Gustav Klimt · 1910 -1911 · Palais Stoclet
Altın Şövalye: Stoclet frizinin dikey paneli
Kareler, üçgenler, daireler, altın, gümüş ve platin o kadar soyut bir figür oluşturuyor ki, uzun süre basit bir geometrik desen olarak tanımlanıyor. Stoclet Sarayı'nın yemek odasının küçük duvarına yerleştirilen Şövalye, aradaki geçidi koruyor Bekleyiş ve Başarı.
Doğrudan yanıt
Stoclet Frizinin Şövalyesi Nedir?
Şövalye, Gustav Klimt tarafından Brüksel'deki Stoclet Sarayı'nın yemek odasının dar duvarı için tasarlanan dikey paneldir.1905 civarında yaptırılan, birkaç yıl içinde geliştirilen ve daha sonra 1911'de Leopold Forstner'ın atölyesi tarafından Wiener Werkstätte ile mozaiğe çevrilen geniş dekora aittir. aksine Bekleyiş, arasında Başarı ve ondanHayat ağacı, insan figürü neredeyse tamamen geometri tarafından emilir.
MAK'ta tutulan orijinal tasarım 197 × 89,9 cm ölçülerindedir.Üst kısımda, kareler, üçgenler, diskler ve metal şeritlerden oluşan bir yığının üzerinde şematik bir kafa görülebilir.Bütün bir minyatür mimari gibi inşa edilmiş gibi görünüyor: bir taban, bir taht, zırh ve tek bir sütunda birleşmiş bir koruyucu.
Uzun bir süre sanat tarihi "soyut bir kompozisyondan" söz etti. Klimt'ten Emilie Flöge'ye açıkça "Şövalye" adını verdiği bir kartpostal, kimliğinin yeniden kurulmasına yardımcı oldu. Panel daha sonra programın merkezi koruyucusu olarak okunabilir hale geliyor: beklemeye ve başarıya adanmış iki büyük duvarı ayırıyor ve birbirine bağlıyor.
Rehberli okuma
Bir koruyucunun ortaya çıkması için beş şekil yeterlidir
Kafa bir işarete indirgendi
Yüz modellenmemiştir.üst tarafa yerleştirildiğinde önden görülen bir maske veya kask gibi görünür.
Büyük merkezi meydan
Bu sabit kütle zırhlı bir gövdeyi, bir koltuğu veya bir kalkanı çağrıştırabilir Tüm paneli demirler.
Üçgenler ve noktalar
Açılar vücuda savunma gerilimi verir.Komşu spirallerin yumuşaklığı yerini hanedan bir yapıya bırakır.
Diskler ve gözler
Daireler perçin, mücevher veya gözetleme cihazları gibi sütunun içinden geçer.Figür natüralist bir bakışa sahip olmadan görüyor gibi görünüyor.
Acanthus Üssü
Meydanın altındaki bitki alanı geometrik koruyucuyu diğer duvarları kaplayan süs bahçesine bağlıyor.
Tuval üzerine yağlıboya, tempera ve altın varak, 100 × 100 cm, Aichi Valiliği Sanat Müzesi, Nagoya Resmi Japon kültürel miras portalı Public Domain Mark'tan resim.
Sık karışıklık
Bu panel 1903 tarihli Altın Şövalye tablosu değil
Klimt'in iki eseri genellikle aynı Fransızca isim altında bir araya getirilir.1903'ten kalma kare tablo, resmi adı Hayat bir mücadeledir, büyük siyah bir ata binmiş zırhlı bir şövalyeyi gösterir.Japonya'daki Aichi Valiliği Sanat Müzesi'ne aittir.
Yedi ila sekiz yıl sonra tasarlanan Stoclet panelinde at yok, açıkça görülebilen mızrak yok, manzara yok.Vücudu tamamen geometrikleştirilmiş.İki görüntü arasındaki bağlantı, maddi veya anlatısal bir kimliğe değil, koruyucu fikrine ve altın zırha dayanıyor.
Bu yüzden kullanmak en iyisidir Şövalye MAK karton için ve Hayat Bir Dövüştür (Altın Şövalye) 1903 tarihli tablo için bu makalenin başlığı "Altın Şövalye" olarak korunmaktadır çünkü Fransızca konuşulan araştırma kullanımına karşılık gelmektedir, ancak ayrımın açık kalması gerekmektedir.
Belirleyici küçük duvar
Yemek odasında Şövalye merkezi ekseni tutar
Friz, bir galeriye asılan bağımsız bir tablo değildir.Oranları, kapıları, mobilyaları, aydınlatması ve misafirlerin yeri ile belirli bir oda için tasarlanmıştır.İki uzun duvar taşırHayat ağacı, Bekleyiş, The Gül çalısı ve Başarı. Şövalye, perspektifi kapatan enine duvarı kaplar.
Bu pozisyon her şeyi değiştirir.Masadan bakıldığında panel yatay bir dünyanın ortasında dikey bir sütun olarak görünür.Sarmal dallar yanlarda açılır, koruyucu ise kareler ve üçgenler halinde büzülür.Bileşim bir savaşın hikayesini anlatmaz: iki devlet arasındaki geçişi düzenler.
MAK bildirisine göre Adolphe Stoclet doğrudan Şövalye'nin altındaki yerini alacaktı.Bu dernek, sponsorun patrik olarak sembolik bir portresi fikrini besledi.Fizyonomik bir kimlik değil, odanın kullanımıyla bağlantılı bir yorum olmaya devam ediyor: panel tanınabilir herhangi bir yüz üretmiyor.
Dokuz yaprak, üç duvar
Şövalye yalnızca frizin ortasında tamamen mevcuttur
Korunmuş dokuz kutu, odadaki bakışın dolaşımını takip etmenizi sağlar: büyük duvarlar sembolik bahçeyi geliştirir, küçük duvar otoriteyi tek bir figürde yoğunlaştırır.
Dört temel komşu
Bekçinin etrafındaki bahçe, bekleyiş ve kucaklaşma
Bekleyiş
Mısırlı bir dansçı profilde ilerliyor Vücudu okunaklı kalıyor, ancak giysileri üçgenler, gözler ve mücevherlerden oluşan bir piramit haline geliyor.
Başarı
Çift ortak bir paltoya karışıyor. Kucaklaşma buna yakın bir desen alıyor Öpücük, ancak onu mimariye ve bahçeye yerleştirir.
Gül çalısı
Kompakt çalı, ağacın spirallerine uymadan alanı doldurur.Çiçekleri renk ve malzeme noktaları haline gelir.
Sıra sıra saray
Dışarıda Hoffmann ayrıca büyük dikdörtgen düzlemleri, keskin kenarları ve metalik vurguları da karşılaştırıyor. Şövalye aynı dilbilgisine aittir.
Yapılacak bir mozaik
Çizim sadece bir rengi değil, bir malzemeyi gösterir
Klimt kartonun üzerindeki metalleri kendisi kullanıyor ve atölyeye her tabelayı hassas bir yüzeyle tercüme etmesi için talimatlar yazıyor.
Karton, tebeşir, kalem, guaj, bronz, gümüş, altın ve platini şeffaf kağıt ve çizim kağıdı üzerinde birleştirir. Bu malzemeler yalnızca gelecekteki parlaklığı simüle etmez: Klimt'in ışığın tepkisini test etmesine ve zanaatkarlarla iletişim kurmasına olanak tanır.
Kesin mozaik cam, emaye, mermer, sedef, seramik, dövülmüş metal ve değerli yapraklar kullanıyor. Örnek seçimine ayrılan bir mektupta Klimt, altının niteliklerini, emayelerin rengini ve sedef kullanımının ayrıntılarını veriyor. Kendisi her şeyin "korkunç derecede pahalı" olacağını kabul ediyor.
Altın
Birkaç sıcak ton figürü yapılandırır ve döngünün en altında birleştirir.
Bronz
Belirli şekilleri koyulaştırır ve tüm yüzeyin aynı parlaklığı üretmesini engeller.
Emaye
Düz renkli alanlar dairelere ve üçgenlere neredeyse mineral yoğunluğu verir.
Platinum
Altından daha soğuk, karton ve mozaikte belirgin metalik vurgular oluşturur.
Sedef
Değişen yansımaları, net diskleri izleyicinin hareketine göre dönüştürür.
Taş ve cam
Taneleri matematiksel çizime dokunsal ve düzensiz bir varlık kazandırır.
Bir yazar, birkaç el
Klimt'ten duvara: Şövalye'yi gerçekten kim fark ediyor?
"Klimt" kelimesi imalatı tanımlamak için yeterli değildir.Ressam görüntüyü tasarlar, ölçeğe göre çizer, renk ilişkilerini seçer ve malzemelere açıklama ekler.Fakat mozaik kesme, montaj, keski, pişirme, döşeme ve mimariye uyum sağlamayı gerektiren kolektif bir çalışmadır.
Gustav Klimt · tasarımcı
Dokuz kutunun üzerindeki programı, şekilleri, renkleri ve malzemeleri sabitliyor.
Josef Hoffmann · mimar
Odayı, baltaları ve frizin Gesamtkunstwerk'teki tam yerini düzenliyor.
Leopold Forstner · mozaikçi
Atölyesi, Wiener Werkstätte ile işbirliği içinde kartonu malzeme panellerine dönüştürüyor.
Zanaatkarlar gerçek yüzeyi ·
Mozaistler, emayeciler ve metal işçileri çizilen tabelayı değerli ve dayanıklı bir duvara dönüştürür.
Brüksel · avenue de Tervueren
Gerçek Saray: Tamamen Hala Özel Bir Sanat Eseri
Adolphe ve Suzanne Stoclet için 1905'ten 1911'e kadar inşa edilen saray, Viyana modernitesinin en eksiksiz topluluklarından biridir ve 2009'dan beri UNESCO Dünya Mirası Alanıdır.
Siparişten müzeye
Şövalye ve Stoclet frizinin kronolojisi
Projenin doğuşu
Adolphe ve Suzanne Stoclet Brüksel'deki evlerini Josef Hoffmann'a emanet eder. Klimt kısa süre sonra yemek odasının dekorunu alır.
Şantiyede Klimt
Hoffmann ve Fritz Waerndorfer ile Brüksel'e giden ressam, şimdiden basit bir duvar resmi yerine metal ve emaye bir çalışma düşünüyor.
Dokuz kutu
Klimt, başlıklı dokuzuncu öğe de dahil olmak üzere gerçek boyutlu çizimleri şeffaf kağıt üzerinde yaratıyor Şövalye.
Mozaik çeviri
Forstner atölyesi ve Wiener Werkstätte üretimi ve ardından döngüyü saray yemek odasına kuruyor.
Klimt her şeyin tamamlandığını görüyor
Emilie Flöge'ye gönderilen kartpostallar, Brüksel'de kaldığını doğruluyor ve daha sonra Şövalye'nin kimliğinin belirlenmesine yardımcı oldu.
MAK'ta yeni sunum
Dokuz kutu, yeniden yüklenen kalıcı koleksiyon VIENNA 1900 - Everyday'de görünüyor. Toplam Sanat Eseri.
Viyana ve Brüksel
Şövalye bugün nerede görülmeli?
Orijinal kutu MAL 226-9 envanter numarasıyla Viyana'daki MAK - Uygulamalı Sanatlar Müzesi'ne aittir. Şubat 2026'da Viyana 1900'e adanan kalıcı sunumun yeniden açılmasından bu yana, dokuz çalışma çizimi rotaya yeniden entegre edilmiştir. Herhangi bir asma değişebileceğinden, seyahat etmeden önce müze sayfasını kontrol etmek ihtiyatlı olmaya devam ediyor.
Son mozaik Brüksel'deki Stoclet Sarayı'nın yemek odasında kalıyor Bina UNESCO tarafından listelenmiş, ancak yine de aileye ait ve halka açık değil Bu nedenle bir iç ziyaret duyurmamalı veya var olmayan bir bilet satmamalısınız.
Tekniği anlamak için MAK bugün en kullanışlı yerdir: şeffaf kağıdı, metalleri, düzeltmeleri, el yazısı notları ve dokuz sayfa arasındaki ilişkiyi gözlemleyebilirsiniz Mimariyi anlamak için bu ziyareti sarayın ve yemek odasının fotoğraflarıyla tamamlamanız gerekir.
Dokümantasyon
Ana kaynaklar
MAK /Google Sanat ve Kültür · Le Chevalier
Başlık, tarihleme, teknik, boyutlar, envanter, geç tanımlama ve küçük duvara yerleştirin.
Talimatlara bakın →Gustav Klimt Veritabanı · Stoclet Frizi
Yaratılış, ölçekli çizimler, üç duvarın düzenlenmesi, malzemeler ve Forstner atölyesinin rolü.
Klasörü okuyun →MAK · Beklenti ve Gerçekleşme
Dokuz kutunun restorasyonu, çalışma yöntemleri, el yazısıyla yazılmış notlar ve döngünün sergilenmesi.
Sergiye bakın →MAK · Sunum 2026
Viyana'da 1900'de yeni kalıcı kurulum ve frizin dokuz çiziminin mevcut varlığı.
Rotayı kontrol edin →UNESCO · Palais Stoclet
İnşaat tarihleri, bina bütünlüğü, Gesamtkunstwerk ve Dünya Mirası listesi.
UNESCO'ya danışın →Japonya'nın kültürel portalı · 1903'ten resim
Resmi bildirim Hayat Bir Dövüştür (Altın Şövalye), boyutlar, teknik ve Aichi Müzesi.
Diğer Knight →'ye bakınGörsel jenerikler: tarihi karikatürler ve frizin reprodüksiyonları, Wikimedia Commons ve Google Arts & Culture aracılığıyla kamu malı.1914'ten kalma yemek odası, MAK koleksiyonu, kamu malı.Stoclet Sarayı'nın görünümü ve detayı: Busoni, CC BY-SA 3.0. Josef Hoffmann'ın portresi, kamu malı. Hayat bir mücadeledir : resmi Japon kültürel miras portalı, Kamu Malı İşareti Her resim makalede yalnızca bir kez kullanılır.
Sık sorulan sorular
Sekiz cevapta Stoclet Şövalyesi frizi
Klimt Şövalyeyi ne zaman çizdi?
Son kutu 1910 -1911 yıllarına aittir.1911 yılında mozaiğe yerleştirilen Stoclet frizinin son tasarım aşamasına aittir.
Kartonun boyutları nedir?
MAK'ta tutulan tasarım 197 × 89,9 cm. boyutlarındadır ve döngünün dokuzuncu elemanına karşılık gelir.
Karakter neden soyut görünüyor?
Klimt, gövdeyi karelere, üçgenlere, dairelere, şeritlere ve metal yüzeylere indirger.Figür, bir portreden çok bir mimari ve bir işaret işlevi görür.
Şövalye olduğunu nereden bileceğiz?
Klimt'in Emilie Flöge'ye gönderdiği bir kartpostalda açıkça "Şövalye" adı verilmiştir.Bu keşiften önce eser genellikle soyut bir kompozisyon olarak tanımlanıyordu.
Şövalye sarayda neredeydi?
Hayat Ağacı, Bekleme ve Başarı'yı taşıyan iki büyük duvar arasındaki yemek odasının küçük duvarını işgal ediyordu.
1903'teki Altın Şövalye de aynı eser mi?
Hayır. 1903 tablosu, Hayat bir mücadeledir, siyah bir atın üzerinde bir biniciyi gösterir ve Aichi Müzesi'ndedir.Stoclet paneli 1910 -1911'de tasarlanmış geometrik bir koruyucudur.
Mozaiği kim yaptı?
Mozaikçi Leopold Forstner'in atölyesi, Klimt'in karikatürleri, ek açıklamaları ve malzeme seçimlerine dayanan Wiener Werkstätte ile yarattı.
Stoclet Sarayı'nı gezebilir miyiz?
Rutin bir halk ziyaretinde değil Saray özel bir aile malıdır.Orijinal karton ise Viyana'daki MAK'a aittir.
Dükkan seçimi
Hayat Ağacı, Stoclet Frizi - Gustav Klimt
Elle boyanmış reprodüksiyonda bu çalışmayı bulun ve ilgili resimleri keşfedin.
0 yorumlar