Maniyerizm: Zarafetin zarafetle büküldüğü 100 ünlü tablo

Maniyerizm, Leonardo, Raphael ve Yüksek Rönesans'ın büyük dengelerinden sonra 16. yüzyılda doğdu.Sanatçılar kuralları mükemmel bir şekilde biliyorlar, bu da onlara onları biraz çarpık bir şekilde itmenin çok sofistike zevkini veriyor. Uzun bedenler, karmaşık pozlar, dar alanlar ve soğuyan veya keskinleşen renkler stilin imzaları haline gelir. Resim artık yalnızca ideal uyumu aramaz: gerilimi artırır, bir kompozisyonun saf iradeden dolayı dik durduğu zaman ortaya çıkan zarafet, ustalık ve o küçük heyecan.

Michelangelo, Sistine Şapeli'nin güçlü figürleri ve Son Yargı'nın yoğunluğu ile belirleyici bir yol açar.Bedenler anıtsal, çarpık, kahramanca, bazen neredeyse enerji ile dolu hale gelir fresk. Bu etkileyici anatomi tüm yüzyıla ilham veriyor.Michelangelo'da bir kas kesin olmaktan memnun değil: bir biseps için çok fazla sorumluluk olan manevi bir misyonu var gibi görünüyor.

Pontormo ve Rosso Fiorentino daha yabancı, daha gergin bir Floransalı tavırları somutlaştırıyor.Biriktirmeleri, portreleri ve dini sahneleri beklenmedik renklerle, asılı jestlerle, olmayan bakışlarla yıkanıyor her zaman güven verici değil Yerçekimi oradadır, ama uzay yüzer Karakterler bazen sıradan dünya için çok güzel, çok solgun, çok gergin görünür Bir sırrı fısıldayan, sonra bizden önce konuyu değiştiren bir resim her şeyi anladım.

Parmigianino stile neredeyse imkansız bir zarafet veriyor Uzun Boyunlu Madonna bu araştırmayı mükemmel bir şekilde özetliyor: gerilmiş oranlar, yapay zarafet, soğuk yumuşaklık, mekansal gizem. Eser büyüleyici çünkü öyle kasıtlı olarak gerçekçi olmayan ve yine de çok çekici Bu boynun alışılagelmiş kurallara uymadığını biliyoruz, ancak onları öyle bir kibarlıkla görmezden geliyor ki, onu suçlamak zorlaşıyor.

Bronzino maniyerizme buzlu ve görkemli bir hassasiyet getiriyor Medici portreleri, alegorileri ve aristokrat figürleri pürüzsüz yüzeyleri, kontrollü bakışları, mücevherleri, kumaşları ve imaları birleştiriyor Hiçbir şey taşmıyor, ama her şey biraz endişelenir Bronzino'da zarafet kapıyı arkasından kapattı ve anahtarı saten bir kolda tuttu.

Venedik ve İspanya harekete başka yoğunluklar veriyor Tintoretto cüretkar bakış açılarını, köşegenleri, dramatik ışıkları çoğaltır; Veronese mimarinin geniş nefes aldığı büyük, renkli tiyatrolar düzenler; THE Greco bedenleri ve ruhsal alevleri neredeyse vizyoner bir duyguya kadar uzatır. Maniyerizm daha sonra hareket, ışık, coşku, gösteri haline gelir. Poz rafine kalır, ancak açıkça bir fırtınanın geldiğini gördü.

Bir dekorasyonda, maniyerist bir resim hemen asalet ve kafa karışıklığı verir.Bronzino veya Greco'nun portreleri yoğun bir varlık oluşturur, büyük dini sahneler drama, Tintoretto ve Veronese ekler hareket ve renk getiren Parmigianino veya Pontormo, daha nadir, neredeyse değerli bir atmosfer yaratır. Zarafeti seven, ancak mükemmel ütülenmiş bir masa örtüsü gibi öngörülebilir olmayı reddeden bir duvar için mükemmel bir stildir.

Bu Üst, uzama, ustalık, karmaşık pozlar, rafine renkler ve manevi gerilimin merkezi bir rol oynadığı tabloları, freskleri ve sunakları bir araya getiriyor. Maniyerizm sadece bir geçiş değildir Rönesans ve Barok: güzelliği daha az belirgin, daha gergin, daha entelektüel hale getirmenin harika bir yolu. Bakış temkinli bir şekilde ilerliyor, sonra her şeyi çok daha canlı kılan bu hafif dengesizliği takdir etmeye başlıyor.