En iyi 50 · Polonya tablosu
Elli ressam, beş asırlık tarih ve icat
Matejko'dan Tamara de Lempicka'ya: tarih resmi, Genç Polonya, Paris Okulu ve avangardlar.
Polonya resmi, çalkantılı bir siyasi tarihin ve Avrupa'ya açık sanat merkezlerinin kavşağında inşa edilmiştir.Varşova ve Krakow ulusal belleğe görsel biçim verir; Münih ve Paris gerçekçi, sembolist ve modern ressam nesillerini karşılar.Matejko tarihi kolektif tiyatroya dönüştürür, Malczewski ve Wyspiaÿski Genç Polonya'nın dilini icat ederken Boznaÿska, Lempicka, Strzemiÿski, Kantor ve Opałka bu geleneği modern portre, soyutlama ve kavramsal sanata doğru taşır.
Bellek, renk, sembol, madde ve zaman.
Paylaşılan bir ulusu resmetmek
Hafıza yerleri olarak tarih, manzara ve portre
Polonya'nın bölünmesinden sonra görüntü, siyasi kurumların artık tek başına yerine getiremeyeceği bir rol üstleniyor Matejko, Grottger, Brandt ve Kossak çatışmaları ve kahramanları yeniden yorumlarken, Chełmoÿski, Gierymski kardeşler ve Kotsis, resmi vatansever illüstrasyona indirgemeden kırsal bölgeleri, şehirleri ve sosyal gerçekleri gözlemliyor.
Krakow, Varşova, Münih ve Paris
Genç Polonya, Paris Okulu ve avangardlar
1900 civarında Malczewski, Wyspiaÿnski, Mehoffer ve Boznaÿska sembolizm, dekor ve psikolojiyi diyaloğa soktu.Paris daha sonra Lempicka, Kisling, Muter, Halicka ve Marcoussis için belirleyici bir merkez haline gelirken, Strzemiÿski, Staowsewski, Kantor, Fangor ve Opałka Polonya'yı konstrüktivizm, gayri resmi, op sanatı ve kavramsal sanat ağlarına dahil etti.
Sıralama kriterleri
Etki, buluş, korunmuş eserler ve uluslararası kapsam
Rütbe, tarihsel önemi, dilin özgünlüğünü, korunmuş toplulukların kalitesini ve sonraki nesiller üzerindeki etkisini birleştirir.Polonya yaratımının gerçek çoğulluğunu yeniden sağlamak için tarih ressamlarını, realistleri, sembolistleri, Paris Okulu sanatçılarını, kadın ressamları ve çağdaş figürleri bir araya getirir.
İlk 10
Polonya'ya evrensel bir ses veren on ressam
Matejko, Lempicka, Malczewski, Wyspiaÿski ve Boznaÿska tarihin, sembolün, portrenin ve modernliğin birbirine tepki verdiği bir zirve açıyor.
#1
Jan Matejko
Matejko, Polonya'nın kuruluş bölümlerini, her jestin tarihsel bir tartışma haline geldiği geniş sahnelere dönüştürüyor Rejtan, Grunwald Savaşı ve Prusya Saygısı, bilgelik, tiyatro ve anlatı gücünü birleştiriyor.
Jan Matejko koleksiyonuna bakın
#2
Tamara de Lempicka
Tamara de Lempicka, yontulmuş hacimlerden, metalik ışıktan ve dünyevi zarafetten oluşan bir Art Deco figürü empoze ediyor.Yeşil Bugatti'deki Otoportresi, Müzisyen ve Yeşilli Kız, 1920'lerin bağımsız modernliğini somutlaştırıyor.
Tamara de Lempicka'nın Vikipedi'deki biyografisini okuyun
#3
Jacek Malczewski
Malczewski, Polonya tarihini sanatçının mesleğinin bir dramaya dönüştüğü kimeralar, ilham perileri ve otoportrelerle dolduruyor. Melankoli, Kısır Çember ve Thanatos, Avrupa'nın büyük sembolist gizemleri arasındadır.
Jacek Malczewski koleksiyonuna bakın
#4
Stanisław Wyspiaransski
Wyspiaÿski, pasteli hem aile yakınlığını hem de Krakow'un ruhunu yakalayan sinir çizgileri ve renklerle yeniliyor.Annelik ve Korkuluklar, portrenin, dekorun ve sembolün evinde nasıl bir araya geldiğini gösteriyor.
Stanislaw Wyspiahnski koleksiyonuna bakın
#5
Józef Chełmohnski
Chełmoÿski, Polonya kırsalının ovalarını, atlarını ve mevsimlerini vurgulanmayan bir enerjiyle yeniden yaratıyor Quadriga, Leylekler ve Hint Yazı, kırsal manzarayı hem somut hem de lirik bir alan haline getiriyor.
Józef Chełmoÿrski koleksiyonuna bakın
#6
Olga Boznaranska
Boznaÿnska, portrelerini modelin kendini empoze etmek yerine öne çıkmasını sağlayan mat dokunuşlar ve sessiz armonilerle inşa ediyor.Krizantemli Küçük Kız, olağanüstü modernliğin psikolojik varlığını ortaya koyuyor.
Olga Boznaÿska koleksiyonuna bakın
#7
Władysław Çanlewiÿski
issanwiÿski, Gauguin ile basitleştirilmiş şekiller ve sessiz renkler benimser, daha sonra bunları Polonya yüzlerine ve manzaralarına uygular.Doëlan'daki Poronin ve Huzursuz Deniz Yetimleri, sentezciliği, sessizliği ve dekoratif yoğunluğu birleştirir.
Władysław Çanlewiÿski koleksiyonuna bakın
#8
Aleksander Gierymski
Aleksander Gierymski modern şehri, işçilerini ve ışıklarını nadir analitik hassasiyetle gözlemliyor Portakallı Yahudi ve Parisli geceleri sosyal gerçekçilik ile lüminist araştırmaları bir araya getiriyor.
Aleksander Gierymski koleksiyonuna bakın
#9
Henryk Siemiradzki
Siemiradzki, Antik Çağ'ı mimarinin, güneşin ve kalabalığın ustalıkla düzenlendiği muhteşem kompozisyonlarda kullanıyor. Poseidon festivallerindeki Nero ve Phryne Meşaleleri, onun akademisyenliğinin uluslararası tutkusunu gösteriyor.
Henryk Siemiradzki koleksiyonuna bakın
#10
Pyotr Michałowski
Michałowski, Polonya romantik resmini özellikle atların ve askerlerin hareketine duyarlı hızlı bir dokunuşla özgürleştiriyor Somosierra ve The Blue Hussar, hikayeyi doğrudan, neredeyse doğaçlama vizyonlara yoğunlaştırıyor.
Piotr Michałowski koleksiyonuna bakınBölüm I · 11'den 25'e kadar olan sıralar
Romantizm, gerçekçilik ve Genç Polonya
Grottger, Mehoffer, Wyczółkowski, Fałat, Biliÿnska ve Kossaklar, görüntünün toplumu gözlemlerken nasıl ulusal bir hafıza inşa ettiğini gösteriyor.
#11
Artur Grottger
Grottger, ayaklanmayı ve onun büyük ayıklığın çizilmiş döngülerindeki samimi sonuçlarını anlatıyor. Polonia, Litvanya ve İsyancıya Veda, kahramanlığı beklemeye, yas tutmaya ve günlük hayata kaydırıyor.
Artur Grottger koleksiyonuna bakın
#12
Józef Mehoffer
Mehoffer dekoratif hassasiyeti, ışıklı sembolizmi ve anıtsal vitray anlamını birleştiriyor.Tuhaf Bahçe ve Friborg Katedrali'nin cam çatıları, doğanın süs ve gizeme dönüştüğü bir hayal gücünü ortaya koyuyor.
Józef Mehoffer koleksiyonuna bakın
#13
Leon Wyczółkowski
Wyczółkowski, güneşin ıslattığı tarlalardan olağanüstü renk özgürlüğüyle portrelere ve mimari manzaralara geçiyor.Ukrayna ve Balıkçılarda pulluk yapmak, eseri resimsel ritme dönüştürüyor.
Leon Wyczółkowski koleksiyonuna bakın
#14
Julian Fałat
Fałat, sulu boyayı karı, yansımaları ve bir avın hareketini yakalayabilen modern bir ortam haline getiriyor. Bystra manzaraları, anekdot yerine ışığın solunmasını tercih ediyor.
Julian Fałat koleksiyonuna bakın
#15
Władysław Podkowiransski
Podkowiÿski, ateşli sembolizme geçmeden önce Varşova'ya empresyonist bir renk getirdi.Ölümünden kısa bir süre önce yapılan Sevinç Çılgınlığı, Polonya sanatındaki en patlayıcı görüntülerden biri olmaya devam ediyor.
Władysław Podkowiÿski koleksiyonuna bakın
#16
Anna Biliÿnska-Bohdanowicz
Biliÿnska, Paris salonlarını, rehavetten yoksun kesin çizim ve portreler sayesinde fethediyor.Apronlu Otoportre, profesyonel bir ressam olarak kimliğini çarpıcı bir açık sözlülükle ortaya koyuyor.
Anna Biliÿnska-Bohdanowicz koleksiyonuna bakın
#17
Maurycy Gottlieb
Gottlieb, yirmi üç yaşında kesintiye uğrayan bir kariyerde Yahudi tarihini, edebiyatını ve kişisel deneyimini birbirine bağlıyor. Yom Kippur'daki sinagogda dua eden Yahudiler, dini sahneyi hafıza üzerine kolektif meditasyona dönüştürüyor.
Maurycy Gottlieb koleksiyonuna bakın
#18
Wojciech Kossak
Wojciech Kossak, binicilik virtüözlüğünü savaşların ve ulusal hafızanın hizmetine sunuyor Jan Styka ile üretilen Racławice Panoraması, izleyiciyi neredeyse fiziksel hale getirilmiş bir hikayenin kalbine daldırıyor.
Wojciech Kossak koleksiyonuna bakın
#19
Juliusz Kossak
Juliusz Kossak, atları, binicileri ve kır manzaralarını canlı ve hassas bir suluboyacı çizgisiyle yakalıyor. Görüntüleri, Polonya soylularının ve askeri geleneklerinin kalıcı bir ikonografisini oluşturdu.
Juliusz Kossak koleksiyonuna bakın
#20
Josef Brandt
Brandt atlıları, Kazakları ve doğu sınırlarını macera hikayeleri gibi gergin sahnelerde hayata geçiriyor. Alarm ve Kazak Düğünü ayrıntıların, tozun ve kolektif hareketin doğruluğunu birleştiriyor.
Józef Brandt koleksiyonuna bakın
#21
Aleksander Orlowski
Orłowski, askerleri, Kazakları, atları ve popüler tipleri romantizmi duyuran bir hızla çizer.Praga Savaşı'na dair anıları tanıklığı, karikatürü ve keskin bir hareket duygusunu birleştirir.
Aleksander Orlowski koleksiyonuna bakın
#22
Aleksander Kotsis
Kotsis, kırsal yoksulluğa ve dağ topluluklarına empatik bir bakış atıyor. Annenin Ölümü ve Son Mallar, bedenlerin ve iç mekanların ciddi gözlemleri yoluyla duygusal anekdotlardan kaçınıyor.
Aleksander Kotsis koleksiyonuna bakın
#23
Maksymilian Gierymski
Maksymilian Gierymski, soğuk, açık manzaralarda askeri resmi sessiz beklentilere indirger.İsyancı devriye ve av sahneleri, atmosferi hikayenin gerçek itici gücü haline getiriyor.
Maksymilian Gierymski koleksiyonuna bakın
#24
Daniel Schultz
Schultz, Polonya Barok portresine kuzey resminden beslenen dokunsal bir varlık getiriyor. Falconer ve saray heykelleri görkemli kumaşları, yüz gözlemlerini ve ölçülü otoriteyi birleştiriyor.
Daniel Schultz koleksiyonuna bakın
#25
Szymon Çekowicz
Czechowicz, Polonya'da sunak parçaları, kutsal sahneler ve aristokrat portreler için uygun hafif bir Roma barok yayını yapıyor.Beste'leri dindar nezaketi, okunabilir jestleri ve sıcak rengi dengeliyor.
Szymon Czechowicz koleksiyonuna bakınBölüm II · 26'dan 50'ye kadar olan sıralar
Paris Okulu, yapılandırmacılık ve çağdaş yaratım
Smuglewicz ve Norblin'den Strzemiÿski, Kantor, Beksiÿski, Opałka ve Lebenstein'a kadar Polonya resmi gelenek ve avangard arasındaki pasajları çoğaltır.
#26
Franciszek Smuglewicz
Smuglewicz, Roma'da öğrenilen neoklasizmi İki Ulus Cumhuriyeti'nin tarihsel ihtiyaçlarına bağlar.Koîtciuszko'nun yemin etmesi ve Vilnius hakkındaki görüşleri siyasi hafızayı ve anıtsal netliği birleştirir.
Franciszek Smuglewicz koleksiyonuna bakın
#27
Marcello Bacciarelli
Bacciarelli, Avrupa zarafeti ile ulusal programı uzlaştırarak Stanislas Auguste sarayının resmi imajını düzenliyor.Kraliyet portreleri ve hükümdarlar galerisi, güce ölçülü bir sahneleme sağlıyor.
Marcello Bacciarelli koleksiyonuna bakın
#28
Jean-Pierre Norblin de La Gourdaine
Norblin, 18. yüzyılın sonunda sokaklardan siyasi ayaklanmalara kadar Polonya toplumunu gözlemliyor. Pazarları, Diyet oturumları ve Koîtciuszko'nun ayaklanma sahneleri çizilmiş bir gazetenin canlılığına sahip.
La Gourdaine'in Jean-Pierre Norblin koleksiyonuna bakın
#29
Tadeusz Makowski
Makowski, karakterleri, görünürdeki saflığı çok bilimsel bir yapıyı gizleyen geometrik silüetlere dönüştürüyor.Kunduracı ve Çocuk Tiyatrosu hassas, melankolik ve hemen tanınabilir bir dünya yaratıyor.
Tadeusz Makowski koleksiyonuna bakın
#30
Witold Wojtkiewicz
Wojtkiewicz, resimlerini ciddi çocuklar, kuklalar ve absürt törenlerle dolduruyor.Prensesin Vecdi ve Çocukların Haçlı Seferi, masalı rahatsız edici psikolojik tiyatroya dönüştürüyor.
Witold Wojtkiewicz koleksiyonuna bakın
#31
Konrad Krzyowsanowski
Krzytzanowski, şiddetli ışık kontrastları ve modelin iç durumunu kaydediyor gibi görünen bir dokunuşla yüzleri şekillendiriyor. Michalina portreleri ve Fin manzaraları aynı atmosferik gerilimi paylaşıyor.
Konrad Krzyowsanowski koleksiyonuna bakın
#32
Stanisław Ignacy Witkiewicz
Witkacy portreyi formist bir laboratuvara dönüştürür, koşullara, maddelere ve benzerlik derecesine göre kodlanır Pastelleri modern standardizasyon karşısında çarpıtma, mizah ve endişeyi birleştirir.
Stanislaw Ignacy Witkiewicz koleksiyonuna bakın
#33
Władysław Strzemiransski
Strzemiÿski, Unism'i resmin yüzeyiyle tamamen tutarlı bir tablo olarak düşünür.Bunların Unist Kompozisyonları, Güneş'in Sonradan Görüntüleri ve döngüsü Dostlarıma Yahudiler bakış, soyutlama ve tarihsel hafıza teorisini birleştiriyor.
Władysław Strzemiÿski koleksiyonuna bakın
#34
Louis Marcoussis
Marcoussis, Kübizm'i müzik aletlerine, kartlara ve kahve objelerine malzemenin tadını kaybetmeden uyarlar.Natürmortları ve Apollinaire'in oyulmuş portresi, resim ve baskı arasında sürekli bir diyaloğa tanıklık ediyor.
Louis Marcoussis koleksiyonuna bakın
#35
Musa Kisling
Kisling, Montparnasse'nin portrelerinde temiz çizimi, pürüzsüz rengi ve bakışların melankolisini birleştiriyor.Kiki, uzun çıplakları ve buketleri Paris Okulu'na çok kişisel bir zarafet katıyor.
Moïse Kisling koleksiyonuna bakın
#36
Eugeniusz Zak
Zak, mineral renklerle zamansız manzaralarda uzun ve rüya gibi figürler inşa ediyor Balıkçılar, aileler ve dansçılar Paris Okulu'ndan klasisizm, Art Deco ve şiiri bir araya getiriyor.
Eugeniusz Zak koleksiyonuna bakın
#37
Leopold Gottlieb
Leopold Gottlieb, dikkatleri grupların bedenlerine, çalışmalarına ve dayanışmasına odaklamak için paletini azaltıyor.Hacıları ve kadın figürleri dışavurumculuktan miras kalan heykelsi bir yerçekimine sahip.
Leopold Gottlieb koleksiyonuna bakın
#38
Roman Kramsztyk
Kramsztyk, Paris avangardlarının kalbinde sağlam bir temsil sürdürüyor.Yahudi Yazıcı, yazar portreleri ve Varşova gettosundan çizimleri, eserine insani ve trajik bir derinlik kazandırıyor.
Roma Kramsztyk koleksiyonuna bakın
#39
Bruno Schulz
Schulz, hikayelerine paralel, alaylar, arzular ve istikrarsız güç ilişkileriyle dolu bir evren çizmek ve gravürlemek için icat eder. Putperest Kitap grafik hassasiyeti, hayalleri ve endişeyi birleştirir.
Bruno Schulz koleksiyonuna bakın
#40
Zofia Stryjeranska
Stryjeÿnska, köşeli silüetler, cesur renkler ve coşkulu bir ritim duygusuyla Polonya folklorunu yeniden keşfediyor Slav idolleri, Polonya dansları ve Mevsimler popüler gelenekleri Art Deco'ya taşıyor.
Vikipedi'de Zofia Stryjeÿnska'nın biyografisini okuyun
#41
Mela Muter
Muter, tuvalin nefes almasını sağlayan köşeli bir dokunuşla yüzleri, doğumhaneleri ve manzaraları boyuyor. Yazarların portreleri ve Brittany sokakları empatiyi, sağlam yapıyı ve ölçülü rengi birleştiriyor.
Mela Muter'in Vikipedi'deki biyografisini okuyun
#42
Alicja Halicka
Halicka, kübizm, kolaj, dekor ve illüstrasyonu kocası Marcoussis'in uzun süredir gölgesinde kalan bir yaratıcılıkla geçiyor. Natürmortları ve Romen Dansları geometriyi, rengi ve popüler hafızayı birleştiriyor.
Alicja Halicka'nın biyografisini Wikipedia'da okuyun
#43
Henryk Staowski
Stazawski, 1920'lerin Polonya konstrüktivizmini savaş sonrası uluslararası araştırmalara bağlar.Renkli kabartmaları geometriye mekansal bir ritim, ışık ve sürekli yenilenen verir.
Henryk Staowsewski'nin Vikipedi'deki biyografisini okuyun
#44
Tadeusz Kantor
Kantor resmi olmayan malzeme, paketlenmiş nesne, olay ve hafıza tiyatrosu arasında resim dolaşımı yapar.Resimleri, şeylerin ve bedenlerin kırılgan varlığı üzerine yapılan bu araştırmadan asla izole edilmez.
Tadeusz Kantor'un Vikipedi'deki biyografisini okuyun
#45
Józef Czapski
Czapski, sıradan karşılaşmaları resimsel olaylara dönüştüren parlak bir renge sahip kafeleri, metroları ve odaları gözlemliyor. Ressam ve tarihe tanıklık eden sanatçı, sistemlerden uzakta özgür bir temsili sürdürüyor.
Wikipedia'da Józef Czapski'nin biyografisini okuyun
#46
Nikifor Krynicki
Nikifor, tren istasyonlarını, kiliseleri, Krynica sokaklarını ve otoportrelerini mevcut kağıtlara yorulmadan boyuyor. Ön mimarileri, maddi alçakgönüllülüğün ve iç vizyonun ayrılmaz hale geldiği tutarlı bir dünya oluşturuyor.
Nikifor Krynicki'nin Vikipedi'deki biyografisini okuyun
#47
Zdzisław Beksianski
Beksiransski, mimarinin, bedenlerin ve ufukların gerçek dışı ışıkta ayrıştığı isimsiz manzaralar inşa ediyor. Onun kesin tekniği, bu fantastik vizyonları, dayatılan herhangi bir yorumu reddettikleri için daha da rahatsız edici hale getiriyor.
Vikipedi'de Zdzisław Beksiÿski'nin biyografisini okuyun
#48
Wojciech Fangor
Fangor, resme kararsız bir optik derinlik verene kadar konturları yayarak rengi titreştirir.M 39 ve SU serisi, savaş sonrası dönemin ilk sürükleyici ortamlarından biri olan Uzay Çalışmasını genişletir.
Wojciech Fangor'un Vikipedi'deki biyografisini okuyun
#49
Roma Opałka
Opałka, resmini 1965'te başlayan ve ölümüne kadar devam eden tek bir dijital ilerlemeye ayırıyor.Bir fotoğraf ve sesinin eşlik ettiği Ayrıntılar, yaşanan zamanı eserin tam malzemesi haline getiriyor.
Roman Opałka'nın Vikipedi'deki biyografisini okuyun
#50
Jan Lebenstein
Lebenstein, Paris'te soyutlamadan insan ve mitolojik bir hayvan kitabına doğru kayan eksenel figürler geliştiriyor.Resimleri ve İncil'deki vitray pencereleri karanlık maddeyi, melez anatomiyi ve grafik gücü birleştiriyor.
Jan Lebenstein'ın Vikipedi'deki biyografisini okuyunKaynaklar ve rotalar
Ziyareti Polonya resmine kadar uzatın
Alpha Reprodüksiyonu Keşfedin
Polonya resmi hafızayı görsel dile dönüştürüyor
Matejko'nun tarihi kalabalığından Lempicka'nın geometrik portrelerine, Malczewski'nin vizyonlarından Opalka'nın sayılarına kadar her nesil bireysel deneyim ve kolektif tarih arasındaki ilişkiyi yeniden tanımlıyor. Bu resmin gücü, radikal bir şekilde şekil değiştirirken okunabilir kalabilme yeteneğinde yatıyor.
Bir reprodüksiyon seçmek için, istenen atmosferden başlayın: Matejko'nun büyük anlatımı, Chełmoÿnski'nin kampanyası, Boznaÿnska'nın iç gözlemi, Malczewski'nin sembolü, Lempicka'nın zarafeti veya Beksiÿski'nin tuhaflığı.
0 yorumlar