Görünür dünyayı yeniden keşfeden 100 ressam

Sınıflandırmadan önce

Rönesans, ani bir aydınlanma değil, bir atölye ağıdır

Perspektif, anatomi, ışığın incelenmesi ve Antik Çağ'a dönüş bir günde ortaya çıkmaz.Bu yenilikler birbirini izleyen aktarımlarla inşa edilir: Giotto figürlere ağırlık verir, Masaccio mekanı düzenler, Piero ışığı ölçer, Leonardo konturları bulanıklaştırır ve Titian rengi mimariye dönüştürür.

Hareket aynı zamanda Avrupalı.Flaman ressamlar yağ sayesinde yeni bir hassasiyet geliştirdiler, Dürer Nürnberg'i Venedik'e bağladı, İspanyol sanatçılar İtalyan modellerini kendi geleneklerine çevirdi ve Fransız mahkemeleri portreyi siyasi varlığın bir aracı haline getirdi.

Bu Top 100 tarihsel etki, resimsel buluş, eserlerin önemi ve okulların çeşitliliğini birleştirir.Rütbe okunabilir bir ziyaret oluşturur: ne soyları ne de bağlamdaki farklılıkları siler.

Ölçmek

Perspektif, tabloyu inşa edilmiş bir alana dönüştürür

Mimari, yok olan çizgiler ve oranlar izleyiciye kesin bir yer verir.Görüntü basit bir sembolik yüzeyden ziyade tutarlı bir dünya haline gelir.

Gözlemleyin

Vücut, yüz ve doğa çalışma konusu haline gelir

Anatomi, bireysel portre ve manzara, eserlerin dini veya politik işlevlerini ortadan kaldırmadan, görünür olana yeniden ilgi gösterildiğini kanıtlıyor.

Dolaşmak

Fikirler sanatçılarla, gravürlerle ve siparişlerle seyahat eder

Brüjlerle Floransa, Nürnbergle Venedik, Fontainebleau ile Roma diyalogları Rönesans taklitle değil çevirilerle inşa edilmiştir.

Aşmak

Maniyerizm icatları istikrarsızlığa iter

Gerilmiş bedenler, gerçek olmayan renkler ve karmaşık alanlar, sonraki nesillerin klasik dengeyi ifade gerilimine nasıl dönüştürdüğünü gösteriyor.

Yüzüncü sanatçıdan sonra

Rönesans'ı şehirlere, malzemelere ve dolaşıma göre yeniden okuyun

Flaman yağını Floransa freskiyle, Venedik rengini Toskana çizimiyle, Fransız portresini Alman deneyimleriyle karşılaştırın. Bağlantılar, yaygın sorulara yerel yanıtlardan oluşan çoğul bir Rönesans'ı ortaya koyuyor.