Gustav Klimt · 1906 · Belvedere
Fritza Riedler'in Portresi: Velazquez'in geometrisi, koltuğu ve etkisi
Neredeyse soyut bir aygıttan çok gerçek bir yüz ve iki el çıkar: üçgen elbise, oval sırt, kareler, spiraller ve renkli yüzeyler.Klimt dünyevi portreyi mimariye dönüştürür.
Doğrudan yanıt
Fritza Riedler kimdir ve bu portre neden önemlidir?
Fritza Riedler, Friederike Langer'ın tanındığı, 1860 doğumlu ve 1927'de ölen ismidir.Makine mühendisi ve profesör Aloys Riedler ile evlenmiştir.Klimt 1906'da portresini yaptığında icat edilmiş bilinmeyen bir kadını değil, kültürlü ve varlıklı bir ortamda Viyana toplumundan bir kadını resmetmiştir.
Resmin önemi, ancak, modelin kimliğini ötesine geçer.yüz, boyun, eller ve elbisenin bazı kıvrımları tam olarak tarif edilir.Her tarafta, mobilya ve dekor klasik perspektife uymayı bırakır.koltuğun arkası büyük bir oval, kumaş bir ızgara, boşluk bantlar ve işaretler süperpozisyon olur.
Benzerlik ve soyutlama arasındaki bu gerilim yaratır Fritza Riedler önemli bir dönüm noktası. Tablo bir yıl önce gelir Adèle Bloch-Bauer I'in portresi ve zaten Klimt'in çevresini süslemede çözerken bir modelin psikolojik varlığını nasıl koruyabildiğini gösteriyor.
Yüz
Yanakların şekli, ağız ve bakış, kasıtlı olarak yapay bir alanın merkezindeki benzerliği korur.
Giyim
Beyaz elbise artık sadece bir kumaş değil: hafif kütlesi tüm kompozisyonun üçgen tabanını sabitliyor.
Koltuk
Oval sırtı, başı modern bir mandorla gibi çerçeveliyor ve figürü arka plandan ayırıyor.
Rehberli okuma
Dört basit şekil tarafından tutulan bir insan figürü
Kompozisyon gür görünüyor, ancak iskeleti şaşırtıcı derecede titiz.Klimt izole edilmesi kolay şekilleri üst üste bindiriyor: gövde için açık renkli bir üçgen, sırtlık için koyu oval, tuval çerçevesi için bir dikdörtgen ve desenler için bir dizi kare.
Bu çerçeve figürün dekorda kaybolmasını önler.Üçgen alt kısmı stabilize eder, oval bakışları kafaya yoğunlaştırır ve dikey çizgiler bütünü düzeltir.Açık eller sonunda bakışın yükselişini yavaşlatan küçük bir yatay çizgi oluşturur.
Zirve
Kafa merkezi ekseni kaplar ve tahtanın en hassas noktası haline gelir.
Oval
Sırtlık, basit bir anatomik taslak olmadan büstü sarar.
Üs
Beyaz elbise figürü genişletiyor ve ona bir anıtın stabilitesini veriyor.
Izgara
Kareler, bantlar ve küçük desenler tabanın doğal olarak çekilmesini engeller.
Görünür geometri
Resim portre, mobilya ve mozaik arasında gidip geliyor
Geometri süsleme olarak olaydan sonra eklenmez Ağırlık, derinlik ve ışık dağıtır.
Elbise boyundan iner ve alt kenara doğru genişler.Fritza neredeyse arşitlenmiş halde, kurulu gibi görünüyor.
Dosya insan siluetinin arkasında ikinci bir siluet üretir.Kutsal anlamını geri kazanmadan dini halenin yerini alır.
Kanvas çerçeve ve arka plan bantları dikeyliği yeniden doğruluyor. Perspektifin yerini üst üste bindirilmiş düzlemler alıyor.
Tekrarlanan desenler yüzeyleri parçalar.Ritimleri yüzün ve ellerin pürüzsüz bölgelerini vurgular.
Mobilyalar bir görüntü haline gelir
Gerçek bir koltuk mu, modern bir taht mı yoksa bir hale mi?
Büyük yuvarlak sırtlık bir koltuk gibi okunabilir, ancak Klimt hacim endekslerini azaltır. Herhangi bir kol dayanağı, koltuk derinliği, zeminle ikna edici bir eklemlenme göremiyoruz. Mobilya öncelikle büstün arkasına yerleştirilen bir yüzey işlevi görüyor.
Koyu bordürü başı yalıtır ve açık ten rengini yoğunlaştırır.Kumaşın oval ve kare desenleri, duvar halısı, nakış ve mozaik arasında işlenmiş bir malzeme izlenimi verir.Fritza tanımlayıcı bir iç mekanda oturmaz: bir şekle gömülüdür.
"Taht" kelimesi ön ve törensel etkiyi tanımlamak için kullanışlıdır, ancak kelimenin tam anlamıyla alınmamalıdır. Belirli bir kraliyet koltuğunu tanımlayan bir belge yoktur. Klimt bunun yerine modern bir Viyana'ya egemen bir varlık kazandırmak için saray portresi kelime dağarcığını kullanıyor.
Koltuk
Evet, çünkü oturma duruşu ve sırtlık okunaklı kalıyor.
Taht
Görsel bir efekt olarak evet: modelin ön cephesi, anıtsallığı ve izolasyonu.
Halo
Evet, Fritza'yı dini bir figüre dönüştürmeden, form karşılaştırması olarak.
Belgelenmiş bir karşılaştırma
Klimt'in Velazquez'den aldığı ve dönüştürdüğü şey
Portreye yönelik çalışmalar Fritza Riedler'i portreye yaklaştırıyorİnfanta Maria Theresa velazquez tarafından 1652 -1653 civarında yapılan.Klimt, İspanyol ressamı tanıyor ve hayranlık duyuyordu.
Aynı cephesellik
İki kadın izleyiciyle yüzleşiyor ve anlatı eylemi olmadan görüntüyü bakışlarıyla tutuyor.
Büyütülmüş bir siluet
Velázquez'de mahkeme elbisesi vücudu açar.Klimt'te elbise ve koltuk birlikte bu genişliği üretir.
Farklı bir derinlik
Velázquez bir mahkeme portresinin alanını koruyor.Klimt arka planı düzleştiriyor ve figürü mozaiğe yaklaştırıyor.
Bu nedenle "Velazquez etkisi" hakkında konuşmak, Klimt'in bir pozu en ince ayrıntısına kadar kopyaladığı anlamına gelmez.Bir temsil mantığını ödünç alıyor: giysinin ön cephesi, simetrisi ve genişliği sayesinde bir kişiyi resmi bir varlığa dönüştürmek.Daha sonra Viyana Ayrılığı araştırmasına yakın bir şekilde barok derinliği modern motiflerle değiştiriyor.
Bu nüans esastır.Filiasyon portrenin saygınlığını açıklarken dönüşüm modernliğini açıklar.Fritza Riedler ne infanta kılığına girer ne de 17. yüzyıla taşınıre yüzyıl: Bir saray portresinin çağdaş eşdeğeri haline gelir.
1904 - 1905
Çizimler pozun süslemeden önce geldiğini gösteriyor
Wien Müzesi, portreyle ilgili aynı çalışmanın birkaç görünümünü koruyor. Ambalaj kağıdı, kapaklar ve üst üste bindirilmiş çizgiler, araştırma çalışmasını görünür kılıyor.
1904 -1905 tarihli çalışmalar portrenin 1906'da tamamlanmadan olgunlaştığını göstermektedir.Klimt desen halısından başlayıp sonra bir yüz yerleştirmemiştir.Önce bedensel varlığı sabitler: oturma, gövdenin yönelimi, kolların uzunluğu, ellerin açılması.Dekor bu pozu düzenler ve pekiştirir.
Bu yöntem son tuvaldeki tedavi farklılığını açıklar.Vücut anatomik mantığı korurken etrafındaki yüzeyler çok daha özgürleşebilir.Süsleme çizimin yerini almaz: ona dayanır.
1898'den 1907'ye
Klimt'in tahterevallisini anlamak için üç portre
Fritza Riedler, 19. yüzyılın sonlarına ait hala mekansal olan dünyevi portrenin arasında yer almaktadıre yüzyıl ve vücudun altınla neredeyse tamamen kaynaşması.
Sonja Knips
Pembe elbise zaten çok büyük bir alanı kaplıyor, ancak koltuk ve iç mekan bir odadaki nesneler olarak okunabilir durumda.
Adèle Bloch-Bauer I
Fritza'dan bir yıl sonra giysi ve arka plan birleşerek altına dönüşür. Yüz ve eller son doğa bilimci dayanakları olmaya devam ediyor.
Fritza Riedler, pivot
Koltuk hala tanımlanabilir, ancak zaten özerk bir form olarak hareket ediyor.İş sermayesini yapan tam olarak bu ara konumdur.
Resim, Adèle'den daha fazla beyaz, gri ve maviyi koruyor.Zenginliği altından, mat yüzeyler, sıcak vurgular ve parlak cilt arasındaki değişimden daha az geliyor.
Aşırı yüksüz bir palet
Beyaz, mavi-gri, pas ve boğuk altın
Resim genellikle altın dönemle bağlantılıdır, ancak altın varak denizine dayanmaz.Fildişi elbise en büyük aydınlık alanı oluşturur.Mavi-gri arka planı soğutur, pas ve erik tonları koltuğa sıcaklık verirken, küçük altın vurgular desenleri noktalar.
Bu dozaj yüzü korur.çok tekdüze bir renk figürü emerdi; acımasız bir muhalefet onu bir siluet gibi keserdi.Klimt ilerleyici dolaşımı tercih eder: elbisenin fildişi cilde katılır, koltuğun kahverengisi saça tepki verir, mavi-gri bantları arka plandan hafifçe uzaklaştırır.
Kökeni ve koleksiyonu
Aile çevresinden Belvedere'ye
Fritza Riedler'in 1927'deki ölümünden sonra tablo ailesiyle bağlantılı kaldı.Belvedere onu 1937'de kız kardeşinden aldı.Kamu koleksiyonuna yapılan bu eski giriş, portrenin Klimt'e adanan yolculuğun en önemli simge yapılarından biri olmasına katkıda bulunuyor.
Eser 3379 envanter numarasını taşımaktadır.Müzenin yayınladığı ölçüler 152 × 134 cm. imzası olan "GUSTAV KLIMT 1906" sol tarafta yer almaktadır.
Belvedere fotoğrafı da portrenin bir bütüne ait olduğunu hatırlatıyor Viyana'da Secession'dan eserler, Velazquez'in Sanat Tarihi Müzesi'nde sakladığı saray portreleri ve Klimt'in diğer tablolarıyla karşılaştırılabilir.Şehrin kendisi bir okuma aracı haline geliyor.
Bakış ipuçları
Müzedeki portreye nasıl bakılır?
Birkaç metre öteden başlayın.Resim önce bir mimari olarak görünmelidir: açık üçgen, koyu oval, dikey bantlar.Sonra ellere ve yüze yaklaşın.Çok daha esnek modellemeleri daha sonra desenlerin istemli kuruluğundan ayrılır.
Son olarak, kendinizi biraz kenara koyun.altın yaprağı bolluğu olmasa bile, malzeme farklılıkları ve hafif dokunuşların hepsi aydınlatmaya aynı şekilde tepki vermez.Bu varyasyon bize dijital reprodüksiyonların kompozisyonu oluşturduğunu, ancak yüzeyi daha az iyi hale getirdiğini hatırlatır.
Velázquez ile karşılaştırmayı genişletmek için Sanat Tarihi Müzesi de Viyana'da bulunmaktadır. İki müze arasında bir rota inşa etmeden önce ilanları ve açık odaları kontrol edin.
Çoğaltma mevcuttur
Bul onu Fritza Riedler'in portresi el boyalı
Ürün sayfası formatları, seçenekleri ve yağlıboya reprodüksiyonu sunar.Büyük, neredeyse kare format, koltuğun tasarımının okunabilir kalabileceği bir duvar için özellikle uygundur.
Dokümantasyon doğrulandı
Ana kaynaklar
Belvedere · Fritza Riedler
Başlık, tarih, boyutlar, teknik, envanter, modelin biyografisi, menşei ve çalışma talimatları.
Talimatlara bakın →Wien Müzesi · hazırlık çalışması
1904 -1905 yılları arasında sayfa, ambalaj kağıdı üzerine kalem, boyutlar, yüksek çözünürlüklü görüntüler ve CC0 lisansı.
Çizime bakın →Albertina · Fritza Riedler için çalışma
Tarihleme, teknik, boyutlar, sayfanın kökeni ve katalog raisonné ile bağlantı.
Dosyaya danış →Gustav Klimt Veritabanı
Çalışmalar, portrenin bağlamı, geometrik mekan ile natüralist model arasındaki ilişki, Velazquez ile karşılaştırma.
Klasörü okuyun →Sanat Tarihi Müzesi · Marie-Thérèse
Velazquez tarafından 1652 -1653 civarında yapılan İnfanta portresinin resmi bildirimi ve diplomatik bağlam.
Tabloya bakın →Victoria Ulusal Galerisi · Gustav Klimt
Kareye yakın kompozisyonu, üçgen elbiseyi, açık elleri ve Velazquez ile karşılaştırmayı anlatan eğitim materyali.
Belgeyi okuyun →Görsel jenerikler: Gustav Klimt'in ana çalışması, Belvedere, Wikimedia Commons aracılığıyla CC BY-SA 4.0 lisansı; hazırlık çalışmaları, Wien Müzesi, CC0; Velazquez portreleri ve her dosyanın lisanslarına göre Wikimedia Commons aracılığıyla müze fotoğrafçılığı; Klimt'in kamu malı olan çalışmaları.Makalede her resim adresi sadece bir kez kullanılmaktadır.
Sık sorulan sorular
Sekiz yanıtta Fritza Riedler'in portresi
Fritza Riedler kimdi?
1860'ta Friederike Langer'da doğan ve 1927'de ölen Fritza Riedler, mühendis ve profesör Aloys Riedler'in karısıydı.
Klimt, Fritza Riedler'ı ne zaman boyadı?
Portre tamamlanmış, imzalanmış ve 1906 tarihlidir.Hazırlık çalışmaları 1904 -1905 tarihlidir.
Tablonun boyutları nedir?
Belvedere talimatları 152 × 134 cm. boyutlarında, tuval üzerine büyük, neredeyse kare formatlı bir yağlı boyadır.
Sandalye neden bu kadar önemli?
Büyük oval sırtlığı kafayı çerçeveler, silueti genişletir ve gerçek bir mobilya parçasını haleye veya modern bir tahta benzer şekilde otonom bir şekle dönüştürür.
Velazquez'in etkisi nedir?
Infanta Maria Theresa ile karşılaştırma cephesellik, büyütülmüş siluet, saray portresinin saygınlığı ve simetrik organizasyonla ilgilidir.Klimt ise barok derinliği geometrik yüzeye dönüştürür.
Tablo altın içeriyor mu?
Altın dönem bağlamına aittir ve altın vurgulara sahiptir, ancak etkisi esas olarak fildişi, mavi-gri, pas, erik ve desen tekrarına dayanmaktadır.
Fritza Riedler'in portresi nerede?
Tablo Belvedere Viyana ait, envanter numarası 3379. ziyaret etmeden önce online asılı kontrol etmeniz tavsiye edilir.
Tablonun reprodüksiyonu var mı?
Evet. Alfa Çoğaltma, özel bir sayfa sunar Fritza Riedler'in portresi, çeşitli formatlarda ve elle boyanmış bir çoğaltmayla.
0 yorumlar