Giverny · 1886 · iki açık hava figürü
Monet'nin Şemsiyeli Kadını: Suzanne Hoschedé, rüzgar ve arka ışık
Neredeyse ikiz iki silüet, çok alçak bir bakış açısı ve yüzü çözen bir ışık: Monet, portreyi bir hava, renk ve hareket deneyimine dönüştürüyor.
Musée d'Orsay'ın sağ ve sol versiyonlarını ayırt etmek, modellerini anlamak ve artık onları 1875'in ünlü gezinti yeri ile karıştırmamak için belgelenmiş bir rehber.
Masayı okumadan önce
"Şemsiyeli Kadın" aslında sıklıkla karışık üç görüntüye atıfta bulunuyor
Mevcut başlık Şemsiyeli Kadın claude Monet'nin birkaç eserine atıfta bulunabilir.En ünlüsü The Walk, şemsiyeli kadın1875 yılında boyanmış ve Washington'daki Ulusal Sanat Galerisi'nde saklanan . Camille Monet'i oğulları Jean ile temsil eder. Monet on bir yıl sonra aşağıdan görülen ayakta duran bir figür fikrini ele aldı, ancak bu sefer iki büyük kolye boyamıştı: biri sağa, diğeri sola dönük.
1886 tarihli iki tablo kurumsal başlığı taşıyor Açık figür testi. Bu "deneme" kelimesi belirleyicidir.Monet bir yüzü, sosyal bir rütbeyi veya bir psikolojiyi tanımlamaktan sorumlu dünyevi bir portre aramıyor.Bir kişinin, hafif bir elbisenin, bir şemsiyenin, çimenlerin, bulutların ve rüzgarın aynı aydınlık fenomene nasıl ait olabileceğini test ediyor.
Musée d'Orsay'dan gelen bildirimler, modeli Alice Hoschedé'nin kızı olan 1868 doğumlu Suzanne Hoschedé olarak tanımlar.Monet onu boyadığında on sekiz yaşlarındaydı.Kimliği eserin tarihi için sayılır, ancak resim kasıtlı olarak bireysel işaretleri azaltır: yüz ışığa karşı kalır, konturlar titreşir ve giysinin hareketi kişi kadar önem kazanır.
Tanımlanmış bir model
Suzanne Hoschedé, Orsay Müzesi'nin iki bildiriminin resmi indekslenmesinde yer alıyor.
Heybetli bir format
Yaklaşık 131 cm yüksekliğinde: siluet, yüzünün silinmesine rağmen fiziksel bir varlığa sahiptir.
Bir çift arama
Sağ ve sol basit ters kopyalar değildir: rüzgarı, dengeyi ve gökyüzünün dağılımını değiştirirler.
Suzanne Hoschedé, Camille değil
Resim enstrümanı haline gelmiş bir aile varlığı
Portre atmosferin önünde kaybolur
Suzanne, Giverny'de Monet'yi çevreleyen karma aileye mensuptur.Monet Vakfı, ressamın Nisan 1883'te ailesiyle birlikte oraya taşındığını hatırlatır.Üç yıl sonra bu çalışmalar bu nedenle günlük bir ortamla bağlantılıdır, ancak fotoğrafik anlamda spontane bir yürüyüşten bahsetmezler.
Model pozlar.elbise, şapka ve şemsiye Monet'nin gökyüzündeki değişiklikleri gözlemleyebileceği net bir mimari oluşturur.Yüzü okumak kasıtlı olarak zordur: Şapkanın altına ve ışığın karşısındaki tarafa yerleştirildiğinde, bakışın belirli bir benzerlik üzerinde durmasını engeller.
Bu gerilim tablonun modernliğini yapar.Suzanne aynı zamanda gerçek bir insandır,uzayda bir hacim ve yansımalarla kesişen bir yüzeydir.Gökyüzünün mavileri elbisenin içine girer;çimlerin yeşilleri eteğe doğru yükselir; gölgeler asla siyah değil renklidir.
Orsay Müzesi'nden iki kolye
Sağ ve sol: aynı genel boyutlar, iki farklı denge
Müzenin ilanları eserlerin kesin olarak ayrılmasına izin veriyor.Her ikisi de 1886 tarihli ve imzalı tuval üzerine yağlıboya olup, 1927'de Devlete bağışlanana kadar Michel Monet'nin koleksiyonunda kalmıştır.1986'da Louvre'dan ve ardından Jeu de Paume'den geçtikten sonra Orsay Müzesi'ne girmişlerdir.
| Elemanı | Sağa döndü | Sola döndü | Ne değiştirir |
|---|---|---|---|
| Envanter | RF 2620 | RF 2621 | Aynı tuvalin iki yüzü değil, iki özerk eser. |
| Boyutlar | 130,5×89,3 cm | 131×88,7 cm | Bir çift fikrini güçlendiren neredeyse aynı oranlar. |
| İmza | Sağ alt | Sol alt | İmza, figür yönelimi ve görsel dengeye eşlik eder. |
| Tutum | Vücut daha önden, yüz dönük | Daha fazla yanal siluet | Sağ daha istikrarlı görünüyor; sol hareketten daha çok etkileniyor. |
| Asılmak | Şu anda talimatlara göre açıkta olmayan değişebilir | Orsay tarafından belirtilen konum, değişebilir | Ziyaretten önce her zaman resmi talimatları kontrol edin. |
Çimlere yerleştirilmiş bir bakış
Düşük bakış açısı Suzanne'i atmosferik bir hayalete dönüştürür
Monet neredeyse izleyiciyi modelin altına yerleştiriyor. Ufuk çizgisi alçalıyor, çayır tabanı kaplıyor ve gökyüzü formatın çoğunu işgal ediyor. Bu alçak açı, figürü ciddi hale getirmeden büyütüyor: Rüzgar, dikeylik konusunda anıtsal olabilecek şeyin dengesini hemen bozuyor.
Şemsiye Çapraz
Şemsiyenin sapı, kolu ve kenarı, vücudun eğimine cevap veren eğik bir eksen oluşturur.
Aktif bir arka plan olarak gökyüzü
Bulutlar durgun bir ortam oluşturmaz Hızlı dokunuşları elbisenin ve duvağın hareketini uzatır.
Yakından kesilmiş bir figür
Siluet çerçeveyi dolduruyor; Monet, vücudun etrafındaki hava zarfını incelemek için geniş manzaradan vazgeçiyor.
İkincil bir yüz
Arkadan aydınlatma detayı azaltır Görsel kimlik yüz portresinden değil tavırdan, giyimden ve ışıktan gelir.
Figür manzaradan öne çıkmıyor: gökyüzünün, rüzgarın ve çimlerin renk değiştirdiği yer haline geliyor.
İki kolyenin 1886'dan itibaren resmi okunmasıArka ışık, rüzgar, görünür dokunuşlar
Elbisenin beyazı mavi, pembe, yeşil ve sarıdan oluşuyor
Uzaktan bakıldığında elbise beyaz görünür.Yakından, bu beyaz neredeyse hiçbir zaman tek başına var olmaz.Monet gökyüzünden soğuk maviler, ışıklı krem tonları, gizli pembeler ve çayırdan yeşil yansımalarla modüle eder.Renk önceden belirlenmiş bir tasarımı doldurmaz: her dokunuş hacim ve havanın inşasına katılır.
Konudan önce bakılması gereken altı detay
Şemsiyenin kenarı keskinlik ve titreşimi değiştirir. Duvak rüzgarı görünür kılar. Kollar gökyüzünün mavilerini geri al. Etek kısmı otlarla karışır. Bulutlar tuşun temposunu ayarlayın. Yüz, son olarak, fazla açıklayıcı okumayı önlemek için gölgelerde kalın.
Bir üremede, başarı bu nedenle tonlarının çeşitliliğinden ziyade saf beyaza bağlıdır. Düzgün beyaz bir ceket düz görünür; çok camgöbeği bir gökyüzü sertleşir; çok doymuş yeşillikler çevresinin figürünü keser.
1875 Gezinti Yolu
Camille ve Jean'in olduğu versiyon neden aynı resim değil
On bir yıl sonra alınan görsel bir hafıza
Ulusal Sanat Galerisi, Monet'nin eşi Camille ve oğulları Jean'i açıkça tanımlar.Resim, Orsay'ın büyük figürlerinden daha kompakt bir format olan 100 × 81 cm boyutlarındadır.Müze, tek bir açık hava seansı sırasında tamamlandığını belirtir: açık bırakılan tuval alanlarında hız görülür, bulutlar doğranır ve beyazın parçaları.
Benzerlikler açıktır: düşük açı, yeşil şemsiye, baskın gökyüzü, hafif elbise ve rüzgar.Farklılıklar da aynı derecede açıktır.1875'te Jean küçük bir aile anlatısı ve ek derinlik ortaya koydu.1886'da Monet Suzanne'ı izole etti, formatı genişletti ve iki tamamlayıcı yanıt üretti.1886'da Monet Suzanne'ı izole etti, formatı genişletti ve iki tamamlayıcı yanıt üretti. Sahne daha deneysel ve daha az anekdotsal hale geliyor.
Bu nedenle tam başlıkları kullanmak daha iyidir. La Promenade, şemsiyeli kadın - Madame Monet ve oğlu 1875 için; Açık figür testi: Sağa bakan şemsiyeli kadın veya sola doğru 1886 için.
Beş aktif ürün doğrulandı
İki meslektaşı ve yakın kuzenleri arasında seçim yapın
Her bağlantı mağazada aktif bir ürüne yol açar.resimler, bir format seçmeden önce hareketi, renk hakimiyetini ve insan varlığını karşılaştırmanıza olanak tanır.
Sağa döndü
Dikeyliğin parlak kalması gereken dar bir duvar için ideal olan daha ön siluet ve istikrarlı bir denge.
Çalışmaya bakın →Sola döndü
Daha eğik bir duruş ve güçlendirilmiş bir rüzgar izlenimi Hareketi görsel olarak bir duvar kompozisyonu açabilir.
Çalışmaya bakın →Gezinti Yolu
Daha derin bir ufka ve genç Jean Monet'nin varlığına sahip, en anlatısal ve tanıdık versiyon.
Çalışmaya bakın →
Bahçedeki kadınlar
Daha az yalnız ve daha dekoratif bir varlık için birkaç hafif elbise, ışığı inşa edilmiş bir bahçeye dağıtır.
Çalışmaya bakın →
Yeşil elbiseli Camille
Daha çizilmiş bir figür, karanlık bir iç mekan ve teatral zarafet: 1886'nın açık havasına ideal bir kontrpuan.
Çalışmaya bakın →Mağazayı keşfedin
Monet ve empresyonist portre etrafında altı önemli koleksiyon
Miktarlar 14 Temmuz 2026'da katalogda doğrulandı.
Claude Monet
Ressamın figürleri, bahçeleri, kayalıkları, istasyonları, değirmen taşları ve ışık serileri.
5.060 işEmpresyonist
Monet'nin araştırmasını Renoir, Degas, Morisot ve Pissarro'nunkiyle karşılaştırın.
572 eserOrsay Müzesi
Fransız ulusal koleksiyonlarında korunan büyük başyapıtları bulun.
1.679 eserÜnlü tablolar
Format, renk ve varlığa göre karşılaştırılacak ikonik görüntüler.
72 eserEmpresyonist portreler
Işık, jest ve modern yaşamın yakaladığı yüzler ve figürler.
392 eserOturma odası için boyalar
Ana odayı karartmadan odak noktası oluşturabilen kompozisyonlar.
Kurumsal kaynaklar
Kimliği, formatları ve zaman çizelgesini doğrulamak için dört bildirim
Bu kılavuzdaki gerçek bilgiler öncelikle eserleri koruyan müzelere ve Monet Vakfı'na dayanmaktadır.
Sağa bakan versiyon
Eserin tarihi, boyutları, menşei, imzası, modeli ve asılma durumu.
Orsay Müzesi · RF 2621Sola bakan versiyon
Karşı tarafın resmi bildirimi, boyutlar, 1927'den hediye ve Suzanne Hoschedé tarafından kimlik.
Ulusal Sanat Galerisi · 1875Madam Monet ve oğlu
Camille ve Jean'i on bir yıl sonra yapılan iki çalışmadan ayırmaya yönelik referans.
Monet · Giverny Vakfı1883 kurulumu
Monet'nin 1886 rakamlarından önce Giverny'deki yaşamının ailesi ve coğrafi bağlamı.
On spesifik cevap
Monet's The Woman with the Umbrella hakkında sık sorulan sorular
1886 resimlerinde tasvir edilen kadın kimdir?
Musée d'Orsay, Alice Hoschedé'nin kızı Suzanne Hoschedé'yi tanımlar.Monet iki figürü açık havada gerçekleştirdiğinde yaklaşık on sekiz yaşındaydı.
Suzanne Hoschedé ve Camille Monet'i neden karıştırıyoruz?
Çünkü Monet zaten 1875 yılında Camille'i şemsiyeyle boyamıştı.Düşük açılı kompozisyon ve hafif elbise benzerdir ancak model, tarih, format ve versiyon sayısı farklıdır.
Monet'nin Şemsiyesinde Kaç Kadın Var?
Birkaç eser bu motifi kullanır.En ünlü üçü, Camille ve Jean ile 1875'in gezinti yeri, ardından 1886'nın sağa ve sola bakan iki pandantifidir.
1886'dan kalma iki versiyon nerede tutuluyor?
Her ikisi de Orsay Müzesi'ne aittir. Odadaki varlıkları idam veya kredilere bağlı olarak değişebilir; ziyaretinizden önce talimatlara bakın.
Boyutları nedir?
Sağa bakan versiyon 130,5 × 89,3 cm boyutlarındadır; sola bakan 131 × 88,7 cm.
Monet neden iki yönelimli resim yapıyor?
Her iki resim de kolye işlevi görüyor. Duruşun tersine çevrilmesi figür, şemsiye, rüzgar ve bulut kütleleri arasındaki dengeyi değiştirmesine olanak tanıyor.
"Açık hava figür testi" ne anlama geliyor?
Başlık araştırmayı vurguluyor: Monet, psikolojik bir portreden çok, bir insan figürünün dış ışığa ve atmosfere entegrasyonunu inceliyor.
1875 versiyonu hızlıca mı boyandı?
Evet. Ulusal Sanat Galerisi, bunun hızlı bir dokunuşla ve bazı tuval alanlarının görünür bırakılmasıyla tek bir açık hava oturumunda yapıldığını söylüyor.
Üreme için hangi sürüm seçilir?
Sağ daha istikrarlı, sol daha dinamik ve 1875 versiyonu daha anlatı görünüyor.her durumda, beyaz elbisenin dikey formatını ve renkli tonlarını koruyun.
Bir reprodüksiyonda hangi renkler kontrol edilmelidir?
Gökyüzü eşit mavi olmamalı, ceket mavimsi griler, kremler ve yeşil vurgular içermeli ve gölgeler siyah yerine renkli kalmalıdır.
0 yorumlar