıt rezervleri renkli pasajlar kadar önemlidir.
Akseli Gallen-Kallela'nın eserlerini keşfedinEero Järnefelt
Eero Järnefelt, Karelya'nın atmosferik ayıklıkla gözlemlenen gölleri ve ormanları sayesinde suluboya'ya hemen tanınabilir bir kimlik kazandırır.Verim ekonomisi öznenin varlığını güçlendirir.
Eero Järnefelt'in eserlerini keşfedinHugo Simberg
Hugo Simberg'in katkısı, garip bir sadelikle boyanmış melekler, şeytanlar ve kırsal sahnelere dayanıyor.Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizim, ışık ve nefes almayı ifade ediyor.
Hugo Simberg'in eserlerini keşfedinEdvard Munch
Edvard Munch kağıt üzerindeki çalışmalarında, dengesiz renkli akışlarla işlenen manzaraları ve psikolojik figürleri tercih ediyor. Renk hareketli kalıyor, ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize olmaya devam ediyor.
Edvard Munch'un eserlerini keşfedinEmil Nolde
Emil Nolde çiçekleri, denizleri ve doymuş pigmentleri kağıttan yayılıyormuş gibi görünen figürleri araştırıyor Su, hassas bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları seyreltiyor.
Emil Nolde'nin eserlerini keşfedinAğustos Macke
August Macke'nin benzersizliği, şeffaf renklerle açık renk şekillere dönüştürülen yürüteçlerde ve pencerelerde yatmaktadır. Şeffaf kaplamalar, opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
August Macke'nin eserlerini keşfedinFranz Marc
Franz Marc, büyük sembolik kromatik bölgeler tarafından inşa edilen hayvanlar ve manzaralarla suluboya yeniliyor Desteğin beyazı, görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
Franz Marc'ın eserlerini keşfedinEgon Schiele
Egon Schiele için suluboya, gergin bir taslak ve seyrek suluboya dokunuşlarıyla tanımlanan bedenleri ve portreleri yakalamamızı sağlar. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalır.
Egon Schiele'nin eserlerini keşfedinGustav Klimt
Gustav Klimt'in suluboya dili, kalem ve açık rengin dekoratif süreci ortaya çıkardığı figür çalışmaları ile tanınabilir.Sac, fırçanın zaman, tekrar ve nefes alma izini korur.
Gustav Klimt'in eserlerini keşfedinOskar Kokoschka
Oskar Kokoschka, gergin ve keskin bir suluboyayla canlandırılan portreler ve şehirler aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: mekan inşa ediyor ve bakışları yönlendiriyor.
Oskar Kokoschka'nın biyografisini Wikipedia'da okuyunRaoul Dufy
Raoul Dufy'de şeffaf rengin çizimi serbestçe taştığı yarışlar, bahçeler ve festivaller bir ışık laboratuvarı haline gelir. Kağıt rezervleri renkli pasajlar kadar önemlidir.
Raoul Dufy'nin eserlerini keşfedinHenri Matisse
Henri Matisse çizgi, rezerv ve renk arasındaki dengeye basitleştirilmiş figürler ve iç mekanlar sayesinde suluboya hemen tanınabilir bir kimlik verir.Araç ekonomisi öznenin varlığını güçlendirir.
Henri Matisse'in eserlerini keşfedinPaul Signac
Paul Signac'ın katkısı, bölünmüş anahtarlarla aydınlık levhalar halinde bir araya getirilen portlara ve yolculuklara dayanmaktadır. Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizim, ışık ve nefes almayı ifade eder.
Paul Signac'ın eserlerini keşfedinPierre Bonnard
Kağıt üzerindeki çalışmalarında Pierre Bonnard renkli ve canlı anılara dönüştürülmüş iç mekanları, nüleri ve bahçeleri tercih ediyor.Renk hareketli kalıyor ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize olmaya devam ediyor.
Pierre Bonnard'ın eserlerini keşfedinÉdouard Vuillard
Édouard Vuillard, desenler, yumuşak düz alanlar ve samimi ilişkilerle incelenen ev sahnelerini araştırıyor. Su, kesin bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları seyreltiyor.
Édouard Vuillard'ın eserlerini keşfedinMaurice Denis
Maurice Denis'in tekilliği, açık ve dekoratif armonilerle hazırlanan dini ve aile temalarında yatmaktadır.Şeffaf kaplamalar, opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
Maurice Denis'in eserlerini keşfedinBerthe Morisot
Berthe Morisot, kadınlar, çocuklar ve bahçelerle açık ve hareketli bir suluboya ile yakalanan suluboya yeniliyor Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
Berthe Morisot'un eserlerini keşfedinMary Cassatt
Mary Cassatt için suluboya, çizim ve şeffaf tonlar aracılığıyla ağırlık olmadan modellenen anneleri ve çocukları yakalamamızı sağlar. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalır.
Mary Cassatt'ın eserlerini keşfedinMarie Bracquemond
Marie Bracquemond'un suluboya dili, taze bir palet ve esnek bir dokunuşla hafifletilen açık hava figürleriyle tanınabilir. Levha, fırçanın zaman, tekrar ve nefeslerinin izini korur.
Marie Bracquemond'un eserlerini keşfedinBölüm III · Sıralar 51 ila 75
Amerikan suluboya ve 20. yüzyılın yeni dilleri
Marin, Demuth, Prendergast, Hassam, Hopper, Wyeth ve Burchfield Amerikan çeşitliliğini gösterirken Ravilious, Nash, Piper, Sutherland, Moore, Hockney, Miro, Chagall ve Feininger ortamı tasarım ve soyutlamaya doğru genişletiyor.
James McNeill Whistler
James McNeill Whistler, Venedik ve Thames'in rafine ton armonilerine indirgenmiş manzaraları aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: mekan inşa ediyor ve bakışları yönlendiriyor.
James McNeill Whistler'ın eserlerini keşfedinJohn Marin
John Marin'de Maine'in enerjik bir suluboya jestiyle parçalanan şehirleri ve kıyıları bir ışık laboratuvarı haline gelir. Kağıt rezervleri renkli geçitler kadar önemlidir.
John Marin'in eserlerini keşfedinCharles Demuth
Charles Demuth, narin yıkama ve modern yapının bir arada bulunduğu çiçekler, mimari ve figürler sayesinde suluboya hemen tanınabilir bir kimlik kazandırıyor.Araç ekonomisi konunun varlığını güçlendiriyor.
Charles Demuth'un eserlerini keşfedinMaurice Prendergast
Maurice Prendergast'ın katkısı, şeffaf mozaikler gibi bir araya getirilmiş kalabalıklara, plajlara ve parklara dayanıyor. Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizim, ışık ve nefes almayı ifade ediyor.
Maurice Prendergast'ın eserlerini keşfedinChilde Hassam
Kağıt üzerindeki çalışmalarında Childe Hassam, belirgin Amerikan sokaklarını ve bahçelerini net ve canlı bir dokunuşla tercih ediyor. Renk hareketli kalıyor, ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize olmaya devam ediyor.
Childe Hassam eserlerini keşfedinEdward Hopper
Edward Hopper, aydınlık suluboyalarla hazırlanan sessiz evleri, deniz fenerlerini ve iç mekanları araştırıyor. Su, kesin bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları sulandırıyor.
Edward Hopper'ın Vikipedi'deki biyografisini okuyunAndrew Wyeth
Andrew Wyeth'in benzersizliği, Maine'in kuru ve meditatif bir hassasiyetle tarif edilen tarlalarında, evlerinde ve figürlerinde yatmaktadır.Şeffaf kaplamalar, opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
Andrew Wyeth'in biyografisini Wikipedia'da okuyunJamie Wyeth
Jamie Wyeth, ücretsiz malzeme ile tedavi edilen Maine'in portreleri, hayvanları ve adalarıyla suluboya yeniliyor Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
Jamie Wyeth'in biyografisini Wikipedia'da okuyunCharles Burchfield
Charles Burchfield için suluboya, ses ve neredeyse hareketli vizyonlarla güçlendirilmiş Amerikan mevsimlerini ve manzaralarını yakalamamıza olanak tanıyor. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalıyor.
Charles Burchfield'ın Vikipedi'deki biyografisini okuyunNC Wyeth
N.C. Wyeth'in suluboya dili, doğrudan anlatım ritmiyle renkli çalışmalarla hazırlanan macera sahneleriyle tanınabilir.Sac, zamanın, tekrarların ve fırça solunumu izlerini korur.
NC Wyeth'in eserlerini keşfedinHoward Pyle
Howard Pyle, güçlü kompozisyonla okunabilir hale getirilen korsanlar ve tarihi hikayeler aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: mekan inşa ediyor ve bakışları yönlendiriyor.
Howard Pyle'ın eserlerini keşfedinArthur Güvercini
Arthur Dove'da, organik formlara dönüştürülen ve üst üste bindirilen asetatlar, bir ışık laboratuvarı haline gelen peyzajın kuvvetleri Kağıt rezervleri, renkli geçitler kadar önemlidir.
Arthur Dove'un eserlerini keşfedinMarsden Hartley
Marsden Hartley, Maine'in dağları, sembolleri ve manzaraları sayesinde sulu boyaya anında tanınabilir bir kimlik kazandırıyor ve güçlü akorlara yoğunlaşıyor. Araç ekonomisi konunun varlığını güçlendiriyor.
Marsden Hartley'in eserlerini keşfedinWilliam Russell Flint
William Russell Flint'in katkısı, şeffaf cilt tonlarında akademik bir ustalıkla ortaya konan figürlere ve kumaşlara dayanmaktadır. Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizim, ışık ve nefes almayı ifade eder.
William Russell Flint'in biyografisini Wikipedia'da okuyunEric Ravilious
Eric Ravilious kağıt üzerindeki çalışmalarında İngiliz manzaralarını ve nesnelerini mat ışık ve sakin hassasiyetle sipariş ederek tercih ediyor. Renk hareketli kalıyor ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize olmaya devam ediyor.
Eric Ravilious'un eserlerini keşfedinPaul Nash
Paul Nash, İngiliz savaş alanlarını ve sembolik yapılara dönüştürülmüş manzaraları araştırıyor Su, kesin bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları seyreltiyor.
Paul Nash'in eserlerini keşfedinJohn Piper
John Piper'ın benzersizliği tasarım, doku ve renk ile birleşmiş İngiliz kiliseleri, kalıntıları ve kıyılarında yatmaktadır.Şeffaf kaplamalar opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
John Piper'ın Vikipedi'deki biyografisini okuyunGraham Sutherland
Graham Sutherland, bitki formları ve rahatsız edici bir soyutlamaya doğru itilen Gal manzaraları ile suluboya yeniliyor Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
Graham Sutherland'ın Vikipedi'deki biyografisini okuyunHenry Moore
Henry Moore için suluboya, yıkama ve rezervlerle modellenen barınakları, figürleri ve heykel çalışmalarını yakalamamızı sağlar. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalır.
Henry Moore'un Vikipedi'deki biyografisini okuyunDavid Hockney
David Hockney'in suluboya dili, kasıtlı olarak doğrudan şeffaflıkla gözlemlenen portreler, yüzme havuzları ve manzaralarla tanınabilir. Levha, fırçanın zaman, tekrar ve nefeslerinin izini korur.
David Hockney'in Vikipedi'deki biyografisini okuyunJoan Miro
Joan Miro, geniş kağıt rezervlerinde asılı bırakılan işaretler ve takımyıldızlar aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: mekan inşa ediyor ve bakışları yönlendiriyor.
Joan Miro'nun Vikipedi'deki biyografisini okuyunMarc Chagall
Marc Chagall'da rüya gibi yıkamalarda yüzen çiftler, köyler ve hayvanlar bir ışık laboratuvarı haline gelir. Kağıt rezervleri renkli geçitler kadar önemlidir.
Marc Chagall'ın Vikipedi'deki biyografisini okuyunLyonel Feininger
Lyonel Feininger şeffaf ve geometrik düzlemlerle kristalleşen şehirler ve deniz manzaraları sayesinde suluboya hemen tanınabilir bir kimlik kazandırır.Verim ekonomisi öznenin varlığını pekiştirir.
Lyonel Feininger'in eserlerini keşfedinGeorge Grosz
George Grosz'un katkısı, keskin çizim ve asit yıkamalarıyla karikatürize edilen kentsel figürlere dayanıyor. Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizimi, ışığı ve nefes almayı ifade ediyor.
Vikipedi'de George Grosz'un biyografisini okuyunOtto Dix
Otto Dix kağıt üzerindeki çalışmalarında askerleri ve ısıran suluboya ile anlatılan sosyal portreleri tercih eder.Renk hareketli kalır, ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize kalır.
Otto Dix'in biyografisini Wikipedia'da okuyunBölüm IV · Sıralar 76 ila 100
İspanya, Japonya, Çin ve Hindistan: Batı'nın ötesindeki su
Sorolla, Fortuny ve Katalanlar Hiroshige, Hokusai, Yoshida, Sesshû, Kôrin ve Okyo'dan önce gelir, ardından Qi Baishi, Zhang Daqian, Wu Guanzhong ve Bengal Okulu Mürekkepler, yıkamalar ve sulu boyalar farklı ama derinden diyalog kuran gelenekleri ortaya çıkarır.
Käthe Kollwitz
Käthe Kollwitz, ciddi ve empatik bir çizim tarafından taşınan anneleri, işçileri ve savaş kurbanlarını araştırıyor. Su, kesin bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları sulandırıyor.
Käthe Kollwitz'in eserlerini keşfedinLovis Korint
Lovis Korintinin tekilliği nemli ve etkileyici bir dokunuşla hızlanan geç çiçeklerde ve manzaralarda yatar.Şeffaf kaplamalar opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
Lovis Corinth'in eserlerini keşfedinJoaquin Sorolla
Joaquin Sorolla, parlak ışıkta not edilen Akdeniz plajları ve bahçeleriyle suluboya yeniliyor Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
Joaquin Sorolla'nın eserlerini keşfedinMariano Fortuny
Mariano Fortuny için suluboya Fas sahnelerini ve detaylı kostüm çalışmalarını ustalıkla yakalamamızı sağlıyor.Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalıyor.
Mariano Fortuny'nin eserlerini keşfedinSantiago Rusiñol
Santiago Rusiñol'un suluboya dili sessiz bahçeler ve melankoli ile sarılmış İspanyol mimarisi ile tanınabilir.Sac zamanın, tekrarların ve fırça solunumu izini korur.
Santiago Rusiñol eserlerini keşfedinRamon Casas
Ramon Casas, Katalan portreleri ve grafik zarafetle yakalanan kentsel sahneler aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: mekan inşa ediyor ve bakışları yönlendiriyor.
Ramon Casas'ın eserlerini keşfedinJoaquim Mir
Joaquim Mir'de, neredeyse soyut bir renkle transfigüre edilmiş Katalan vadileri ve köyleri bir ışık laboratuvarı haline gelir Kağıt rezervleri renkli geçitler kadar önemlidir.
Joaquim Mir'in eserlerini keşfedinUtagawa Hiroshige
Düz alanları manzara algısını yenileyen yağmurlar, karlar ve yollar sayesinde suluboya hemen tanınabilir bir kimlik kazandıran Utagawa Hiroshige'nin araç ekonomisi öznenin varlığını pekiştiriyor.
Utagawa Hiroshige'nin eserlerini keşfedinKatsushika Hokusai
Katsushika Hokusai'nin katkısı, fırçanın gözlem ve buluşu birleştirdiği figürler ve manzaralar üzerine yapılan çalışmalara dayanmaktadır. Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizim, ışık ve nefes almayı ifade eder.
Katsushika Hokusai'nin eserlerini keşfedinHasui Kawase
Kağıt üzerindeki çalışmalarında Hasui Kawase, yağmurda veya karda tapınak ve sokakları atmosferik armonilerde tercih eder. Renk hareketli kalır, ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize kalır.
Hasui Kawase'nin Vikipedi'deki biyografisini okuyunHiroshi Yoshida
Hiroshi Yoshida, tonların ince geçişleriyle çevrilen dağları ve uluslararası seyahatleri araştırıyor. Su, kesin bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları seyreltiyor.
Hiroshi Yoshida'nın eserlerini keşfedinKawanabe Kyosai
Kawanabe Kyôsai'nin tekilliği hızlı ve virtüöz bir fırçadan fışkıran iblisler, hayvanlar ve hicivlerde yatar.Şeffaf süperpozisyonlar opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
Kawanabe Kyôsai'nin eserlerini keşfedinSesshu Toyo
Sesshû Tôyo, su, boşluk ve yoğunluğun betimleyici rengin yerini aldığı mürekkep manzaralarıyla suluboya yeniler.Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline gelir.
Sesshû Tôyo'nun eserlerini keşfedinOgata Korin
Ogata Kôrin için suluboya, süsenleri ve doğal desenleri büyük ekonominin dekoratif ritimlerine basitleştirilmiş olarak yakalamanıza olanak tanır. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalır.
Ogata Kôrin'in eserlerini keşfedinMaruyama Okyo
Maruyama Okyo'nun suluboya dili, bir fırça ile esnek bir natüralizm ile gözlemlenen hayvanlar ve manzaralar tarafından tanınabilir.Sac, fırçanın zaman, tekrar ve nefeslerinin izini korur.
Maruyama Okyo'nun eserlerini keşfedinQi Baishi
Qi Baishi, birkaç renkli mürekkep hareketiyle önerilen karides, çiçek ve böcekler aracılığıyla suluboya konusunda ustalaşıyor. Şeffaflık dekoratif bir etki olarak hizmet etmiyor: alan oluşturuyor ve bakışları yönlendiriyor.
Wikipedia'da Qi Baishi'nin biyografisini okuyunZhang Daqian
Zhang Daqian'da okur yazar geleneğin ve renkli sıçramaların buluştuğu manzaralar ve nilüferler bir ışık laboratuvarı haline gelir.Kağıt rezervleri renkli pasajlar kadar önemlidir.
Zhang Daqian'ın Vikipedi'deki biyografisini okuyunXu Beihong
Xu Beihong, akademik çizim ve fırça enerjisini birleştiren atlar ve figürler sayesinde suluboya hemen tanınabilir bir kimlik verir.Araç ekonomisi konunun varlığını güçlendirir.
Xu Beihong'un eserlerini keşfedinJean-Michel Folon
Jean-Michel Folon'un katkısı silüetlere, kuşlara ve geniş şiirsel gradyanlarla seyreltilmiş ufuklara dayanıyor. Her yıkama, çarşafı ağırlaştırmadan çizimi, ışığı ve nefesi ifade ediyor.
Jean-Michel Folon'un biyografisini Wikipedia'da okuyunWu Guanzhong
Kağıt üzerindeki çalışmalarında Wu Guanzhong, nokta ve çizgi ağlarına dönüştürülmüş köyleri ve manzaraları tercih ediyor. Renk hareketli kalıyor, ancak kompozisyon sıkı bir şekilde organize olmaya devam ediyor.
Wu Guanzhong'un Vikipedi'deki biyografisini okuyunAbanindranath Tagore
Abanindranath Tagore, sömürge akademizmine karşı hassas yıkamalarla yeniden icat edilen Hint anlatılarını araştırıyor. Su, kesin bir inşaat yöntemini ortaya çıkarırken konturları sulandırıyor.
Abanindranath Tagore'un eserlerini keşfedinRabindranath Tagore
Rabindranath Tagore'un tekilliği, mürekkep ve renkten serbestçe çıkan hayali yüzlerde ve şekillerde yatmaktadır.Şeffaf kaplamalar, opaklığın izin vermeyeceği bir derinlik üretir.
Rabindranath Tagore'un eserlerini keşfedinNandalal Bose
Nandalal Bose, ayık bir çizgiyle bir araya getirilen Hint mitleri, köyleri ve manzaralarıyla suluboya yeniliyor Desteğin beyazı görüntünün kalbinde aktif bir ışık haline geliyor.
Wikipedia'da Nandalal Bose'un biyografisini okuyunAmrita Sher-Gil
Amrita Sher-Gil için suluboya, büyük tuvallerden önce hassas sayfalarda incelenen Hint figürlerini yakalamamızı sağlar. Jest hızı ve değerlerin kontrolü gerilimde kalır.
Amrita Sher-Gil'in eserlerini keşfedinZinaida Serebriakova
Zinaida Serebriakova'nın suluboya dili, tazelik ve hassasiyetle işlenmiş portreler, dansçılar ve aile sahneleri ile tanınabilir.Sac, fırçanın zaman, tekrar ve nefeslerinin izini korur.
Vikipedi'de Zinaida Serebriakova'nın biyografisini okuyunKaynaklar ve rotalar
Suluboya tarihini ve tekniklerini derinleştirin
Alpha Reprodüksiyonu Keşfedin
Şeffaflık dünyayı basitleştirmez: daha hassas hale getirir
Turner'da renkli bir buhar bir dağın görünmesi için yeterlidir; Sargent'ta birkaç rezerv bir giysinin veya bir derinin ışıltısını verir; Homer'da mavi, kağıt ve sessizlik arasındaki dengede uçsuz bucaksız bir deniz vardır.Klee ve Kandinsky daha sonra suyun tanımlayıcı motif olmadan ritimleri düzenleyebildiğini gösterirken, mürekkep gelenekleri bize boşluğun da aktif bir form olduğunu hatırlatır.
Bu yüz sanatçıyı karşılaştırmak için, ışığın dolaşımından daha az ayrıntı miktarını gözlemleyin Kağıt nerede bozulmadan kalır? konturlar çizilmiş, çözülmüş veya renklerin yakınlığı tarafından öneriliyor mu? sanatçı ıslak, ardışık katmanlar halinde veya neredeyse kuru bir fırça ile çalışıyor mu? görüntü hayattan alınmış bir notasyon, inşa edilmiş bir illüstrasyon, bir hazırlık çalışması veya özerk bir çalışma mı? bu sorular suluboya görünürdeki kolaylığının ardındaki kesin kararların hikayesini ortaya koyuyor mu.



































































































0 yorumlar