Gustav Klimt · 1916 -1917 · geç çalışma
Dansçı: portre, kostüm ve tamamlanmamış resim
Göğüsleri açık bir kadın, kimono, buket, çiçekler ve minderlerin neredeyse derinliği ortadan kaldırdığı bir iç mekanda duruyor. Ancak dekoratif parlaklığın arkasında zor bir hikaye gizleniyor: Ria Munk'un ölümünden sonra dönüştürülmüş, alınmış ve sonra kısmen açık bırakılmış bir portresi.
Doğrudan yanıt
Ne Dansçı olan gustav Klimt tarafından mı?
Dansçı olanveya Die Tänzerin, Gustav Klimt tarafından 1916 -1917 civarında yapılmış büyük dikey bir portredir.Figür ayakta, neredeyse önden, göğsü çıplak ve vücudu çiçek kumaşına sarılıdır. Ancak tanımlanabilir herhangi bir adım atmaz. "Dansçı" kelimesi muhtemelen bir gösteri anından daha fazlası olan bir tür modeli ve yeni bir resimsel kimliği tanımlar.
Resim, altın dönemin sürekli altın ve mükemmel kapalı yüzeylerinin yerini daha özgür renklere bıraktığı Klimt'in geç evresine aittir: görünür dokunuşlara yerleştirilen pembeler, yeşiller, kırmızılar, mavi griler ve beyazlar. Figür artık soyut bir arka plandan öne çıkmıyor. Masanın, buketin, minderin ve çiçek panelinin tuval üzerine geri düştüğü dengesiz bir iç mekanda yaşıyor.
Maddi geçmişi onun tekil görünümünü açıklar.Geniş çapta tartışılan bir hipoteze göre, Klimt Ria Munk ölümünden sonra bir portre ikinci bir girişimde bulundu ve bir dansçıya dönüştürdü.Neue Galerie alt üçte görünür kömür ve kötü boyanmış pasajları korur çünkü iş bitmemiş olarak tanımlar.Gustav Klimt Veritabanı, ancak, aksine tamamlanmış veya revize görüntü olarak tanımlar Ria Munk III, açıkça yapım aşamasında kaldı. İki formülasyon farklı kriterleri gösteriyor: bir tarafta maddi durum, diğer tarafta görsel özerklik.
Rehberli okuma
Devrilen bir iç kısma yakalanmış bir insan sütunu
Resim perspektiften ziyade yüzeylerin istiflenmesiyle inşa edilmiştir.Yüz, göğüs, kimono ve çiçekler dikey oluştururken masa ve kumaşlar alanı bize doğru itmektedir.
Sabit bir nokta olarak yüz
Kompozisyonun üst kısmında, yüz diğerlerinden daha modellenmiştir Koyu gözler ve siyah saç modeli doymuş bir ortamı stabilize eder.
Çıplaklık deseni keser
Göğüs, yüz ile giysi arasında açık tenli bir alan oluşturur.Bu kesinti figürün çiçeklerin içinde tamamen kaybolmasını önler.
Kimono her şeyi birbirine bağlar
Kumaşın desenleri bukete ve duvar dekoruna cevap verir.Kostüm gövdeyi ve iç mekanı ayırmak yerine menteşe görevi görür.
Potansiyel müşteri tereddüt ediyor
Buket bazen kadının önüne yerleştirilmiş, bazen altta asılı olarak görünür.Masa görsel olarak ayağa kalkar ve alan neredeyse tekstil haline gelir.
Alt kısmı açık kalır
Bacaklar ve alt kısım daha az belirgindir.Kömür ve ince geçitler renk altında yapıyı ortaya çıkarır.
Moda, çıplaklık ve dekor
Kostüm sadece vücudu giydirmekle kalmaz: resmi oluşturur
Klimt, bir moda kataloğunda olduğu gibi tanımlanacak bir elbiseyi tanımlamaz.Kumaşı, kadını buket ve Asya süslemesiyle birleştirebilecek aktif bir yüzeye dönüştürür.
Kadını saran çiçekli bant bel, kalça ve neredeyse bacakların kaybolmasını sağlar.Vücut bir sütunla karşılaştırılabilecek uzun, renkli bir varlık haline gelir.Bu çözüm Klimt'in geç dönem portrelerine aittir: Eller ve yüz genellikle daha doğal kalırken, kıyafetler anatomiyi emer ve arka plandaki desenleri dağıtır.
"Kimono" terimi, Doğu Asya'nın saran kesimini ve tadını tanımlamak için kullanışlıdır, ancak belirli bir giysiyi belgelemek için yeterli değildir.Klimt görsel bir kültür bir araya getirir: çiçekler, yelpazeler, tekstil ürünleri, baskılar, Viyana koleksiyonlarında ve iç mekanlarında dolaşan Japon ve Çin nesneleri.Sonuç, geleneksel kostümün sadık bir kopyası değil, Asya modellerinden beslenen bir Batı resimsel buluşudur.
Çıplaklık başka bir gerilimi ortaya çıkarır.Kadın ne tam giyinmiş ne de akademik bir çıplak olarak tasvir edilmiştir.Açık giysi, ön cephelilik ve anlatı eyleminin yokluğu figüre neredeyse teatral bir otorite kazandırır.İç mekan bir sahne ortamı gibi etrafına açılıyormuş gibi görünürken izleyiciye bakar.
Dönüşmüş bir kimlik
Kadın Ria Munk mı?
En kesin cevap şudur: muhtemelen orijinaldir, ancak nihai durumda kesin olarak değil. Tablo, ölümünden sonra gelen bir düzenin ve bir metamorfozun izini taşıyor.
Maria "Ria" Munk'un ölümü
Genç kadın yirmi dört yaşında öldü.Ebeveynleri Alexander ve Aranka Munk, Klimt'ten ölümünden sonra bir portre istedi.
Ölüm döşeğindeki ilk versiyon
Klimt, Ria'yı çiçeklerle çevrelenmiş olarak boyar.Aile için yasla çok doğrudan bağlantılı olan görüntü, düzeni tamamlamaz.
Direnen bir komut
Emilie Flöge'ye ait bir haritada Klimt, "Munk portresi" ve tatmin edici bir benzerlik elde etmenin imkansızlığından şikayet ediyor.
Portre olur Dansçı olan
Önemli bir teoriye göre, ikinci girişim örtülüyor ve dönüştürülüyor: ölü kız çiçek iç bir erotik ve anonim bir figür haline gelir.
Üçüncü deneme: Ria Munk III
Klimt, ölümünden sonra dünyevi bir heykele daha yakın yeni bir portre çeker. Şubat 1918'deki ölümü onun sözünü kesti.
İlk Amerikan sunumu
Dansçı olan wiener Werkstätte'nin New York şubesinde sergilenerek Amerika Birleşik Devletleri'nde gösterilen ilk Klimt tablosu oldu.
Doğru kelime
Kaynaklar neden eksiklik konusunda hemfikir değil?
La Neue Galerie görünür kömür ve tamamlanmamış alt üçte birlik kısmı vurguluyor Gustav Klimt Veritabanı özerk hale gelmiş bir dönüşüm anlamında "tamamlanmış" bir görüntüden bahsediyor Bu pozisyonlar bir arada var olabilir.
Gelin
Tamamen boyalı gövdeler, kömürün çıplak kaldığı geniş alanların yanında oturur.Kompozisyonda işi durdurmak hemen görünür hale gelir.
Adem ve Havva
Havva zaten rengine ve cinsel varlığına sahipken, Adem hayalet gibi kalıyor. Durum farkı görüntünün tüm anlamını düzenliyor.
Bebek/Beşik
Yüz, bir doku piramidinin üzerinde miniktir.Kromatik yapı tamamlanmış gibi görünür, ancak bazı parçalar bir taslağın özgürlüğünü korur.
Fan bayan
Tuval bazen yarım kalır ama figür, kuşlar ve çiçekler arasındaki denge tamamen ikna edici görünür.Açık görünümün de geç bir estetik olduğunu gösterir.
Bir tablo birkaç nedenden dolayı yarım kalabilir: ressam çalışmayı bırakır, tuvale devam etmeden önce ölür, belirli alanları yeterince anlamlı görür veya tüm pasajları kapatmadan bir düzeni dönüştürür. İçinde Dansçı olan, eksiklik büyük bir boşluk değildir.Daha ince alt kısımda, kömür konturlarında ve çözülmemiş geçişlerde okur.
Üst yüzey ise olağanüstü yoğun.yüz,göğüsler,kumaş,buket ve çiçek paneli tutarlı bir görüntü üretir.Katalogların çift kelime dağarcığını açıklayan da bu kontrasttır.Sadece "bitmiş" demek görünür inşaat alanını maskeliyor; "terk edilmiş" demek kompozisyonun gücünü en aza indiriyor.Bu nedenle en kesin formül kalıyor: çok gelişmiş çalışma, otonom bir görüntüye dönüştü, ancak kısmen yarım kaldı.
1914 - 1918
Klimt'te geç dönem portrelerinin değiştirdiği şey
Figür merkezi olmaya devam ediyor, ancak kıyafetler, arka plan ve nesneler artık ikincil bir rol oynamıyor.Klasik derinliğe meydan okuyan bir renk alanı inşa ediyorlar.
Bu portrelerden geçiş Dansçı olan karanlıktan aydınlığa doğru basit bir evrim değildir.Klimt vücut ve dekor arasındaki ilişkiyi değiştirir.Yüzyılın başından itibaren siparişlerde model hala istikrarlı bir sisteme uyuyor: koltuk, elbise, arka plan ve aksesuarlar hiyerarşiktir.1916 -1918 civarında sınırlar daha gözenekli hale geldi.Bir kimono çiçeği bukete cevap verebilir, bir duvar deseni yüzle aynı seviyeye ilerleyebilir, bir masa izleyiciye doğru eğilebilir.
Bu geç dönem resim, kimliğini kaybetmeden çağdaş dersleri özümser.Düz alanlar ve yoğun renkler Matisse'i çağrıştırırken, Asya baskılarına ve nesnelerine olan ilgi perspektifi yeniden yönlendirir.Klimt ne açık kahverengi ne de kübist olur.Kendi modernliğini üretmek için süslemeyi kullanır: bakışın tek bir ufuk noktası olmadan dolaştığı dengesiz bir derinlik.
Kömürden yağa
Eksiklik Klimt'in yöntemini görünür kılar
Neue Galerie özellikle okunabilir bir süreci özetliyor Dansçı olan : Klimt önce hazırlanan bir tuval üzerinde kömür kompozisyonunun izini sürüyor, ardından yağ alanlarını geliştiriyor. Kostümü ve dekoru yavaş yavaş inşa etmeden önce, bir kimlik ve varlık noktası olan yüze erken dikkat ediyor.
Bu yöntem, kesintiye uğramış bir portrenin neden aynı anda doğru ve eksik görünebileceğini açıklar. Alt kısım şantiyeyi korurken yüz neredeyse açığa çıkarılabilir gibi görünüyor. Hazırlık çizimleri her zaman sabit çekimler değildir: Klimt poz varyasyonlarını çoğaltır, bir kolu hareket ettirir, bir kumaşı değiştirir ve görüntünün kimliğini dönüştürebilir.
1 · Varlığı düzeltin
Yüz, tüm kompozisyonu tutabilecek değerleri, gözleri ve ifadeyi hızla alır.
2 · Giysiyi uzatın
Kumaş mekanik olarak doldurulmaz: desenleri, figürü çerçeveye bağlamak için ayarlanır.
3 · Uzayı yeniden oluşturun
Arka plan, buket ve masa, gerçek iç mekan ile dekoratif halı arasındaki planlar tereddüt edene kadar kaplanır.
New York
Nerede görmek için Dansçı olan bugün?
Neue Galerie New York sunar Dansçı olan bir "Highlight Collection" gibi ve Avusturya başyapıtlarına adanmış yolculuğuna entegre ediyor.Ancak, duyuru "Özel Koleksiyon" belirtir: müzenin sunumuyla ilişkili özel bir çalışma olduğu anlaşılmalıdır, mutlaka kurumun sahip olduğu bir tablo değil.
Her özel eser gibi sergisi de değişebilir. Taşınmadan önce koleksiyon sayfasını ve mevcut asılı olanı kontrol edin. Neue Galerie, New York 1048 Fifth Avenue'de, Central Park'ın karşısında yer almaktadır. Müze ayrıca Klimt'in olağanüstü bir koleksiyonunu da koruyor Adele Bloch-Bauer I'in portresi.
Ria Munk dosyasını incelemek için bu ziyareti Gustav Klimt Veritabanının kaynakları ve bildirimle tamamlayın Ria Munk III. 2009 yılında ailenin mirasçılarına iade edilen ve 2010 yılında satılan bu son tablo, hâlâ dünyevi portreye iliştirilmiş olan ölümünden sonra çekilmiş bir görüntüyü, gerçekleştirilen radikal dönüşümle karşılaştırmamıza olanak tanıyor Dansçı olan.
Çoğaltma mevcuttur
Irk Dansçı olan yağlı boya
Sunulan formatları, özelleştirme seçeneklerini ve elle boyanmış yaratımı içeren ürün sayfasını bulun. Çoğaltma, orijinal tablonun dikey oranlarına uyarlanmıştır.
Dokümantasyon
Ana kaynaklar
New New York Galerisi · Dansçı
Tarihleme, özel çalışma durumu, tamamlanmamış alt üçte birlik kısım, kömür yöntemi ve 1922'deki ilk Amerikan sergisi.
Talimatlara bakın →Gustav Klimt Veritabanı · Son yıllar
Geç dönem portrelerinin karşılaştırılması, Ria Munk hipotezi, iç mekan ve revize edilmiş versiyonun durumu.
Klasörü okuyun →Gustav Klimt Veritabanı · The Munk family
Ölümünden sonra yapılan sipariş, Klimt'in zorlukları, üç versiyon ve Ria Munk III'ün iadesinin tarihi.
Zaman çizelgesine bakın →Christie'nin · Ria Munk III'ün Portresi
Üçüncü versiyonun tarihi, tamamlanmamış durumu, menşei ve ikinci versiyonun dönüşümüne ilişkin varsayımlar.
Talimatlara bakın →Albertina · Geç dönem portreleri için çalışmalar
Hazırlık çizimleri, ayakta duran figürlerin çeşitleri ve çizgi, kıyafet ve son görüntü arasındaki ilişki.
Çalışmaları keşfedin →Belvedere Araştırma Dergisi · Johanna Staude
Klimt'in çalışma adımlarını karşılaştırmak için yararlı olan, geç kalmış başka bir portrenin bilimsel çalışması.
Çalışmayı Okuyun →Görsel jenerikler: Gustav Klimt'in eserlerinin Wikimedia Commons, Belvedere ve Ulusal Sanat Galerisi Açık Erişim aracılığıyla kamuya açık alanda reprodüksiyonları. 'nin müze fotoğrafları Ria Munk III ve Johanna Staude : Daderot, CC0. Klimt ve Emilie Flöge'nin tarihi fotoğrafları: kamu malı. Her resim makalede yalnızca bir kez kullanılmıştır.
Sık sorulan sorular
Dansçı olan klimt'ten sekiz cevapta
Klimt Dansçı'yı ne zaman boyadı?
Genel kabul gören tarihleme 1916 -1917'dir.Klimt, Şubat 1918'deki ölümünden önce hala belirli bölgeleri yeniden ele geçirmiş olabilir.
Dansçı gerçekten yarım mı kaldı?
Maddi anlamda evet: alt üçte birlik kısım görünür kömür ve az gelişmiş pasajları koruyor. Ancak üst kompozisyon o kadar tutarlı ki bazı kaynaklar onu Ria Munk III'ün aksine tamamlanmış veya bağımsız bir versiyon olarak tanımlıyor.
Tasvir edilen kadın kim?
Resmin, Ria Munk'un ölümünden sonra portresi için ikinci bir girişim olarak başladığı söyleniyor. Dönüşümden sonra görünür model, bazen Johanna Jusl ile özdeşleştirilen bir dansçı olabilir. Nihai kimlik tam olarak kesin değildir.
Neden ona Dansçı deniyor?
Başlık muhtemelen modelin türüne ve portreye verilen yeni kimliğe atıfta bulunuyor. Kadın tanımlanabilir herhangi bir dans adımı gerçekleştirmiyor.
Tablonun boyutları nedir?
Bildirimler, figürü bir sütuna dönüştüren çok dikey bir format olan yaklaşık 180 santimetre yüksekliğinde ve 90 santimetre genişliğinde olduğunu gösteriyor.
Dansçı hangi kıyafeti giyiyor?
Genellikle kimono olarak tanımlanan çiçekli bir kumaşa sarılır.Her şeyden önce, Doğu Asya'nın tekstil ve sanatlarından ilham alan resimli bir buluş, kesin bir etnografik araştırma değil.
Ria Munk III ile ne farkı var?
Ria Munk III, 1917'de başlayan ve çok açık bir şekilde tamamlanmamış olan, ölümünden sonra bir portre için üçüncü girişimdir.Dansçı, daha önceki ikinci bir versiyonun dönüşümü olacaktır.
The Dancer nerede bulunuyor?
Neue Galerie New York'un duyurusu onu özel bir koleksiyonda gösteriyor ve başlıca eserleri arasında sunuyor. Ziyaretten önce asılması kontrol edilmelidir.
0 yorumlar