Top 100 - Orsay Müzesi: başyapıtlar
Musée d'Orsay'dan görülecek en iyi 100 ünlü başyapıt
Manet, Monet ve Degas'tan Van Gogh, Cézanne, Gauguin, Seurat ve Matisse'e: müzeyi yalnızca empresyonistlere indirgemeden Orsay'ı keşfetmek için yüz tablo
Bu sınıflandırma, Musée d'Orsay'da gerçekten korunmuş yüz yağlı boya tabloyu muhafaza etmektedir.
Modernite istasyona geliyor
Yüz başyapıt, yakalanacak tren yok
Musée d'Orsay ağırlıklı olarak 1848'den 1914'e kadar olan sanatları kapsar.Bu dönem izlenimcilikle sınırlı değildir: galeriler Courbet'in gerçekçiliğini, Cabanel ve Bouguereau'nun akademisyenliğini, Bastien-Lepage'ın natüralizmini, Moreau ve Redon'un sembolizmini, Nabis'i, neo-izlenimciliği ve büyük yabancı okulları karşılaştırır.
Orsay, şehirlerin, görüntülerin ve boş zamanların hızlandığı bir dönemi bir araya getiriyor Neyse ki resimler, onlara gerçekten bakabilmemiz için yeterince uzun süre iskelede kalıyor.Görüntülere geç
Görüntülerde sınıflandırma
En ünlü eserler rotayı mavi geceler, skandallar, toplar ve atlatılması imkansız birkaç bakışla açıyor.
#1
Rhône'da Yıldızlı Gece
Vincent van Gogh'un 1888 tarihli "Rhône'daki Yıldızlı Gece" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Arles'ta gaz ve yıldızların yansımaları Rhône'u ikinci bir göksel kasaya dönüştürüyor; ön plandaki çift bu kozmik geceyi insan ölçeğine geri getiriyor.
Ürünü görüntüle →
#2
Olympia
Édouard Manet'nin 1863 tarihli "Olympia"'sı yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Modelin önden bakışı, geçişsiz ışık ve Titian'a yapılan göndermeler 1865 Salonunda bir skandala neden oldu; eser modernitenin manifestolarından biri haline geldi.
Ürünü görüntüle →
#3
Çimenlerde Öğle Yemeği
Édouard Manet'nin 1863 tarihli "Le Déjeuner sur l'herbe" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Selon jürisi tarafından reddedilen bu sahne, çıplak bir kadın, iki giyinik erkek ve kasıtlı olarak birbirinden kopuk bir manzarayı yan yana getiriyor; resim yapaylığını iddia ediyor.
Ürünü görüntüle →
#4
Galette değirmen topu
Pierre-Auguste Renoir'ın 1876 tarihli "Bal du moulin de la Galette" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Renoir, Montmartre kalabalığında güneş lekeleri, yüzler ve elbiseler dağıtıyor; modern sosyallik harika bir tarihsel kompozisyon haline geliyor.
Ürünü görüntüle →
#5
Gri ve siyah n° 1 düzenleme, sanatçının annesinin portresi
James Abbott McNeill Whistler'ın 1871 tarihli "Gri ve siyah n° 1 düzenlemesi, sanatçının annesinin portresi" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor Anna Whistler'ın katı silueti ve neredeyse tek renkli aralığı, portreyi formların, değerlerin ve sessizliğin uyumuna doğru hareket ettiriyor.
Ürünü görüntüle →
#6
Dünyanın Kökeni
Gustave Courbet'in 1866 tarihli "Dünyanın Kökeni" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Yakın çerçeveleme hikayeyi, idealleştirmeyi ve yüzü ortadan kaldırıyor; Courbet izleyiciyi bedenin maddiliği ve temsilin tarihsel sınırlarıyla karşı karşıya getiriyor.
Ürünü görüntüle →
#7
Ressamın Atölyesi
Gustave Courbet'in 1854 -1855 tarihli "Ressamın Atölyesi" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor Courbet, modelleri, arkadaşları, düşmanları ve alegorileri bir ressam olarak kendi jesti etrafında bir araya getiriyor; bu anıtsal manifesto, yedi yıllık sanatsal ve politik yaşamı özetliyor.
Ürünü görüntüle →
#8
Ornans'ta bir cenaze
Gustave Courbet'in 1849 -1850 tarihli "Ornans'ta bir cenaze" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Bir taşra ayini, tarih resmine ayrılan boyutları alır; Merkezi bir kahraman olmadan hizalanmış figürler, Salon sahnesine gerçek toplumu empoze ediyor.
Ürünü görüntüle →
#9
Toplayıcılar
Jean-François Millet'nin 1857 tarihli "Des gleaners" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Üç bükülmüş kadın hasattan sonra unutulan kulakları topluyor; jestlerin sakin ölçeği en fakir esere muazzam bir saygınlık kazandırıyor.
Ürünü görüntüle →
#10
Angelus
Jean-François Millet'nin 1857 -1859 tarihli "Angelus" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Dua akşam karanlığında işi yarıda keser; çift, aletler ve ufuk, evrensel hale gelen bir kırsal tefekkür imgesi oluşturur.
Ürünü görüntüle →
#11
Parke planyaları
Gustave Caillebotte'nin 1875 tarihli "Les Raboteurs de parke" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Dalgalanan bakış açısı, iş yerindeki bedenler ve parkenin çizgileri, Paris'teki bir inşaat sahasını perspektif, ışık ve çabanın radikal bir çalışması haline getiriyor.
Ürünü görüntüle →
#12
Dans Sınıfı
Edgar Degas'nın 1873 -1876 tarihli "The Dance Class" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder.Degas dansçıları, bale ustasını ve gündelik detayları eğik bir mekanda dağıtır; gösteriden ziyade tekrarlama gerçek konu haline gelir.
Ürünü görüntüle →
#13
Bir kafede, dedi L'Absinthe
"Bir kafede", diyor L'Absinthe, "Edgar Degas tarafından, 1875 -1876 tarihli, yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Çerçeve ve boş masalarla izole edilmiş iki figür, kafeye psikolojik bir derinlik kazandırıyor; modern şehir de bir yalnızlık deneyimi olarak karşımıza çıkıyor.
Ürünü görüntüle →
#14
Gelincikler
Claude Monet'nin 1873 tarihli "Poppies" adlı eseri rotanın belirli bir aşamasını işaret ediyor. Çiçeklerin kırmızı köşegeni iki çifti Argenteuil kırsalında birbirine bağlıyor; Monet açık havada yürüme, hava ve mevsim hissi veriyor.
Ürünü görüntüle →
#15
Saint-lazare İstasyonu
Claude Monet'nin 1877 tarihli "La Gare Saint-Lazare" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Buhar, metal çerçeve ve lokomotifler mimariyi ışıkta çözüyor; istasyon modern yaşamın hareketli katedrali haline geliyor.
Ürünü görüntüle →
#16
Elli
Édouard Manet'nin 1866 tarihli "Le Fifre" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Genç müzisyenin net silueti neredeyse derinliği olmayan bir arka plandan öne çıkıyor; Manet, Velázquez'den anekdotsuz doğrudan bir varlık ödünç alıyor.
Ürünü görüntüle →
#17
Saksağan
Claude Monet'nin 1868 -1869 tarihli "La Pie" adlı eseri rotanın belirli bir aşamasını işaret ediyor. Kuşun küçük siyah noktası, karın renkli gölgelerinin hakim olduğu bir manzarayı noktalıyor; Monet, bir yeri ışıklı bir sıcaklıktan daha az boyuyor.
Ürünü görüntüle →
#18
Bahçedeki kadınlar
Claude Monet'nin 1866 tarihli "Bahçedeki Kadınlar" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Açık havada anıtsal bir tuval üzerine boyanmış olan sahne, aynı ışığı dört tavır ve birkaç elbise üzerinde inceliyor; bahçe açık bir atölyeye dönüşüyor.
Ürünü görüntüle →
#19
Balkon
Édouard Manet'nin 1868 -1869 tarihli "Le Balcon" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Figürleri ortaya çıkardığı kadar yeşil ızgara da ayırıyor; farklı bakışlar, parlak beyazlar ve koyu arka planlar sahneyi tuhaf bir şekilde teatral kılıyor.
Ürünü görüntüle →
#20
Apsisten görülen Auvers-sur-Oise Kilisesi
Vincent van Gogh'un 1890 tarihli "Apsisten görülen Auvers-sur-Oise Kilisesi" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Bina kobalt bir gökyüzünün altında iki yol arasında dalgalanıyor gibi görünüyor; renk ve çizgi deseni varlığını kaybetmeden büküyor.
Ürünü görüntüle →
#21
Otoportre
Vincent van Gogh'un 1889 tarihli "Otoportre" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Yüz, arka planla aynı anahtar ağında inşa edilmiştir; bakışın yoğunluğu artık insanı çevresinden ayırmayan bir tablodan doğar.
Ürünü görüntüle →
#22
Kart Oyuncuları
Paul Cézanne'ın 1890 -1895 civarına tarihlenen "Kart Oyuncuları" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. İki sessiz köylü masanın ve şişenin etrafında dengede duruyor; tanıdık sahne hacimlerin ve renklerin mimarisine dönüşüyor.
Ürünü görüntüle →
#23
Van Gogh'un Arles'taki Odası
Vincent van Gogh'un 1889 tarihli "Van Gogh'un Arles'taki Odası" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor Eğimli perspektif, düz alanlar ve basit mobilyalar zihinsel bir oda inşa ediyor; Van Gogh, dengesizlik içinde bile renk yoluyla dinlenmeyi arıyor.
Ürünü görüntüle →
#24
Elma ve portakal
Paul Cézanne'ın 1899 civarına tarihlenen "Elmalar ve Portakallar" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Meyveler, kıvrımlar, tabak takımları ve eğimli masa çeşitli bakış açılarına uyar; natürmort, modern resmin önemli bir laboratuvarı haline gelir.
Ürünü görüntüle →
#25
Tahiti'nin kadınları
Paul Gauguin'in 1891 tarihli "Tahiti Kadınları" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Geniş renkli yüzeylerde tedavi edilen iki oturan kadın, Gauguin'in sentetik hırsını yoğunlaştırırken, çalışmalarını yapılandıran sömürgeci bakışları da hatırlatıyor.
Ürünü görüntüle →Bulvarlar, atölyeler, kafeler, gösteriler ve yakındaki kırsal alanlar, hız değiştiren bir toplumun hikayesini anlatıyor.
#26
Venüs'ün Doğuşu
26. sırada Alexandre Cabanel'in 1863 tarihli "Venüs'ün Doğuşu" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Manet'in kopuşlarıyla aynı Salon'da sunulan bu pürüzsüz ve dalgalı Venüs, İkinci İmparatorluğun akademik başarısını ve güzellik idealini temsil ediyor.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; izlenimcilik diyaloğu manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile birlikte.
Ürünü görüntüle →
#27
Berthe Morisot bir buket menekşeyle
27. sırada, Édouard Manet'nin 1872 tarihli "Menekşe buketli Berthe Morisot" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Şapkanın siyahı, yüzün solgunluğu ve canlı bakış dikkati yoğunlaştırıyor; portre bir sanatçıyı basit bir model olarak değil entelektüel bir varlık olarak yakalıyor. Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile izlenimcilik diyalogları.
Ürünü görüntüle →
#28
Argenteuil Köprüsü
28. sırada Claude Monet'nin 1874 tarihli "Le Pont d'Argenteuil" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret eder.Köprü, yelkenler ve yansımalar sahneyi ışık şeritleri halinde sıralar; denizcilik eğlencesi ve modern altyapı aynı manzarayı paylaşır.Burada şehir, eğlence, gösteri ve dış mekan, çerçeveleme kadar konuları da yeniler; Manet, Degas ile izlenimcilik diyalogları Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#29
Londra, Parlamento Siste güneş deliği
29. sırada Claude Monet'nin 1904 tarihli "Londra, Parlamento. Sisteki güneş deliği" rotanın belirli bir aşamasını işaret ediyor.Gotik siluet turuncu ve mor bir siste eriyor; anıt, onu içine çeken değişen atmosferden daha az sayılıyor.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile izlenimcilik diyalogları.
Ürünü görüntüle →
#30
Rue Montorgueil, Paris'te. 30 Haziran 1878 Festivali
30. sırada Claude Monet'nin 1878 tarihli "La Rue Montorgueil, Paris'te. 30 Haziran 1878 Festivali" rotanın belirli bir aşamasını işaret ediyor. Yukarıdan bakıldığında sokak bayrakların, kalabalıkların ve ışığın titreşimine dönüşüyor; Monet vatansever detaydan çok kolektif enerjiyi yakalıyor. Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile izlenimcilik diyalogları.
Ürünü görüntüle →
#31
Sağa bakan şemsiyeli kadın
31. sırada Claude Monet'nin 1886 tarihli "Şemsiyesi sağa bakan kadın" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder.Alçak bir açıdan görülen figür rüzgar ve bulutlarla birleşir; açık hava çalışması portreyi atmosferik bir olaya dönüştürür.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava çerçeveleme kadar konuları da yeniler; izlenimcilik diyaloğu manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile birlikte.
Ürünü görüntüle →
#32
Şemsiyeli kadın sola döndü
32. sırada Claude Monet'nin 1886 tarihli "Şemsiyesi sola dönük kadın" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor Sağa dönük figürün karşılığı gibi düşünüldüğünde bu tuval jesti, rüzgarın yönünü ve bedenin gökyüzüyle ilişkisini değiştiriyor.Burada şehir, eğlence, gösteri ve dış mekan, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; izlenimcilik diyalogları Manet, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#33
Argenteuil'deki yarışlar
33. sırada Claude Monet'nin 1872 civarına tarihlenen "Regates in Argenteuil" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret etmektedir.Yelkenler, evler ve yansımaları hareketli suda yeniden biçimlendirilir; Monet, Argenteuil havzasını modern boş zamanların amblemi yapar.Burada şehir, boş zaman, eğlence ve açık hava konuları çerçeveleme kadar yeniler; Manet ile izlenimcilik diyalogları, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#34
Kırmızı Çatılar, köy köşesi, kış etkisi
34. sırada, Camille Pissarro'nun 1877 tarihli "Kırmızı Çatılar, köy köşesi, kış etkisi" rotanın kesin bir aşamasını işaret ediyor.Çatılar gövdelerin arasında inşa edilmiş bir desen gibi görünüyor; sıkı dokunuş köyü, yamacı ve bitki örtüsünü aynı kış hissinde birleştiriyor. Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile izlenimcilik diyalogları.
Ürünü görüntüle →
#35
Port Marly'deki Sel
35. sırada Alfred Sisley'in 1876 tarihli "The Flood at Port-Marly" adlı eseri rotanın belirli bir aşamasını işaret eder.Su günlük yaşamı silmeden sokağı kaplar; cepheler ve yansımaları hem belgesel hem de aydınlık bir sahne düzenler.Burada şehir, eğlence, eğlence ve dış mekan, çerçeveleme kadar konuları da yeniler; Manet ile izlenimcilik diyalogları, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#36
Salıncak
36. sırada Pierre-Auguste Renoir'ın 1876 tarihli "La Balançoire" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret eder.Yaprakların süzdüğü ışık elbiseleri ve zemini parçalar; sıradan bir konuşma, yerinde yakalanan bir anın hareketliliğini kazanır.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniler; Manet ile izlenimcilik diyalogları, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#37
Şehirde dans etmek
37. sırada Pierre-Auguste Renoir'ın 1883 tarihli "Şehirde Dans" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Beyaz elbise,eldiven ve seçilen dekor dünyevi bir zarafet oluşturuyor; çift anlatıdan çok törensel bir mekanda tur atıyor.Burada şehir, eğlence, eğlence ve açık hava çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; Manet, Degas ile izlenimcilik diyalogları Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#38
Country dansı
38. sırada Pierre-Auguste Renoir'ın 1883 tarihli "Ülkede Dans" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Dansçının gülümsemesi, sıcak renkler ve terk edilmiş masa bu muadiline rustik ve anında iletişimsel bir özgürlük veriyor.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; izlenimcilik diyalogları Manet, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#39
Piyanoda genç kızlar
39. sırada Pierre-Auguste Renoir'ın 1892 tarihli "Piyanoda genç kızlar" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Ulusal koleksiyonlar için sipariş edilen sahne, burjuva yakınlığını, renkli akorları ve jestlerin nota etrafında yoğunlaşmasını birleştiriyor. Burada şehir, eğlence, eğlence ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; izlenimcilik diyaloğu manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile birlikte.
Ürünü görüntüle →
#40
Kedi Çocuk
40. sırada Pierre-Auguste Renoir'ın 1868 -1869 tarihli "The Cat Boy" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder.Kollarında hayvanla arkadan görülen genç çıplak model, portre ve erkek çıplak geleneklerini beklenmedik bir nezaketle hareket ettirir.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; izlenimcilik diyalogları ile Manet, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#41
Bellelli Ailesi
41. sırada Edgar Degas'nın 1858 -1867 tarihli "Bellelli Ailesi" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Her duruş ve her aralık aile grubunun gerilimlerini yansıtıyor; Degas büyük kolektif portreyi sessiz bir dramaya dönüştürüyor.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; Manet ile izlenimcilik diyalogları, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#42
Opera Orkestrası
42. sırada Edgar Degas'nın 1870 civarına tarihlenen "Opera Orkestrası" rotanın belirli bir sahnesini işaret ediyor.Çerçeveleme dansçıları keserken müzisyenler ön planda yer alıyor; çukur ve sahne gösterinin kararlı ve modern bir vizyonunda buluşuyor. Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; izlenimcilik manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile diyalog.
Ürünü görüntüle →
#43
Rue Le Peletier Operası'ndaki Foyer de la danse
43. sırada Edgar Degas'ın 1872 tarihli "The Foyer de la danse at the Opera on rue Le Peletier" adlı eseri rotanın belirli bir sahnesini işaret eder. Bar, ayna, sütunlar ve dansçılar derinliği söyler; Degas, balenin parlak görüntüsünün ardındaki çalışmayı, beklentiyi ve disiplini gözlemler. Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniler; manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile izlenimcilik diyalogları.
Ürünü görüntüle →
#44
Hipodrom Bir arabanın yakınındaki amatör jokeyler
44. sırada Edgar Degas'ın 1876 -1887 civarına tarihlenen "The Racecourse.Amatör jokeyler near a car" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret ediyor.Atlar, araba ve figürler hazırlık ile kalkış arasında yakalanıyor; çerçevenin asimetrisi sahneye anlık gözlem görünümü veriyor.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava konuları en az onlar kadar yeniliyor çerçeveleme; Manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile izlenimcilik diyalogları.
Ürünü görüntüle →
#45
Beşik
45. sırada, Berthe Morisot'nun 1872 tarihli "Le Berceau" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder.Beşiğin perdesi annenin bakışını çocuğun uykusuna bağlar; annelik şeffaflık, samimiyet ve dikkatin bir çalışması haline gelir.Burada şehir, eğlence, eğlence ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniler; Manet, Degas ile izlenimcilik diyalogları, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#46
Balo elbiseli genç kadın
46. sırada Berthe Morisot'nun 1879 tarihli "Balo Salonundaki Genç Kadın" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder.Elbise, çiçekler ve yüz hızlı bir dokunuşla ortaya çıkar; Morisot modelini dünyevi pozda dondurmadan zarafeti yakalar.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava çerçeveleme kadar konuları da yeniler; Manet ile izlenimcilik diyalogları, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#47
Rue Royale Çevresi
47. sırada James Tissot'nun 1868 tarihli "Le Cercle de la rue Royale" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret ediyor.Aristokrat çevreden on iki adam neredeyse fotoğrafik bir hassasiyetle bir terasta toplanmış; kolektif portre bir sosyal sınıfın resmi haline geliyor.Burada şehir, eğlence, eğlence ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile izlenimcilik diyalogları.
Ürünü görüntüle →
#48
İtalyanlar için bir loca
48. sırada Eva Gonzalès'in 1874 tarihli "İtalyanlar İçin Bir Loca" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Loca tiyatroyu toplumsal temsil için bir mekana dönüştürüyor; bakışlar, buketler ve kumaşlar Paris gösterisinin kodlarına özen gösteren bir sanatçıyı ortaya çıkarıyor. Burada şehir, eğlence, eğlence ve açık hava çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; izlenimcilik diyaloğu manet, Degas, Morisot ve Caillebotte ile birlikte.
Ürünü görüntüle →
#49
Kar altında çatılar, Paris
49. sırada Gustave Caillebotte'nin 1878 tarihli "Toits sous la neige, Paris" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret ediyor.Yüksek bir pencereden çatılar beyaz ve grilerden oluşan sessiz bir dama tahtasına dönüşüyor; modern şehir bir an için kalabalıktan çekiliyor.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava, çerçeveleme kadar konuları da yeniliyor; izlenimcilik diyalogları Manet, Degas, Morisot ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →
#50
Beyaz jöle
50. sırada Camille Pissarro'nun 1873 tarihli "Beyaz Jöle" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret eder.Sıkıklar, köylü ve yamaç soğuk havada yakalanır; kaba dokunuş ışık kadar toprağın direncini de geri kazandırır.Burada şehir, eğlence, gösteri ve açık hava çerçeveleme kadar konuları da yeniler; Manet, Degas, Morisot ile izlenimcilik diyalogları ve Caillebotte.
Ürünü görüntüle →Monet, Renoir, Sisley ve komşuları havayı gerçek bir resim konusu haline getiriyor.
#51
Yaralı Adam
51. sırada, Gustave Courbet'in 1844 -1854 tarihli "Yaralı Adam" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Courbet kendi portresini yaralı bir romantik figüre dönüştürüyor; jestin teatralliği idealleştirmeden fiziksel bir varlıkla omuz omuza oluyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor temel yer.
Ürünü görüntüle →
#52
Alabalık
52. sırada, Gustave Courbet'in 1872 tarihli "La Trouite" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Courbet'in hapsedilmesinden sonra boyanmış asılı balık, materyali, şiddeti ve hayatta kalmayı otobiyografik yoğunlukta bir natürmortta yoğunlaştırıyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor olmazsa olmaz bir yer.
Ürünü görüntüle →
#53
Kaynak
53. sırada, Jean-Auguste-Dominique Ingres'in Paul Balze ve Alexandre Desgoffe ile birlikte yazdığı 1820 -1856 tarihli "La Source", yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Floransa'da başlayan ve onlarca yıl sonra işbirlikçilerin yardımıyla tamamlanan figür, Ingres'in doğrusal idealini özenle inşa edilmiş bir manzarada somutlaştırıyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, orsay'da natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm önemli bir yer tutuyor.
Ürünü görüntüle →
#54
Venüs'ün Doğuşu
54. sırada, William Bouguereau'nun 1879 tarihli "Venüs'ün Doğuşu" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Hassas çizim, cilalı ten tonları ve mitolojik alay, akademisyenliği en yüksek virtüözlük ve kamusal görünürlük derecesine getiriyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor olmazsa olmaz bir yer.
Ürünü görüntüle →
#55
Bir horoz dövüşü
55. sırada, Jean-Léon Gérôme'un 1846 tarihli "Bir Horoz Dövüşü" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.İki genç antik figür bir hayvan yüzleşmesini çerçeveliyor; arkeolojik kesinlik ve anlatı gerilimi Gérôme'un başarısını duyurdu.Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor olmazsa olmaz bir yer.
Ürünü görüntüle →
#56
Çöküşün Romalıları
56. sırada, Thomas Couture'un 1847 tarihli "The Romans of Decadence" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Antik ziyafet, çağdaş toplum için ahlaki bir ayna görevi görüyor; muhteşem orkestra-beden formatı, mimari ve politik uyarı. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm orsay'da önemli bir yer işgal edin.
Ürünü görüntüle →
#57
Rolla
57. sırada Henri Gervex'in 1878 tarihli "Rolla" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Ön plana atılan erkek kıyafetleri bir skandala neden olmaya yetiyor: Musset'ten ilham alan modern sahne, akademik çıplakın gizlediği şeyi açıkça ortaya koyuyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor temel yer.
Ürünü görüntüle →
#58
Kabil
58. sırada, Fernand Cormon'un 1880 tarihli "Cain" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Cain'in ailesi ilkel insanlık gibi bir çöl manzarasını geçiyor; Cormon İncil'deki anlatıyı, tarih öncesi hayal gücünü ve panoramik hırsı birleştiriyor.Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor olmazsa olmaz bir yer.
Ürünü görüntüle →
#59
Rüya
59. sırada, Édouard Detaille'in 1888 tarihli "Le Rêve" adlı eseri yolculukta belirli bir aşamayı işaret ediyor.Uyuyan askerler ulusal hafıza geçit töreninin ordularını görüyor; askeri gerçekçilik ve vatansever vizyon, simgesel hale gelen bir kompozisyonda örtüşüyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm orsay'da önemli bir yer işgal edin.
Ürünü görüntüle →
#60
1814, Fransa Seferi
60. sırada, Ernest Meissonier'in 1864 tarihli "1814, Fransa Seferi" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor Napolyon, bitkin bir asa ile çevrili ağır gökyüzü altında ilerliyor; resmin küçük ölçeği tarihsel ve psikolojik yoğunlaşmayı güçlendiriyor Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm orsay'da önemli bir yer işgal edin.
Ürünü görüntüle →
#61
Dindar Robert'ın Aforozu
61. sırada, Jean-Paul Laurens'in 1875 tarihli "Dindar Robert'ın Aforozu" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Kapanış kapısı, düşen asa ve çiftin sessizliği, dışlanmayı tiyatroya layık dramatik bir ekonomiyle özetliyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm işgal ediyor Orsay vazgeçilmez bir yer.
Ürünü görüntüle →
#62
Biçerdöver Öde
62. sırada, Léon Lhermitte'nin 1882 tarihli "La Paye des Moissonneurs" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder. Maaş dağılımı iş gününü kapatır; jestler, yorgunluk ve sosyal hiyerarşi kolay pitoresklik olmadan gözlemlenir.Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'da yer işgal ediyor gerekli.
Ürünü görüntüle →
#63
Saman
63. sırada, Jules Bastien-Lepage'in 1877 tarihli "Les Foins" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Yoruncusu uyurken bitkin bir köylü kadın izleyicinin ötesine bakıyor; natüralizm, alanın hassasiyeti ile fiziksel yorgunluğu birleştiriyor.Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor temel yer.
Ürünü görüntüle →
#64
Nivernais çiftçilik
64. sırada, Rosa Bonheur'un 1849 tarihli "Labourage Nivernais" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.İki öküz ekibi büyük bir kompozisyonla dünyayı açıyor; anatomik gözlem ve eserin ritmi kırsal dünyaya destansı bir ihtişam kazandırıyor.Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm orsay'da önemli bir yer işgal edin.
Ürünü görüntüle →
#65
Zavallı Balıkçı
65. sırada, Pierre Puvis de Chavannes'in 1881 tarihli "Le Pauvre Pêcheur" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Tekne, hareketsiz figür ve seyrekleşmiş manzara, gerçekçilik ile sembol arasında asılı duran, anekdotsuz bir yoksulluk görüntüsü oluşturuyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor olmazsa olmaz bir yer.
Ürünü görüntüle →
#66
Deniz kenarında Genç Kızlar
66. sırada Pierre Puvis de Chavannes'in 1879 tarihli "Deniz Kenarındaki Genç Kızlar" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Neredeyse zamansız bir manzarada üç ayrı tutum birbirine tepki veriyor; formların basitleştirilmesi sembolist ve dekoratif araştırmaları duyuruyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'da önemli bir yer tutuyor.
Ürünü görüntüle →
#67
Orpheus
67. sırada, Gustave Moreau'nun 1865 tarihli "Orphée" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Genç bir Trakya, Orpheus'un başını ve lirini toplar; detayların zenginliği, mineral sessizliği ve mitin şiiri Moreau'nun evrenini tanımlar.Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'da yer işgal ediyor gerekli.
Ürünü görüntüle →
#68
Galatea
68. sırada, Gustave Moreau'nun 1880 civarına tarihlenen "Galatea" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Galatea'nın beyazlığı, taşlar ve bitkilerle doymuş bir su altı ortamından, neredeyse duvara erimiş tepegözlerin bakışları altında öne çıkıyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay bir'i işgal ediyor temel yer.
Ürünü görüntüle →
#69
Savaş
69. sırada, Henri Rousseau'nun 1894 tarihli "La Guerre" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Bir binici siyah dalların altında ölülerin bulunduğu bir alanı geçiyor; kasıtlı olarak naif cephesellik alegoriyi daha da rahatsız edici kılıyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'da yer kaplıyor gerekli.
Ürünü görüntüle →
#70
Yılan Büyücüsü
70. sırada, Henri Rousseau'nun 1907 tarihli "Yılan Cazibesi" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Karanlık siluet gece bitki örtüsünde flüt çalıyor; bitkiler, su ve hayvanlar geleneksel bir bakış açısı olmadan tropikal bir rüya oluşturuyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm orsay'da önemli bir yer işgal edin.
Ürünü görüntüle →
#71
Tılsım, Bois d'Amour'daki İntikam
71. sırada, Paul Sérusier'in 1888 tarihli "Le Talisman, l'Aven au Bois d'Amour" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Gauguin'in önderliğinde Sérusier manzarayı saf katı alanlara çevirdi; bu küçük panel Nabiler için kurucu metin haline geliyor.Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: Orsay'da işgal edilen gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm olmazsa olmaz bir yer.
Ürünü görüntüle →
#72
Arearea
72. sırada, Paul Gauguin'in 1892 tarihli "Arearea" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Kadınlar, kırmızı köpekler ve ritüel figürler kasıtlı olarak gerçek dışı bir aralıkta bir araya getiriliyor; Gauguin kişisel bir efsane kadar resimsel bir cennet inşa ediyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm işgal ediyor Orsay vazgeçilmez bir yer.
Ürünü görüntüle →
#73
Güzel Angela
73. sırada Paul Gauguin'in 1889 tarihli "La Belle Angèle" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Madalyon portresi, çömlek ve dekoratif arka plan natüralist mekandan kopuyor; Breton modeli sentetik bir simge haline geliyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'da yer kaplıyor gerekli.
Ürünü görüntüle →
#74
Beyaz At
74. sırada, Paul Gauguin'in 1898 tarihli "Beyaz At" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor. Hayvan, yeşiller ve portakallardan oluşan bir manzarada suya doğru eğiliyor; dekoratif yapı, Tahiti gözlemini iç görüşe dönüştürüyor. Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve sembolizm Orsay'ı işgal ediyor olmazsa olmaz bir yer.
Ürünü görüntüle →
#75
Sanatçının sarı İsa ile portresi
75. sırada Paul Gauguin'in 1890 -1891 tarihli "Sarı İsa ile sanatçının portresi" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Gauguin yüzünü kendi iki eserinin arasına yerleştiriyor; otoportre estetik, ahlaki ve özenle sahnelenmiş bir ifade haline geliyor.Bu bölüm 19. yüzyılın çeşitliliğini ön plana çıkarıyor: gerçekçilik, natüralizm, akademik resim, tarih ve orsay'da sembolizm önemli bir yer tutar.
Ürünü görüntüle →Gauguin, Van Gogh, Bonnard ve diğerleri resmi hafızaya, duyuma ve biçimsel buluşa doğru taşıdılar.
#76
Eugene Boch'un portresi
76. sırada Vincent van Gogh'un 1888 tarihli "Eugène Boch'un Portresi" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor Belçikalı ressam hayali yıldızlı bir gökyüzünün önünde beliriyor; Van Gogh, renge çevrilmiş bir mizaçtan daha az sosyal benzerlik arıyor. Son bölüm, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara kadar izlenimcilikten sonra açılan yolları takip ediyor yabancılar.
Ürünü görüntüle →
#77
Bakır bir vazoda fritillaries imparatorluk tacı
77. sırada Vincent van Gogh'un 1887 tarihli "Bakır vazodaki imparatorluk taç fritillarileri" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor. Turuncu çiçekler ve mavi arka plan kontrastla güçlendirilmiştir; kalın dokunuş natürmortu kromatik enerjide bir egzersiz haline getiriyor. Son bölüm, Van Gogh ve Gauguin'den Seurat, Redon'daki Nabis'e kadar empresyonizmden sonra açılan yolları takip ediyor Matisse ve yabancı okullar.
Ürünü görüntüle →
#78
La Sieste olarak bilinen La Méridienne
78. sırada Vincent van Gogh'un 1889 -1890 tarihli "La Méridienne, bilinen adıyla La Sieste" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret eder.Darı'ya göre Van Gogh, biçerdöverlerin geri kalanını güneş sarıları ve yoğun mavilerle yeniden icat eder; kopya kişisel çeviri olur.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis'e, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullara.
Ürünü görüntüle →
#79
Doktor Gachet'nin portresi
79. sırada Vincent van Gogh'un 1890 tarihli "Doktor Gachet'nin Portresi" yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.Melankolik poz, yüksük otu ve arkadaki kıvrımlar doktora Van Gogh'un kendisininkine çok yakın olduğunu fark ettiği bir kırılganlık veriyor.Son bölüm izlenimcilikten sonra Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve the yabancı okullar.
Ürünü görüntüle →
#80
Arlesienne, Madam Ginoux
80. sırada Vincent van Gogh'un 1888 tarihli "L'Arlésienne, Madame Ginoux" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret etmektedir.Kesimli taslak, düz renkli alanlar ve eğimli masa Madame Ginoux'ya hem günlük hem de simgesel bir varlık kazandırmaktadır.Son bölüm izlenimcilikten sonra Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara açılan yolları takip etmektedir yabancılar.
Ürünü görüntüle →
#81
Kahve Makinesi Olan Kadın
81. sırada Paul Cézanne'in 1890 -1895 civarına tarihlenen "Kahve Yapıcılı Kadın" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder. Hizmetçi, fincan ve kahve makinesi sabit hacimler halinde inşa edilmiştir; konunun sadeliği Cézanne'ın mimari düşüncesini ortaya koymaktadır.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullar.
Ürünü görüntüle →
#82
L'Estaque'den görülen Marsilya Körfezi
82. sırada Paul Cézanne'ın 1878 -1879 civarına tarihlenen "L'Estaque'den görülen Marsilya Körfezi" rotanın kesin bir aşamasını işaret ediyor. Dallar renkli düzlemlerde düzenli bir körfezi çerçeveliyor; Cézanne Akdeniz derinliğini sağlam ve süreksiz bir yapıya dönüştürüyor. Son kısım ise izlenimcilikten sonra Van Gogh ve Gauguin'den Seurat, Redon'daki Nabis'e kadar açılan yolları takip ediyor Matisse ve yabancı okullar.
Ürünü görüntüle →
#83
Soğanlı natürmort
83. sırada Paul Cézanne'in 1896 -1898 civarına tarihlenen "Soğanlarla natürmort" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret eder.Soğan, şişe, tabak ve masa örtüsü biraz uyumsuz bakış açılarına göre ayarlanır; tutarlılık klasik geometriden ziyade renkten gelir.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis'e, Seurat'a kadar Redon, Matisse ve yabancı okullar.
Ürünü görüntüle →
#84
Asılan Adamın Evi, Auvers-sur-Oise
84. sırada Paul Cézanne'nin 1873 tarihli "La Maison du pendu, Auvers-sur-Oise" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret eder. Dar yol, kalın evler ve gökyüzünün yokluğu köye yeni bir yoğunluk kazandırır; eser Cézanne'ın izlenimciliğe halkın girişini işaret eder. Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabilere kadar Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullar.
Ürünü görüntüle →
#85
Sirk
85. sırada Georges Seurat'ın 1891 tarihli "Le Cirque" adlı eseri rotanın kesin bir etabını işaret etmektedir.Atın, binicinin ve tribünlerin kıvrımları bölünmüş renklerden oluşan bir sistemde düzenlenmiştir; eksiklik gösteri kadar yöntemi de ortaya koymaktadır.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara kadar yabancılar.
Ürünü görüntüle →
#86
Poseus'lar
86. sırada, Georges Seurat'ın 1886 -1888 tarihli "Les Poseuses" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret eder.Aynı modelin üç pozu atölyeyi çıplak bir şekilde noktacı yüzeyle karşı karşıya getirir; Seurat çok soğuk olduğu düşünülen bir yöntemin eleştirisine yanıt verir.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullara kadar.
Ürünü görüntüle →
#87
Kuyudaki kadınlar
87. sırada Paul Signac'ın 1892 tarihli "Kuyudaki Kadınlar" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Akdeniz figürleri ve Saint-Tropez manzarası aydınlık bölgeler halinde düzenlenmiştir; bölücülük dekoratif ve anıtsal bir hırsa bürünür.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip ederek Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara kadar uzanır yabancılar.
Ürünü görüntüle →
#88
Avignon'daki Château des Papes
88. sırada Paul Signac'ın 1900 tarihli "Le Château des Papes à Avignon" adlı eseri rotanın belirli bir aşamasını işaret eder.Anıt ve yansımaları ayrı dokunuşlar altında titreşir; tarihi mimari bir kromatik deney alanı haline gelir.Son bölüm izlenimcilikten sonra Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullara açılan yolları izler.
Ürünü görüntüle →
#89
Yatağı
89. sırada Henri de Toulouse-Lautrec'in 1892 civarına tarihlenen "Le Lit" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret ediyor.İki kadın kapalı bir odada yüz yüze dinleniyor; yakın çerçeveleme ve yumuşak palet, muhteşem bir röntgencilik olmadan samimiyete bir doğruluk kazandırıyor.Son bölüm, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis'e, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullara.
Ürünü görüntüle →
#90
Moulin Rouge'da dans edin
90. sırada Henri de Toulouse-Lautrec'in 1890 tarihli "La Danse au Moulin-Rouge" adlı eseri rotanın belirli bir aşamasını işaret ediyor.Kat dansçılar, seyirciler ve kesilmiş silüetler arasında açılıyor; Lautrec kabarenin hiyerarşilerini ve sosyal elektriğini geri yüklüyor.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip ediyor, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara kadar yabancılar.
Ürünü görüntüle →
#91
Beyaz Kedi
91. sırada Pierre Bonnard'ın 1894 tarihli "Le Chat blanc" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder.Abartılı bir şekilde uzamış gövde ve ince bacaklar hayvana komik bir görünüm kazandırır; Bonnard tanıdık gözlemi dekoratif arabesk'e dönüştürür.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara kadar izler yabancılar.
Ürünü görüntüle →
#92
Cézanne'e saygı duruşu
92. sırada, Maurice Denis'in 1900 tarihli "Cézanne'e Saygı" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Cézanne'in natürmortunun etrafında sanatçılar, tüccarlar ve eleştirmenler bir araya geliyor; sahne modern resim için belirleyici bir bağlantıyı doğruluyor.Son bölüm, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara kadar izlenimcilikten sonra açılan yolları takip ediyor yabancılar.
Ürünü görüntüle →
#93
İlham Perileri
93. sırada, Maurice Denis'in 1893 tarihli "Les Muses" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Çağdaş kadınlar basitleştirilmiş kutsal bir ahşabın ilham perileri haline geliyor; düz alanlar, tekrarlar ve dikeyler Nabi estetiğini destekliyor.Son bölüm, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullara kadar izlenimcilikten sonra açılan yolları takip ediyor.
Ürünü görüntüle →
#94
Gözler kapalı
94. sırada Odilon Redon'un 1890 tarihli "Les Yeux clos" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder. Eğik yüz ve kapalı göz kapakları bakışları içe doğru yönlendirir; Redon siyahlarının vizyoner sessizliğini renge dönüştürür.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullara kadar izler.
Ürünü görüntüle →
#95
Apollo Tankı
95. sırada, Odilon Redon'un 1912 civarına tarihlenen "Le Char d'Apollon" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder.Mit, betimleyici bir mekanda değil de bir renk bulutunda ortaya çıkar; ışık tankın gerçek itici gücü olur.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullara kadar.
Ürünü görüntüle →
#96
Lüks, sakin ve şehvetli
96. sırada Henri Matisse'in 1904 tarihli "Lüks, sakin ve şehvetlilik" adlı eseri rotanın kesin bir aşamasını işaret ediyor.Bölünmüş dokunuş katı neo-empresyonist yöntemden kurtuluyor; bu yüzme sahnesi açık kahverengi rengi ve dekoratif özerkliği duyuruyor. Son bölüm ise Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara kadar empresyonizmden sonra açılan yolları takip ediyor yabancılar.
Ürünü görüntüle →
#97
Güneş ışığında değirmen
97. sırada Piet Mondrian'ın 1908 tarihli "Moulin dans la Lumière du Soleil" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret eder.Gerçek değirmen doymuş kırmızılar, sarılar ve mavilerle tüketilir; Mondrian manzarayı soyutlamadan önce gelecek basitleştirmeye doğru iter.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullar.
Ürünü görüntüle →
#98
Yaz gecesi
98. sırada, Winslow Homer'ın 1890 tarihli "Yaz Gecesi" yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.Dalgalar kıyıya vururken iki kadın ayın altında deniz kenarında dans ediyor; sahne kutlamayı, karanlığı ve doğal gücü birleştiriyor.Son bölüm, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullara kadar izlenimcilikten sonra açılan yolları takip ediyor.
Ürünü görüntüle →
#99
Çarkıfelek
99. sırada, Edward Burne-Jones'un 1875 -1883 tarihli "The Wheel of Fortune" adlı eseri yolculuğun kesin bir aşamasını işaret eder. Kral, şair ve köle aynı anıtsal çark tarafından sürülür; doğrusal çizim ve alegori Ön-Rafaelizm'e amansız bir yerçekimi verir.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip eder, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve yabancı okullar.
Ürünü görüntüle →
#100
Carmencita
100. sırada, John Singer Sargent'ın 1890 tarihli "La Carmencita" adlı eseri yolculuğun belirli bir aşamasını işaret ediyor.İspanyol dansçı elbisesi, pozu ve bakışlarıyla tuvale hakim oluyor; Sargent bir sahne yıldızını egemen mevcudiyetin portresine dönüştürüyor.Son bölüm izlenimcilikten sonra açılan yolları takip ediyor, Van Gogh ve Gauguin'den Nabis, Seurat, Redon, Matisse ve okullara yabancılar.
Ürünü görüntüle →Sıralamanın ortaya koyduğu
19. yüzyıldan kalma yüz eser, üç yüz
Yüz resimden sonra Orsay, at ve lokomotif, akademisyenlik ve avangard, balo elbisesi ve tulum arasında kalan bir dünyanın müzesi olarak karşımıza çıkıyor. Modernite düz bir çizgide yürümez; son anda platform değiştirmeyi tercih ediyor.
Şimdiki zaman tarihsel hale gelir
Bir tren istasyonu, bir dansçı ya da sıradan bir öğle yemeği, bir zamanlar mitlere ve krallara ayrılan yerçekimini kazanır.
Işık bir yöntem haline gelir
Artık sadece şekilleri aydınlatmıyor: rengi, zamanı ve hissi düzenliyor.
Müze anlaşmazlıkları bir araya getiriyor
Gerçekçilik, izlenimcilik, akademisyenlik ve sembolizm birbiriyle çelişiyor, bu da ziyareti çok daha ilginç kılıyor.
Zaman çizelgesi yolunda
Orsay'a katılmak için beş randevu
Koleksiyonların kapsadığı dönem sanatın, siyasetin ve toplumun derin bir dönüşüm aşamasına girdiği bir dönemde başlıyor.
Salon des Refusés, kurum ile başka konular ve başka biçimler arayan sanatçılar arasındaki gerilimleri ortaya koyuyor.
Monet, Degas, Renoir, Morisot ve arkadaşları ilk empresyonist sergiyi düzenlediler.
Orsay istasyonu, saatleri ve büyük metal nefiyle Evrensel Sergi'ye açılıyor.
Dönüştürülen eski istasyon, 1848'den 1914'e kadar sanata adanmış bir müze olarak açıldı.
Müze derinlemesine
Orsay Müzesi'nden bu Top 100 nasıl okunur?
Musée d'Orsay ağırlıklı olarak 1848'den 1914'e kadar olan sanatları kapsar.Bu dönem izlenimcilikle sınırlı değildir: galeriler Courbet'in gerçekçiliğini, Cabanel ve Bouguereau'nun akademisyenliğini, Bastien-Lepage'ın natüralizmini, Moreau ve Redon'un sembolizmini, Nabis'i, neo-empresyonizmi ve büyük yabancı okulları karşılaştırır.
Şöhret, sıralamanın en üstündeki ilk kriter olmaya devam ediyor.Olympia, Le Déjeuner sur l'herbe, Bal du moulin de la Galette veya La Nuit étoilée sur le Rhône dünyanın simge yapılarıdır. Ancak yalnızca bu ikonlar etrafında inşa edilen bir ziyaret, müzenin tarihi zenginliğini ortadan kaldıracaktır; bu nedenle aşağıdaki rütbeler de çeşitliliğe hizmet eder.
Desteğin ahşap veya karton olduğu durumlar da dahil olmak üzere tüm girişler yağlı boya tablolardır. Bu seçim, ayrı bir turu hak eden Degas ve Redon'un büyük pastellerinin yanı sıra grafik çalışmaları, fotoğraf ve heykelleri kasıtlı olarak hariç tutuyor.
Sınıflandırma bir oturma planı değildir.asma, krediler ve restorasyonlar sunumu değiştirebilir; ziyaretten önce resmi müze web sitesini kontrol etmelisiniz. Sıralama esas olarak önceliklerin belirlenmesine ve büyük stilistik toplulukların tanınmasına yardımcı olur.
Ticari reprodüksiyonlar ve müze çalışmaları iki ayrı nesnedir.
Dört ziyaret anahtarı
Saat sizi acele ettirmeden önce izleyin
Modern konu, ışık, çerçeveleme ve malzeme Orsay'ın eserlerinin neden hem yakın hem de radikal olarak yeni göründüğünü anlamamızı sağlıyor.19. yüzyılın zaten yapacak çok işi vardı; yine de resmi yeniden icat edecek zamanı buldu.
Şimdiyi ara
İş, eğlence, ulaşım ve şehir hayatı, sanatçıların kendi dönemlerini nasıl tanımladıklarını gösteriyor.
Anı tanımlayın
Renkli gölgeler, yansımalar ve atmosferler sahneye bir saat ve sıcaklık verir.
Kesikleri gözlemleyin
Japon fotoğrafçılığı ve baskıları merkez dışı, yakın çekim veya kasıtlı olarak ani kompozisyonları teşvik eder.
Yüzeyi oku
Görünür dokunuş, düz alanlar, pastel ve impasto bize modernliğin de üretimde söz konusu olduğunu hatırlatıyor.
Rota bağlantıları
Son saatten sonra devam edin
Müze ilanları, sanatçılar, koleksiyonlar ve kaynaklar, ziyareti doğrulanabilir işaretleyicilerle genişletiyor. Kompostlanmış biletlere gerek yok, bu da zaten kayda değer bir ilerleme anlamına geliyor.
Sık sorulan sorular
Orsay zamana karşı yarış olmadan
Koleksiyonları anlamak, önemli eserleri seçmek ve göze küçük bir yer bırakan bir ziyaret hazırlamak için temel cevaplar.
Bu sınıflandırma sadece Orsay Müzesi'nin eserlerini mi içeriyor?
Evet.Yüz tablo Orsay Müzesi koleksiyonlarına aittir; diğer müzelerden eserler ve basit sergi kredileri hariç tutuldu.
Neden heykel ya da fotoğraf yok?
Çevre kasıtlı olarak resimseldir.Orsay'ın bu alanlarda başyapıtları vardır, ancak bunları karıştırmak sınıflandırmayı daha az tutarlı hale getirecek ve aynı nitelikteki eserlerin karşılaştırılmasını engelleyecektir.
Degas pastelleri dahil mi?
No. külliyat yağlı boya ile sınırlıdır.Pasteller, çizimler, monotipler ve grafik teknikleri özel sınıflandırmalar için ayrılmıştır.
Yüz eser nasıl sınıflandırıldı?
İlk yirmi beş yer uluslararası şöhret ve etkiyi destekliyor Geri kalanı tarihsel önemi, kaliteyi, okulların çeşitliliğini ve gerçek bir ziyarete olan ilgiyi dengeliyor.
İzlenimcilik neden tüm sıralamayı işgal etmiyor?
Çünkü Orsay aynı zamanda büyük gerçekçi, akademik, natüralist, sembolist, post-empresyonist ve yabancı toplulukları da koruyor.Sıralama bu müzenin tamamını göstermeyi amaçlıyor.
Yazıda slayt gösterisi var mı?
No. Yüz eser doğrudan sürekli bir editoryal listede, bilgisayarda ve mobilde görüntülenir.
Ürün görselleri ve linkleri kontrol edildi mi?
Evet.
Ziyaretten önce asma kontrol edilmeli mi?
Evet.Bir eser ödünç verilebilir, restore edilebilir veya geçici olarak kaldırılabilir.Orsay Müzesi'nin resmi web sitesi bugünkü sunum için referans olmaya devam ediyor.
0 yorumlar