Klimt Art Nouveau mu, Sembolist mi, Jugendstil mi?
Evet - ama tam olarak aynı şekilde değil Gustav Klimt'i içine almadan sınıflandırmak için dekoratif dilini, görüntülerinin sembolik anlamını ve doğrudan katıldığı Viyana hareketini ayırt etmeliyiz.
Klimt, sorulan soruya bağlı olarak her üç kategoriye de aittir
Dekoratif evreninden bahsedersek - kıvrımlı çizgi, düz yüzey, altın, bitki motifleri, mimari ve uygulamalı sanatlarla diyalog - Klimt'in altına giriyorArt Nouveau, aradı Jugendstil almanca konuşulan ülkelerde.
Eserlerinin neyi temsil ettiğinden bahsedersek - aşk, ölüm, arzu, hamilelik, kader, müzik, mit ve psişik güçler - o derinden sembolist. Sonunda onun en doğru tarihsel bağlantısını ararsak, Klimt bu alanda önemli bir figürdür Viyana'nın ayrılması1897 yılında kurulan ve ilk başkanı olduğu.
Aynı şeyi sınıflandırmayan üç kelime
Kategoriler örtüşüyor çünkü 1900 civarındaki sanat resim, mimari, poster, mobilya, mücevher ve edebiyat arasında dolaşıyor. Seviyelerini anladığımız anda kullanışlı hale geliyorlar.
Art Nouveau
Çağdaş hayata uyarlanmış modern sanatı arayan uluslararası bir hareket için geniş terim.
- Dekoratif çizgi ve ritim
- Stilize doğa
- Güzel ve uygulamalı sanatlar arasındaki birlik
- Posterler, mimari, mobilya, mücevher
Jugendstil
Sözcük Münih dergisinden geliyor Jugend. Almanca konuşulan alanda yerel farklılıklarla Art Nouveau'yu belirtir.
- Almanya ve Avusturya
- Grafik ve resimli dergiler
- Bazen daha geometrik şekiller
- Sanat reformuna yakınlık
Sembolizm
Sembolizm, sanatı görünür olanı kopyalamakla sınırlamayı reddeder Fikirlere, duygulara ve görünmez güçlere biçim verir.
- Mitler ve alegoriler
- Rüya, arzu, ölüm, kader
- Açık bir anlatıdan ziyade belirsizlik
- Anlam yüklü figürler
Viyana Ayrılığı sadece bir tarz değil
Ayrılık, her şeyden önce bir sanatçı derneği ve bir sergi kurumuydu.1897'de Klimt ve birkaç arkadaşı, fazla muhafazakar olduğu düşünülen Künstlerhaus'tan ayrıldı.Özgürce sergilemek, yabancı avangardları davet etmek ve resim, heykel, mimari ve dekoratif sanatları eşit bir zemine yerleştirmek istiyorlardı.
Klimt ilk başkanı olur.Grup dergiyi çıkarır Sakrum Solucanı ve 1898'de kendi binasını açtı. "Klimt bir ayrılıkçıdır" demek bu nedenle tarihsel olarak çok somuttur: hareketin kuruluşuna, organizasyonuna, sergilerine ve görsel kimliğine katıldı.
Ancak tüm Secession sanatçıları Klimt gibi resim yapmadı ve Klimt 1905'te akrabalarıyla birlikte gruptan ayrıldı. "Viyana Secession" tek bir resmi tariften daha fazlasını bir ağ ve proje olarak tanımlıyor.
Klimt'in bir eserinde görünen dört ipucu
Derinlik düzleşir
Giysiler ve arka planlar desen alanları haline gelirken bedenler modellenmiş olarak kalabilir.
Dekor anlam taşır
Spiraller, gözler, üçgenler, dikdörtgenler ve çiçekler bir boşluğu doldurmaz: kuvvetleri ve karakterleri ayırt ederler.
Altın, resmi dönüştürür
Altın varak, gümüş ve mozaik efektleri, tabloyu basit bir illüzyonist pencereden ziyade değerli bir nesne haline getiriyor.
Konu açık kalıyor
Bir kucaklaşma, hamilelik veya İncil'deki kadın kahraman, yaşamın, ölümün, arzunun ve dönüşümün görüntüleri haline gelir.
İnşa edilmiş, basılmış ve açığa çıkarılmış bir hareket
Viyana Jugendstil sadece resimlerde yaşamıyor Mimaride, posterlerde, bir dergide, sergilerde ve yeni bir sanat sunma biçiminde ortaya çıkıyor.
Manifesto olarak bina
Beyaz cephe, "Her çağın kendi sanatı vardır, sanatın özgürlüğü vardır" yazısı ve altın yapraklardan oluşan kubbe geometri, sembol ve dekoru birleştiriyor.
1898'de Klimt'in posteri
Theseus ve Minotaur bir sergi duyurusunu programatik bir görüntüye dönüştürür.Boş alan, çizgi ve metin aynı kompozisyona katılır.
Sınıflandırma, görüntülenen çalışmaya bağlı olarak değişir
Klimt kırk yıl boyunca aynı formülü benimsemedi.Tarihselci başlangıcı, sembolist dönüşü, altın dönemi ve geç dönem manzaraları sürekli dengeyi değiştiriyor.
Pallas Athena
Eski bir tanrıça, yeni grubun ön, altın ve mücadeleci amblemi haline gelir.
Judith I
İncil efsanesi, duygusallık, güç ve tehdit altın bir simgede örtüşüyor.
Gerçek gövde, dekoratif arka plan
Yaka, giysi ve arka plan yüzeye çıkarken yüz hacmini korur.
Beethoven frizi
Mimarlık, resim, müzik, şiir ve semboller birleşiyor: ayrılıkçı projenin en eksiksiz örneğidir.
Öpücük
Art Nouveau süsleme yoluyla, sembolist zamansız kucaklama yoluyla, modern düzleştirme yoluyla.
Attersee
Su karesi bize Klimt'in kategorilerin ötesine geçtiğini hatırlatıyor: burada renkli yüzey alegoriden daha önemli.
Tarihselcilikten sınıflandırılamaz modernliğe
Tarihsel eğitim ve dekor
Klimt Uygulamalı Sanatlar Okulu'nda eğitim gördü ve Ernst Klimt ve Franz Matsch ile çalıştı.Tiyatro ve müzelerden gelen komisyon üyeleri hala akademik dil kullanıyor.
Sembolist dönüş
Alegoriler daha kişisel ve rahatsız edici hale gelir. Buradaki Klimt Veritabanı, tarihselcilikten kesin uzaklığını tespit ediyor.
Viyana'nın ayrılması ve Jugendstil
Klimt, Secession'u kurdu, derneğe başkanlık etti, uluslararası sergiler düzenledi ve daha düz, grafik ve dekoratif bir dil geliştirdi.
Altın, mozaik ve toplam çalışma
Judith I, orada Beethoven frizi, Öpücük ve Stoclet frizi sembol, gövde, altın ve mimariyi birleştiriyor.
Geç renk
Altın geriye gidiyor Portreler ve manzaralar daha renkli, bazen dışavurumculuğa veya dekoratif soyutlamaya yakın, klasik Jugendstil'e indirgenmeden.
Bağlama bağlı olarak hangi kelime kullanılır?
| Dönem | Anlattığı | Klimt'e başvuru | Örnek | Sınır |
|---|---|---|---|---|
| Art Nouveau | 1890-1910 civarında uluslararası sanat hareketi | Süsleme, çizgi, stilize doğa, toplam sanat | Öpücük | Viyana'nın özelliklerini silen çok geniş bir terim |
| Jugendstil | Art Nouveau'nun Almanca konuşulan adı | Avusturya-Almanya bağlamı, dergiler, grafikler, dekoratif reform | Ayrılık Posterleri | Geç dönem eserlerinin tamamını anlatmaz |
| Sembolizm | Fikirlerin, mitlerin ve iç durumların akımı | Aşk, ölüm, arzu ve kader alegorileri | Judith I, Umut | Malzemeyi ve dekoru tek başına açıklamaz |
| Viyana'nın ayrılması | 1897'de kurulan dernek ve sanat topluluğu | Klimt'in doğrudan tarihsel bağlantısı | Beethoven frizi | Grubun kendine özgü bir tarzı yoktu ve Klimt 1905'te ayrıldı |
| Viyana modernliği | 1900'lü yıllarda daha geniş kültürel çerçeve | Hoffmann, Moser, Flöge, Freud, Mahler ve mimarlık ile diyalog | Portreler, ayarlar, Kunstschau | Bağlam kavramı, kesin bir teknik değil |
Azaltmadan sınıflandırın
Klimt "sadece dekoratif" değil
Süs, beden ve yüzey arasındaki gerilimi düzenler.Bireyin arzusunu, korunmasını, tehdidini, zenginliğini veya çözülmesini ifade edebilir.
Tüm Klimt altın değildir
Başlangıçları tarihselcidir, çizimleri genellikle çıplaktır ve geç dönem manzaraları renklerin hakimiyetindedir. Altın dönem merkezi ama nispeten kısadır.
Art Nouveau ve sembolizm birbirini dışlamaz
İlk kelime aynı eserin biçimini, ikincisi ise içeriğini tanımlayabilir. Judith I veya Öpücük tam olarak bu süperpozisyonla çalışın.
Klimt'in farklı yönlerini keşfedin
Bu çalışmalar görsel bir yolculuk inşa etmemizi sağlıyor: ayrılıkçı amblem, sembolist mit, altın dönem ve modern manzara.
Klimt ve Viyana'yı Anlamak 1900
İyi sıralanmış Gustav Klimt
Gustav Klimt Art Nouveau ressamı mı?
Evet. Süsü, çizgileri, uygulamalı sanatlarla diyaloğu ve toplam sanat arayışı onu tamamen Avrupa Art Nouveau'suna yazdırıyor.
Art Nouveau ve Jugendstil arasındaki fark nedir?
Jugendstil, Almanca konuşulan ülkelerde Art Nouveau'nun yerel biçimleri için yaygın olarak kullanılan isimdir.Kelime Münih dergisinden gelmektedir Jugend.
Klimt sembolist mi?
Evet.alegorileri, mitolojik figürleri ve arzu, ölüm ya da doğum imgeleri açıkça sembolizmdir.
Viyana Ayrılığı Nedir?
Künstlerhaus'un muhafazakarlığından kopmak ve Viyana'yı modern uluslararası eğilimlere açmak için 1897'de kurulan bir sanatçı derneğinin ilk başkanıydı.
Viyana Ayrılığı Jugendstil ile aynı mı?
Hayır. İki kavram kısmen örtüşüyor, ancak Ayrılık belirli bir kurum ve gruptur, Jugendstil ise daha geniş bir üslup akımını belirtir.
Öpücük sembolist mi yoksa Art Nouveau mu?
Her ikisi de. Altın yüzeyi ve desenleri Art Nouveau ile ilişkilidir; zamansız kucaklaşma ve duygusal yükü sembolist düşüncenin bir parçasıdır.
Klimt hayatı boyunca ayrılıkçı mı kaldı?
1905'te birkaç akrabasıyla birlikte Ayrılık'tan ayrıldı, ancak grubun deneyimi, onun çalışmalarını ve Viyana modernitesindeki yerini anlamak için temel olmaya devam ediyor.
Referans müzeler ve kurumlar
Gustav Klimt kimdi?
Ayrılık, Viyana modernliği, sembolizm, altın ve üslubun evrimi.
Viyana'nın ayrılmasıDerneğin tarihi
1897 yılında kurulan Klimt'in rolü, bina ve dergi Sakrum Solucanı.
Ayrılık, ViyanaJugendstil ve Friesland Beethoven
Bina, Viyana hareketi ve 1902'nin toplam çalışması.
Gustav Klimt VeritabanıSembolist dönüş
Tarihselcilikten sembolizme ve Jugendstil'e geçiş.
Belvedere · Fransızca rehberKlimt ve sembolizm
Klimt'i Avusturya sembolizmi ve Art Nouveau'ya yerleştiren koleksiyon kılavuzu.
BelvedereAvusturya sembolizmi
Sembolist fikirlerin dolaşımında Ayrılığın rolü.
0 yorumlar