En iyi 100 · Neoklasik resim
Antik Çağ'ı yeniden keşfeden 100 ressam
David'den Ingres'e, Kauffmann'dan Camuccini'ye: Avrupa çapında tarih, portre, arkeoloji ve akademik miraslar.
18. yüzyılın ortalarında Roma'da doğan neoklasizm, Herculaneum ve Pompeii'nin keşiflerine, Winckelmann'ın teorilerine ve daha okunabilir bir sanat arzusuna cevap verdi.Paris onu politik bir dil haline getiriyor, Londra onu portre ve modern tarihe uyarlıyor, Milano, Madrid, Viyana, Berlin, Saint Petersburg ve genç Amerika Birleşik Devletleri ise kendi aksanlarını geliştiriyor.
Tarih, portre, büyük dekor ve akademik gelenekler.
Sınıflandırmadan önce anlayın
Neoklasizm, resmi bir karar dili haline getirir
1750 civarında, Avrupa artık Antik Çağ'a hayran olmakla yetinmiyordu: onu ölçtü, yayınladı ve bir modele dönüştürdü.Pompeii ve Herculaneum kazıları, Roma konaklamaları ve Johann Joachim Winckelmann'ın yazıları basitliği, orantıyı ve jest asaletini teşvik ediyor.
Paris'te Jacques-Louis David bu araştırmaya politik ve ahlaki güç vermiştir.Londra'da Benjamin West ve Angelica Kauffmann tarih resmini yenilemiştir.Roma Mengs, Batoni, Hamilton ve bölge sakinlerinin nesillerinin buluştuğu bir kavşak haline gelir.Milano, Madrid, Alman devletleri, Rusya ve Amerika Birleşik Devletleri de bu grameri uyarlar.
Bu Top 100, tarihsel etkiyi, resimsel ustalığı, akademik aktarımdaki rolü, eserlerin önemini ve coğrafi çeşitliliği birleştirir.Orijinal sıralamanın elli sanatçısını korur ve hareketi tüm genliğiyle anlamak için gerekli kurucuları, rakipleri, kadın sanatçıları, ulusal okulları, öncüleri ve mirasçıları ekler.
Çizgiye bak
Çizim bedeni, mekanı ve anlatıyı düzenler
Sürekli konturlar, okunaklı jestler ve inşa edilmiş perdeler figürlere heykelsi bir varlık kazandırır.Renk kaybolmaz ancak tek bir bakışla anlaşılmak üzere tasarlanmış bir kompozisyon görevi görür.
Tarihi oku
Antik çağ şimdiki zamandan söz eder
Horaces, Sabines, Brutus veya Homeros asla basit kostümler değildir Seçimleri, devrimlerin geçtiği bir Avrupa'da görev, özgürlük, fedakarlık, güç ve hafızayı tartışmamızı sağlar.
Geçitleri takip et
Hareket David'in çok ötesine uzanıyor
Ingres çizgiyi rafine eder, Gros elektriklendirir, Nasıralılar onu spiritüelleştirir ve 19. yüzyılın akademileri iletir.Sıralama bu mirasların yanı sıra modeli hazırlayan veya ona meydan okuyan sanatçıları da içerir.
Kurucu çekirdek
Top 10 - Neoklasik dilbilgisini kuran ustalar
Egemen çizim, ahlaki hikaye ve heykel figürleri: hareketi hemen tanımak için on giriş noktası.
#1
Jacques-Louis David
Antik kostüm patronu: evde, hatta siyasi bir fikir mermer abs ile pozlar. Horatii'nin Yemini, Marat'ın Ölümü gibi eserler, adının neden büyük tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Jacques-Louis David koleksiyonuna bakın
#2
Jean-Auguste-Dominique Ingres
Çizgiyi diğerleri gibi çiziyor sözleşme imzalamak: otorite, zarafet ve sıfır bilek sallama ile La Grande Odalık, Türk Hamamı gibi eserler, adının neden grande tavrını anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Jean-Auguste-Dominique Ingres koleksiyonuna bakın
#3
Pierre Paul Prud'hon
Kahvaltıdan önce Plutarch'ı okuyacak bir bulutun inceliğiyle zarafetten dramaya kayıyor. Adalet ve İlahi İntikam Suçun Peşinde, Zephyrs Tarafından Kaçırılan Psyche gibi çalışmalar, adının görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için neden yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Pierre-Paul Prud'hon koleksiyonuna bakın
#4
Anne-Louis Girodet
Davut'un öğrencisi, ancak garip bir rüya seçeneği ile: Antik düz durur, sonra şiir yazmaya başlar.Endymion'un Uykusu, Mezardaki Atala gibi eserler, adının büyük tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için neden yararlı kaldığını açıklar.
Anne-Louis Girodet koleksiyonuna bakın
#5
François Gérard
Çok ciddi emperyal portreci: Napolyon girer, tuval hemen dikkat çeker Psyche ve Love, Madame Récamier'in Portresi gibi eserler, adının görkemli tavrı anlamak için neden yararlı kaldığını açıklar, Salon ve tarih resmi.
François Gérard koleksiyonuna bakın
#6
Pierre-Narcisse Guérin
Canlı kompozisyonu, asil bakışları ve nereye düşeceğini bilen peleriniyle sıcak antik kahramanlığa hizmet ediyor. Marcus Sextus'un Dönüşü, Phaedrus ve Hippolytus gibi eserler, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Pierre-Narcisse Guérin koleksiyonuna bakın
#7
Jean-Baptiste Regnault
Harika bir zevk, mitoloji ve kusursuz örtünme: Regnault, kaosu Dorik bir sütuna yerleştirir. Üç Güzeller, Özgürlük veya Ölüm gibi çalışmalar, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Jean-Baptiste Regnault koleksiyonuna bakın
#8
Leon Cogniet
Disiplinsizlikleri nedeniyle bulutları bile düzelten bir öğretmen olarak görkemli üslubu genişletiyor.Tintoretto Ölü Kızını Boyama, Masumların Katliamı Sahnesi gibi çalışmalar, adının görkemli tavrı anlamak için neden yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Léon Cogniet koleksiyonuna bakın
#9
Hippolyte Flandrin
Evindeki Ingresk çizgi neredeyse bir dua haline gelir: ayık, saf ve tunik kırışması söz konusu değildir.Deniz Kenarında Oturan Genç Çıplak Adam, Napolyon Portresi III gibi eserler, adının neden görkemli tavrı anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Hippolyte Flandrin koleksiyonuna bakın
#10
Paul Delaroche
Hikayeyi patlamış mısırın icadından önce bile okunabilir, dramatik ve sinemaya hazır bir sahneye dönüştürdü. Leydi Jane Gray'in İnfazı, Edward'ın Çocukları gibi eserler, adının neden görkemli tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Paul Delaroche koleksiyonuna bakınAkademi Hareket Halinde
11'den 25'e kadar olan sıralar - Model dönüşür
Portre, ulusal tarih, arkeoloji ve büyük dekor, David ve Ingres'in mirasını genişletiyor.
#11
Joshua Reynolds
Büyük İngiliz Stili burada aristokrat aksanını alır: onurlu portre, yükseltilmiş çene, etkilenmiş koltuk.Masumiyet Çağı gibi eserler, Trajik İlham Perisi rolündeki Sarah Siddons, adının neden görkemli tavrı anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Joshua Reynolds koleksiyonuna bakın
#12
Thomas Lawrence
Asaleti her ceketin diplomatik bir hırsı varmış ve her biri baloya davetiye gibi görünüyor gibi resmediyor.Pinkie'nin Portresi, Sarah Siddons'ın Portresi gibi eserler, adının görkemli tavrı anlamak için neden yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Thomas Lawrence koleksiyonuna bakın
#13
Francesco Hayez
Tarihi, duyguyu ve klasik kompozisyonu karıştırıyor: romantizm geliyor, ama iyi cilalanmış ayakkabılarla.Öpücük, Meditasyon gibi eserler, adının neden harika tavrı, Salonu ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Francesco Hayez koleksiyonuna bakın
#14
William-Adolphe Bouguereau
Akademik bitiş şeftali derisi versiyonu: Venüs bile yayınlanmadan önce ışığı doğrulamış gibi görünüyor Venüs'ün Doğuşu, Periler ve Satyr gibi çalışmalar, adının neden harika tavrı, Salonu ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
William-Adolphe Bouguereau koleksiyonuna bakın
#15
Jean-Leon Gérôme
Arkeolojik hassasiyet, görsel tiyatro ve kusursuz dekor: Gérôme, ekstraların sandaletleri düzeltmesini sağlardı Pollice Verso, Kuyudan Çıkan Gerçek gibi eserler, adının görkemli tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için neden yararlı kaldığını açıklıyor.
Jean-Léon Gérôme koleksiyonuna bakın
#16
Alexandre Cabanel
Saten mitolojisi, mükemmel pozlar ve fethedilen Salon: Cabanel'de klasik ideal açıkça iyi bir güzellik rutinine sahiptir.Venüs'ün Doğuşu, Phèdre gibi eserler, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Alexandre Cabanel koleksiyonuna bakın
#17
Thomas Couture
Büyük tarihi sahneyi, kimsenin düzenleyici örtüsünü unutmadığı ahlaki bir ziyafet gibi kuruyor. The Romans of Decadence, Portrait of Alfred Bruyas gibi eserler, adının neden görkemli tavrı anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Thomas Couture koleksiyonuna bakın
#18
Ernest Meissonier
Detay o kadar kesin ki, askeri özgünlük sertifikası isteyen bıyığı hayal ediyoruz.Campagne de France, 1814 gibi eserler, adının neden büyük tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Ernest Meissonier koleksiyonuna bakın
#19
Paul Baudry
Anıtsal dekor ve bakımlı alegori: Baudry tavan bir müze olmak istiyorum yapar.Fortune ve Küçük Çocuk gibi eserler, Charlotte Corday adı grande tarzı anlamak için yararlı kalır neden açıklar, Salon ve tarih resim.
Paul Baudry koleksiyonuna bakın
#20
Jules-Elie Delaunay
Asil kompozisyonu, ölçülü jesti ve gölgelerin bile Beaux-Arts'ta incelediği bu izlenimi koruyor. Roma'daki Veba gibi çalışmalar yapan Diana, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Jules-Élie Delaunay koleksiyonuna bakın
#21
Leon Bonnat
Sağlam portre, önden bakış, akademik otorite: modelleri bronz büst için zaten hazır görünüyor. Job, Victor Hugo'nun Portresi gibi çalışmalar, adının neden harika tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Léon Bonnat koleksiyonuna bakın
#22
Jules Joseph Lefebvre
İdeal güzellik, temiz çizim, kontrollü poz: Lefebvre çıplak resim yapmaz, ten rengi bir tören düzenler.La Vérité, Clémence Isaure gibi eserler, adının neden harika tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Jules Joseph Lefebvre koleksiyonuna bakın
#23
Jean Jacques Henner
Koyu arka planlar, parlak ten tonları: Henner, figürlerini sessiz bir oturma odasında şık bir mum gibi aydınlatıyor Fabiola, Alsace gibi çalışıyor.
Jean-Jacques Henner koleksiyonuna bakın
#24
Carolus-Duran
Dünyevi portre gösterişte kazanıyor: burjuvazi nefes alıyor, saten en iyi işitmeyi yapıyor Eldivenli Kadın, Matmazel Croizette'in Portresi gibi eserler, adının neden büyük tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Carolus-Duran koleksiyonuna bakın
#25
Jean Paul Laurens
Orta Çağ, drama ve büyük formatlar: Laurens hikayeyi merdivenlerle şakalaşmayan bir yerçekimi ile anlatıyor Dindar Robert'ın Aforozu, Tiberius Gracchus'un Ölümü gibi eserler, adının neden görkemli tavrı anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Jean-Paul Laurens koleksiyonuna bakın19. yüzyılın mirasları
26'dan 50'ye kadar olan sıralamalar - Akademik çalıştaylardan ulusal okullara
Neoklasizm öğretimde, tarih resminde, bilimsel gerçekçilikte ve büyük Viktorya dönemi sahnelerinde varlığını sürdürmektedir.
#26
Édouard Detayı
Üniformalar, savaşlar ve askeri hassasiyet: Detay, orduyu bir cetvel, bir büyüteç ve bir sürü düğmeyle boyar The Dream, Long Live the Emperor gibi çalışır!
Édouard Detaille koleksiyonuna bakın
#27
Charles Gleyre
Klasik stüdyo öğretmeni: burada hiçbir işi olmadığında bile odanın arka kısmının sınıflandırılmasını izliyor. Kayıp İllüzyonlar gibi çalışmalar yapan Le Soir, adının neden harika tavrı, Salonu ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Charles Gleyre koleksiyonuna bakın
#28
Gustave Boulanger
Yeniden inşa antik, zihinsel mermer ve peplum şık atmosfer: Boulanger Roma'yı çizgi üstü bilet olmadan gösterir.Fareli Köyün Kavalcısı'nın Tekrarlaması gibi çalışmalar, Phryne, adının neden görkemli tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Gustave Boulanger koleksiyonuna bakın
#29
Luc-Olivier Merson
Dini, dekoratif, sembolik: Merson görkemli tavrını koruyor, ancak ona biraz gizem pusu katıyor Mısır'a Uçuş Sırasında Dinlenme, Adalet ve Hayırseverlik Arasındaki Saint Louis gibi çalışmalar, adının görkemli tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için neden yararlı kaldığını açıklıyor.
Luc-Olivier Merson koleksiyonuna bakın
#30
Henri Gervex
O pencereden gramer atmadan akademik modernize: zarif, canlı, ama her zaman iyi huylu.rolla gibi eserler, Bir Resim Jüri Oturumu onun adı grande manner anlamak için yararlı kalır neden açıklar, Salon ve tarih resim.
Henri Gervex koleksiyonuna bakın
#31
Georges Clairin
Portreler, dekorasyonlar ve Belle Époque: Clairin kumaşlara çok imrenilecek bir sosyal kariyer verdi Sarah Bernhardt'ın Portresi, Elçilerin Girişi gibi eserler, adının görkemli tavrı anlamak için neden yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Georges Clairin koleksiyonuna bakın
#32
Emile Friant
Temiz gerçekçilik, kontrollü duygu: Friant kompozisyonu kirletmeden ciddiyet kalp olabilir gösterir.La Toussaint, Les Amoureux gibi eserler, adının grande manner, Salon ve tarih resmini anlamak için neden yararlı kaldığını açıklar.
Émile Friant koleksiyonuna bakın
#33
Jules Bastien-Lepage
Doğa bilimci, evet, ama büyük bir ciddiyetle eğitilmiş: köylüleri bile Salon'un kurallarını biliyor gibi görünüyor Joan of Arc gibi eserler, Les Foins, adının neden büyük tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Jules Bastien-Lepage koleksiyonuna bakın
#34
Jules Breton
Kampanya kahramanca bir duruş sergiliyor: Breton'da bir tarla neredeyse madalya isteyebilir. Tarla Kuşunun Şarkısı, Toplayıcıların Hatırlatması gibi eserler, adının neden harika tavrı, Salonu ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Jules Breton koleksiyonuna bakın
#35
Auguste Toulmouche
Kadınsı zarafet ve rafine iç: Toulmouche, aynayla bir randevusu varmış gibi şık bir resim yapıyor. Tereddütlü Gelin, Vanity gibi çalışmalar, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Auguste Toulmouche koleksiyonuna bakın
#36
Fernand Cormon
Antik, İncil, tarih öncesi: Cormon akademinin okul çantasını kaybetmeden nasıl seyahat edeceğini bildiğini kanıtlıyor Cain gibi eserler, Taş Devri, adının neden büyük tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Fernand Cormon koleksiyonuna bakın
#37
Lawrence Alma-Tadema
Mermer, güneş ve lüks antik: Alma-Tadema bir saray broşür içine her Roma teras dönüştürür.Heliogabalus Gülleri gibi eserler, Gümüş Favori büyük tarzı anlamak için yararlı kalır neden adını açıklamak, Salon ve tarih resmi.
Lawrence Alma-Tadema koleksiyonuna bakın
#38
Frederic Leighton
Antik zarafet, görkemli renk, kusursuz poz: Leighton güzelliği çok sakin bir Olimpiyat sporcusu gibi ayakta tutuyor Flaming June gibi çalışmalar yapan Cimabue'nun Ünlü Madonna'sı, adının neden görkemli tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Frederic Leighton koleksiyonuna bakın
#39
Edward Poynter
İngiliz ciddiyetiyle antik tarihi ortaya çıkarır: Örtü düz ilerler, kompozisyon asla geçişten çıkmaz Mısır'daki İsrail gibi eserler, Fırtına Perileri Mağarası, adının büyük tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için neden yararlı kaldığını açıklıyor.
Edward Poynter koleksiyonuna bakın
#40
John william su evi
Mitler, periler ve efsaneler: Waterhouse klasiği koruyor, sonra çok iyi poz verebilecek bir sis ekliyor.Shalott Leydisi, Hylas ve Periler gibi eserler, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
John William Waterhouse koleksiyonuna bakın
#41
William Powell Frith
Viktorya dönemi anlatımı ve akademik titizlik: Frith, büyük bir haber gününde sahneyi bir tren istasyonu gibi dolduruyor. Tren İstasyonu, Derby Günü gibi çalışmalar, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
William Powell Frith koleksiyonuna bakın
#42
John Everett Millais
Ön-Rafaelci akademisyen oldu: Millais bir çiçek, bir boğulma ve saygın bir kariyer boyamak için bilir.Ophelia gibi eserler, Anne ve Babasının Evinde İsa büyük tavrı anlamak için adının neden yararlı kalır açıklar, Salon ve tarih resmi.
John Everett Millais koleksiyonuna bakın
#43
John Singer Sargent
Dünyevi portre yüksek akrobasi ulaşır: üç fırça darbesinde, elbise diplomatik bir pasaport kazanır Madame X, Carnation, Lily, Lily, Rose gibi eserler, adının neden büyük tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklar.
John Singer Sargent koleksiyonuna bakın
#44
Thomas Eakins
Anatomi, gözlem, vücudun gerçeği: Eakins bir cerrahın ciddiyeti ve bir ressamın gözüyle gelir.The Gross Clinic, The Swimming Hole gibi çalışmalar, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Thomas Eakins koleksiyonuna bakın
#45
Franz Xaver Winterhalter
Krallar, kraliçeler, elbiseler ve kadife: Winterhalter Avrupa mahkemelerini çok iyi aydınlatılmış resmi bir geçit törenine dönüştürüyor İmparatoriçe Eugenie'nin Portresi, Avusturyalı Elizabeth gibi eserler, adının neden harika tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için yararlı olmaya devam ettiğini açıklıyor.
Franz Xaver Winterhalter koleksiyonuna bakın
#46
Karl von Piloty
Büyük Alman draması, geniş formatta hikaye: Piloty, her sahne bir tantana gerektiriyormuş gibi resim yapıyor Wallenstein'ın vücudunun önünde Seni gibi çalışıyor, Nero, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Karl von Piloty koleksiyonuna bakın
#47
İlya Repin
Rus anlatı gücü, gerçekçilik ve yoğunluk: Repin, yüzlere ekstra ruh gerektirecek kadar hayat verir Volga'nın Tekneleri, Korkunç İvan ve oğlu İvan gibi eserler, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Ilya Repin koleksiyonuna bakın
#48
Jan Matejko
XXL freskte ulusal hafıza: Matejko tarih anlatmaz, davullarla getirir.Grunwald Savaşı, Stainczyk gibi eserler, adının neden görkemli tavrı anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor, Salon ve tarih resmi.
Jan Matejko koleksiyonuna bakın
#49
Viktor Vasnetsov
Efsane, efsane ve harika bir stil: Vasnetsov, Rus masallarını tuval üzerinde büyük bir onurla durmaya davet ediyor.Bogatyrs, Alionouchka gibi eserler, adının neden görkemli tavrı, Salon ve tarih resmini anlamak için yararlı kaldığını açıklıyor.
Viktor Vasnetsov koleksiyonuna bakın
#50
Domenico Morelli
Tarihi ve dini sağlam bir akademik temelle yeniliyor: gelenek omurgayı değil kostümü değiştiriyor. Aziz Anthony'nin Günahları, İkonoklastlar gibi eserler, adının görkemli tavrı, Salon'u ve tarih resmini anlamak için neden yararlı kaldığını açıklıyor.
Domenico Morelli koleksiyonuna bakınBir Avrupa ağı
51'den 75'e kadar olan sıralar - Roma, Paris, Londra ve yeni atölyeler
Uzun süredir küçümsenen kurucular, rakipler, öğrenciler ve sanatçılar, hareketin kapalı bir okul değil, uluslararası bir ağ olduğunu gösteriyor.
#51
Anton raphael mengs
Mengs, antik ideali bir Avrupa programına dönüştürüyor: temiz çizim, cilalı cilt tonları ve ölçülü kompozisyonlar, Roma'dan Madrid'e kadar neoklasik doktrini duyuruyor.
Anton Raphael Mengs koleksiyonuna bakın
#52
Pompeo Batoni
Batoni, Roma'da dünyevi portreleri ve eski referansları birleştiriyor; Büyük Tur'daki heykelleri modern gezginlere klasik bir kahramanın onurunu veriyor.
Pompeo Batoni koleksiyonuna bakın
#53
Angelica Kauffmann
Kraliyet Akademisi'nin kurucusu Kauffmann, antik kadın kahramanların, ahlaki duyarlılığın ve net çizgilerin ön plana çıktığı zarif bir tarih resmini dayatıyor.
Angelica Kauffmann koleksiyonuna bakın
#54
Benjamin Batı
Batı, büyük tarih resmini modern dünyaya aktarıyor ve Londra'da antik örnekler, askeri haberler ve akademik hırs arasında belirleyici bir yol açıyor.
Benjamin West koleksiyonuna bakın
#55
Joseph-Marie Vien
David'in Efendisi Vien, yavaş yavaş rokoko kaprislerini, Fransız neoklasik devrimini hazırlayan, ayık ve okunabilir bir arkeolojik antik çağla değiştiriyor.
Joseph-Marie Vien koleksiyonuna bakın
#56
Jean-Germain Drouais
Göz kamaştırıcı bir kariyere rağmen Drouais, Roma tarihine heykelsi bir gerilim ve dramatik kemer sıkma politikası kazandırdı ve bu da onu David'in en umut verici öğrencilerinden biri yaptı.
Jean-Germain Drouais koleksiyonuna bakın
#57
Gavin Hamilton
Ressam, ekskavatör ve antika satıcısı Hamilton, Roma'da İngiliz neoklasik hayal gücünü besleyen anıtsal Homerik sahneler yarattı.
Gavin Hamilton koleksiyonuna bakın
#58
John Singleton Copley
Copley, somut gözlemi, çağdaş kahramanlığı ve akademik sahnelemeyi birleştirerek sömürge portresinin kesinliğini geniş tarihi dramalara taşıyor.
John Singleton Copley koleksiyonuna bakın
#59
Francisco Bayeu
Bayeu, kraliyet sarayları ve akademik öğretim için tasarlanmış net kompozisyonlarla İspanyol dekorunun rengini ve hareketini disipline ediyor.
Francisco Bayeu koleksiyonuna bakın
#60
Élisabeth Vigée Le Brun
Vigée Le Brun, saray portresini daha doğal pozlar, esnek ışık ve yeni Avrupa duyarlılığına eşlik eden kadim imalarla yeniliyor.
Élisabeth Vigée Le Brun koleksiyonuna bakın
#61
Marie-Guillemine Benoist
David'in öğrencisi olan Benoist, özellikle ünlü Siyah Kadın Portresi'nde modellerine egemen bir varlık kazandırmak için neoklasik ayıklığı harekete geçiriyor.
Marie-Guillemine Benoist koleksiyonuna bakın
#62
Marie-Denise Villers
Villers figürlerini hassas ve sessiz bir ışık altında yerleştiriyor; sağlam tasarımı ve hassas iç mekanları, David'in atölyesinin etrafında benzersiz bir ses ortaya çıkarıyor.
Marie-Denise Villers koleksiyonuna bakın
#63
Constance Mayer
Mayer, neoklasik yapıyı, genellikle Prud'hon ile temas yoluyla geliştirilen, kendi bakışlarının inceliğini kaybetmeden duygusal ve alegorik bir damarla ilişkilendirir.
Constance Mayer koleksiyonuna bakın
#64
Adelaide Labille-Guiard
Labille-Guiard, atölyenin dokusunun, jestinin ve alanının tanınma argümanları haline geldiği iddialı portrelerde kadın sanatçıların entelektüel otoritesini doğruluyor.
Adélaïde Labille-Guiard koleksiyonuna bakın
#65
Marguerite Gérard
Gérard iç mekanları, sosyalliği ve eğitimi keskin bir şekilde gözlemliyor; samimi sahneleri 18. yüzyılı genişletirken daha modern bir netlik benimsiyor.
Marguerite Gérard koleksiyonuna bakın
#66
François-André Vincent
David'in Devrim öncesindeki rakibi Vincent, ölçülü dramaturjiye sahip bilimsel hikayeler yazdı ve aralarında tanınmış kadınların da bulunduğu bir sanatçı nesli oluşturdu.
François-André Vincent koleksiyonuna bakın
#67
Guillaume Guillon-Lethière
Lethière, antik bilgeliği, teatral enerjiyi ve politik deneyimi birleştirir; büyük Roma sahneleri imparatorluk neoklasizminin en güçlü vizyonları arasındadır.
Guillaume Guillon-Lethière koleksiyonuna bakın
#68
Jean Baptiste Wicar
Titiz bir tasarımcı ve İtalya uzmanı olan Wicar, çok net portreler ve hikayelerle Davidian pedagojisini Rönesans modellerine bağlıyor.
Jean-Baptiste Wicar koleksiyonuna bakın
#69
Vincenzo Camuccini
Camuccini, Napolyon Roma'sına büyük boyalı manifestolarını verdi: anlamlı jestler, istikrarlı mimari ve bir tiyatro sahnesi gibi düzenlenmiş antik hikayeler.
Vincenzo Camuccini koleksiyonuna bakın
#70
Antoine-Jean Gros
Gros, David'in çerçevesini koruyor ancak onu renk, duman ve hareketle heyecanlandırıyor; Napolyon kampanyaları doğrudan romantizme açıldı.
Antoine-Jean Gros koleksiyonuna bakın
#71
Andrea Appiani
İtalya'nın Napolyon Krallığı'nın ilk ressamı olan Appiani, eski soyluları resmi portrelere ve çok kontrollü zarafete sahip dekoratif fresklere uyarladı.
Andrea Appiani koleksiyonuna bakın
#72
Robert Lefèvre
Lefèvre, Konsolosluğun, İmparatorluğun ve Restorasyonun yüzlerine pürüzsüz bir hassasiyetle, samimi bir ışıkla ve keskin bir sosyal otorite duygusuyla bakıyor.
Robert Lefèvre koleksiyonuna bakın
#73
Johann Friedrich Overbeck
Overbeck, neoklasizmden miras kalan doğrusal disiplini korurken, akademik rasyonalizme Raphael ve Quattrocento'ya manevi bir dönüşle yanıt verdi.
Johann Friedrich Overbeck koleksiyonuna bakın
#74
Peter von Cornelius
Cornelius büyük duvar döngüsünü ve anıtsal kompozisyonu rehabilite ediyor; sanatı neoklasik çizimi, yeniden canlanan freski ve Alman ulusal tutkusunu birleştiriyor.
Peter von Cornelius koleksiyonuna bakın
#75
Mutlu-Joseph Sarışın
Blondel, Louvre, Fontainebleau'da ve saraylarda antik idealler, net anlatım ve renkli esneklik arasında dengelenmiş bilimsel bir dekoratif tablo sergiliyor.
Merry-Joseph Blondel koleksiyonuna bakınÖncüler ve geçitler
76'dan 100'e kadar olan sıralamalar - Sıralamanın verimli sınırları
Geç dönem klasisizmi, duyarlılık, portre ve romantizm neoklasizmin ne aldığını, emirlerin sonra ilettiğini ortaya koyar.
#76
Louis Hersent
Hersent, içselleştirilmiş bir tarihi büyük gürültüye tercih ediyor: Hassas portreler, edebi konular ve ustaca çizim, İmparatorluk ile romantizm arasındaki bağlantıyı kuruyor.
Louis Hersent koleksiyonuna bakın
#77
Jean Baptiste Greuze
Jean-Baptiste Greuze portreyi, cesur sahneyi veya büyük dekoru zarafet, ışık ve varlık sanatı haline getiriyor.
Jean-Baptiste Greuze koleksiyonuna bakın
#78
Jean Siméon Chardin
Jean Siméon Chardin, portreyi, cesur sahneyi veya büyük dekoru zarafet, ışık ve varlık sanatı haline getiriyor.
Jean Siméon Chardin koleksiyonuna bakın
#79
Giovanni Paolo Panini
Giovanni Paolo Panini, 18. yüzyılın en büyük Avrupa fuayelerinden birinde dekoratif ustalığı, parlak rengi ve açık alanı birleştiriyor.
Giovanni Paolo Panini koleksiyonuna bakın
#80
Pierre Subleyras
Pierre Subleyras portreyi, cesur sahneyi veya büyük dekoru zarafet, ışık ve varlık sanatı haline getiriyor.
Pierre Subleyras koleksiyonuna bakın
#81
Louis Jean François Lagrenée
Louis Jean François Lagrenée, portreyi, cesur sahneyi veya büyük dekoru zarafet, ışık ve varlık sanatı haline getiriyor.
Louis Jean François Lagrenée koleksiyonuna bakın
#82
Thomas Gainsborough
Thomas Gainsborough karaktere, doğaya ve fırçanın özgürlüğüne dikkat ederek portreyi ve manzarayı yeniliyor.
Thomas Gainsborough koleksiyonuna bakın
#83
Francisco de Goya
Francisco de Goya, zarafete, dekora ve duyarlılıkların dönüşümüne özen göstererek resim yaparak 18. yüzyılın çeşitliliğini aydınlatıyor.
Francisco de Goya koleksiyonuna bakın
#84
Louis Boilly
Louis Boilly portreyi, cesur sahneyi veya büyük dekoru zarafet, ışık ve varlık sanatı haline getiriyor.
Louis Boilly koleksiyonuna bakın
#85
Joseph Karl Stieler
Joseph Karl Stieler, Orta Avrupa rokokosunun muhteşem enerjisiyle illüzyonist freskler, portreler ve mimari kullanıyor.
Joseph Karl Stieler koleksiyonuna bakın
#86
William Blake
William Blake karaktere, doğaya ve fırçanın özgürlüğüne dikkat ederek portreyi ve manzarayı yeniliyor.
William Blake koleksiyonuna bakın
#87
Hubert Robert
Harabeler, bahçeler ve hayali mimari, zarafeti, hafızayı ve yürüme zevkini birleştirmesine olanak tanıyor.
Hubert Robert koleksiyonuna bakın
#88
Anton Graff
Portreleri yüzün gerçeğini ve psikolojik konsantrasyonu destekliyor ve zaten neoklasik ayıklığı duyuruyor.
Anton Graff koleksiyonuna bakın
#89
George Romney
Zarif portreleri fırça akıcılığını, doğal pozları ve özellikle modern teatral duyarlılığı birleştiriyor.
George Romney koleksiyonuna bakın
#90
John Hoppner
İngiliz toplumuna dair portreleri, Reynolds'un büyük geleneğini daha özgür ve daha romantik bir dokunuşla genişletiyor.
John Hoppner koleksiyonuna bakın
#91
George Stubbs
At üzerine yaptığı anatomik çalışma, hayvan portrelerine anıtsal bir hassasiyet ve oldukça İngiliz zarafeti kazandırıyor.
George Stubbs koleksiyonuna bakın
#92
Derby'den Joseph Wright
Mumlar, deneyimler ve demirhaneler onun modern meraklara adanmış fırça ışık tiyatrolarının altına giriyor.
Derby koleksiyonundan Joseph Wright'a bakın
#93
Richard Wilson
Klasik İtalyan manzarasını, İngiliz manzara okulunu kalıcı olarak kuran geniş bir vizyona dönüştürüyor.
Richard Wilson koleksiyonuna bakın
#94
Henry Raeburn
Portreleri samimi yapıyı, doğrudan ışığı ve psikolojiyi simgesel hale gelen bir araç ekonomisiyle birleştiriyor.
Henry Raeburn koleksiyonuna bakın
#95
Anne Vallayer-Coster
Natürmortlarında çiçekler, nesneler ve malzemeler, Kraliyet Akademisi'nin kapılarını kendisine çok erken açan bir ustalıkla sergileniyor.
Anne Vallayer-Coster koleksiyonuna bakın
#96
Marie-Gabrielle Capet
Labille-Guiard'ın öğrencisi olarak portreyi ve atölye sahnesini hassasiyet, sosyallik ve aktarım alanı haline getiriyor.
Marie-Gabrielle Capet koleksiyonuna bakın
#97
Fyodor Rokotov
Portreleri yüzleri Rus aristokrasisine gizemli ve içsel bir varlık kazandıran buharlaşmış bir malzemeyle çevreliyor.
Fyodor Rokotov koleksiyonuna bakın
#98
Vladimir Borovikovski
18. yüzyılın Ruslarının sonlarından kalma portrelerde duygusal zarafeti, manzarayı ve kostüm zarafetini birleştiriyor.
Vladimir Borovikovsky koleksiyonuna bakın
#99
Canaletto
Canaletto, zarafete özenli resim, dekor ve hassasiyetlerin dönüşümü yoluyla 18. yüzyılın çeşitliliğini aydınlatıyor.
Canaletto koleksiyonuna bakın
#100
Giovanni Battista Tiepolo
Giovanni Battista Tiepolo, zarafete özenli resim, dekor ve duyarlılıkların dönüşümü yoluyla 18. yüzyılın çeşitliliğini aydınlatıyor.
Giovanni Battista Tiepolo koleksiyonuna bakınKaynaklar ve uzantılar
Eserleri karşılaştırın ve ziyarete devam edin
Tarihler, atıflar ve üslup açısından önemli noktalar müze koleksiyonları ve sanat tarihi duyurularıyla karşılaştırıldı.
Alpha Reprodüksiyonu Keşfedin
Neoklasizm soğuk bir sanat değildir: bir gerilim sanatıdır
Konturların kesinliği altında, geri dönüşü olmayan kararlar, sadakatler, hırslar ve kopuşlar ortaya çıkar.David jeste sivil bir önem veriyor, Ingres çizgiyi duygusallığa dönüştürüyor, Kauffmann çizgiyi eski kadın kahramanlara özerkliklerini geri veriyor ve Gros modern kargaşayı klasik düzene getiriyor.
Bir reprodüksiyon seçmek için, istenen atmosferden başlayın: David ahlaki mimari, Ingres sessiz bir zarafet, Bouguereau parlak bir bitiş, Alma-Tadema bir yerleşim Antik ve Kauffmann bir anlatı lütuf getiriyor.her sayfaya bağlı koleksiyonlar formatları, konuları ve sanatçı-sanatçı paletlerini karşılaştırmanıza olanak tanır.
0 yorumlar