Gustav Klimt · 1909 · tartışmalı bir kimlik

Judith II veya Salome: Judith I ile tarih, analiz ve fark

Hareket halindeki bir kadın, parmakları pençelere dönüşmüş, neredeyse süsle yutulmuş bir vücut ve dibe doğru düşmüş kopmuş bir kafa: Klimt, Judith'i iyi boyuyor, ancak Salomé'nin ortaya çıkmasını sağlayacak kadar belirsiz bir görüntü oluşturuyor.

Gustav Klimt'in Judith II'si Venedik'teki Ca' Pesaro'da sergilendi
1910'dan beri bir Venedik eseriJudith II, onu 1910 Bienali sırasında satın alan Venedik'teki Uluslararası Modern Sanat Galerisi Ca' Pesaro'da tutuluyor.
1909Viyana'daki Internationale Kunstschau'da performans yılı ve ilk sunum.
Judith1909 ve 1910 sunumlarında kullanılan başlık.
Tuval üzerine yağlıboyaUzun, dar ve kasıtlı olarak dengesiz bir tablo.
176×46 cmFondazione MUVE'nin resmi duyurusunda belirtilen boyutlar.
Ca' PesaroVenedik belediye koleksiyonu, envanter 446.

Doğrudan yanıt

Tarihsel başlık Judith'tir; "Salomé" görüntünün belirsizliğini belirtir

1909 tarihli tablo sergilendiUluslararası Kunstschau Wien başlığı altında Judith. Belediye galerisinin satın aldığı 1910 Venedik Bienali'nde bu unvanı korudu.Diğer bir deyişle, Klimt'in onu resmen vaftiz ettiğini gösteren hiçbir kanıt yoktur Salome. Gustav Klimt Veritabanı tam olarak bu noktayı vurgulamaktadır.

Neden o zaman her yeri görüyoruz Judith II (Salome) ? çünkü figür, şehrini kurtaran İncil'deki dul kadına, bir yüzgeçli dansçıya göre daha az benziyor: açık göğüs, yüzen gözler, tedirgin duruş ve gergin parmaklar. Klimt'in zamanında Oscar Wilde'ın Salomé'si femme fatale'nin amblemi haline gelmişti. İki kadın kahraman, tehlikeli bir güzelliğin ve kopmuş bir erkek kafasının etrafında görsel olarak buluştu.

Bu nedenle en kesin formülasyon şudur: Judith II tarihsel başlıktır Salome geleneksel hale gelen bir yorumdur. Çift başlık düzeltilmesi gereken bir hatayı değil, Klimt'in ikonografiyi kasıtlı olarak bulanıklaştırma şeklini gösteriyor.

Masaya bakmadan önce

Judith ve Salomé aynı hikayeyi anlatmazlar

Her ikisi de kafa kesmeyle ilişkilidir, ancak rolleri, nedenleri ve sunulan kafa örtüşmez. Kafalarını karıştırmak, bir özgürleştirici ile arzu ve intikam hikayesiyle sömürülen bir prenses arasındaki farkı siler.

Judith Kitabının Hesabı

Judith Bethulia'yı kurtarır

Judith Yahudi bir duldur.Kasabası Holofernes'in ordusu tarafından kuşatılır.Düşman kampına ulaşır, generali baştan çıkarır, sarhoş olup uyuyana kadar bekler, sonra kılıcıyla başını keser.Kafayı hizmetkarı Abra ile birlikte geri getirir.Liderinden mahrum kalan ordu dağılır: eylemi askeri bir strateji ve kolektif bir kurtuluş olarak düşünülür.

Kurban
Holofernes, Asur generali
Nesne
Kılıç, sonra çanta ya da sepet
Durum
Dul, halkının kahramanı
Sorun
Şehirden kurtuluş
İncillerin Hikayesi

Salomé bir başlık alır

Herodias'ın kızı Hirodes'in önünde dans eder.Ona bir ödül vaat eder; annesinin tavsiyesi üzerine Hirodes ile Herodias'ın birlikteliğini kınadığı için hapsedilen Vaftizci Yahya'nın kafasını ister.Azizin başı bir tepside getirilir.Gelenek genç kadına Salomé adını verir, ancak bu bölümde Evanjelik metinler onun adını doğrudan vermez.

Kurban
Jean Baptiste
Nesne
Tepsi veya havza
Durum
Prenses ve dansçı
Sorun
Hirodes'in Vaadi ve Herodias'ın İntikamı

Rehberli okuma

Görüntüyü sarsan beş ayrıntı

Klimt ne ziyafeti, ne çadırı, ne de cinayeti anlatır.Eylemi gerilimlerin geçtiği bir bedene sıkıştırır. Anlatım parçalar halinde varlığını sürdürür: bir kafa, eller, bir bükülme ve birkaç altın parçası.

Gustav Klimt'in Judith II'si beş analitik kıyaslamayla 12345
Judith II, 1909. İşaretleyiciler sağda yorum yapılan alanları belirtir; onlar işin bir parçası değiller.
1

Muzaffer değil, yok bir yüz

Gözler örtülü gibi ve baş geri gidiyor.Judith neredeyse izleyiciye bakıyordu; Judith II bir iç duyum tarafından sürüklenmiş görünüyor.Bu süzülme "Salomé" okumasını sağlar.

2

Sabit pozu olmayan üstü açık bir göğüs

Yaka sakin bir çıplaklık oluşturmaz. Sanki bir hareket sırasında giysi kayıyormuş gibi büstün bükülmesine eşlik eder. Erotizm anıtsal değil gergindir.

3

Parmaklar pençelere dönüştü

Eller ne kılıç ne de tepsi tutar.Neredeyse acı verici bir hassasiyetle bükülmüş uzun falanksları, hikayenin artık göstermediği şiddeti yoğunlaştırır.

4

Dikey akım haline gelmiş bir giysi

Üçgenler, bantlar, arabeskler ve renkli lekeler bakışları aşağıya doğru yönlendirir.Süs vücudu süslemez: uzatır ve parçalara ayırır.

5

Holofernes kenarlara düştü

Kesilen kafa alçak, koyu renkli ve kısmen desenler tarafından emilir.Bu detay Judith'i doğrular ancak silinmesi anında tanımlamayı engeller ve Salomé'nin yorumunu serbest bırakır.

Sekiz yıl arayla iki versiyon

Judith I ve Judith II: aynı kahraman, iki güç rejimi

Klimt bir formülü tekrarlamaz.1901 ve 1909 yılları arasında ön ve altın gövde gerilmiş, hareketli ve daha vurgun bir siluet haline geldi.Karşılaştırma, Ayrılık'ın düzenli büyüsünden kademeli olarak çıkışı gösteriyor.

Judith I, Gustav Klimt, 1901
Belvedere · Viyana · 1901

Judith I: Ön Simge

Judith neredeyse hareketsiz bir şekilde vücudun ortasında belirir.Yüzü, omuzları ve geniş kolyesi sabit bir mimari oluşturur.Altın sahneyi değerli bir nesneye dönüştürürken Holofernes'in başı sağ alt köşede zar zor görünür.Georg Klimt'in yaptığı metal çerçeve tabloyu bir kuyumculuk parçası gibi uzatır.

Ön cepheAltınSakinDoğrudan bakış
Judith II, Gustav Klimt, 1909
Ca' Pesaro · Venedik · 1909

Judith II: Krizdeki siluet

Figür çok yüksek ve dar bir formatta alınmıştır.Eğilir, bükülür ve tuval boyunca kayıyor gibi görünür.Altın kalır, ancak yüzeyi kırmızı, siyah, leylak rengi ve daha uyumsuz desenlerle paylaşır. Güç artık egemen bir ikonun gücü değildir: dürtü, kasılma ve hareket haline gelir.

BükümAsidik renklerSıkı ellerBelirsizlik
Elemanı Judith I, 1901 Judith II, 1909 Ürün etkisi
Duruş Ön tarafta, ahırda, portre büstüne yakın Eğik, gerilmiş, bükülmelerle çaprazlanmış Gösterilen ustalıktan bedensel gerilime
Bakmak Gözler yarı kapalı ama bize yönelmiş Yüzen bakışlar, neredeyse yok Bilinçli baştan çıkarmadan belirsiz coşkuya
Süsleme Düzenli altın arka plan, değerli nesne Parçalanmış desenler ve dikey akımlar Simgeden eklem ayrımına
Holofernes Sağ altta gizli ama okunabilir kafa Kafa karanlık kenar tarafından daha da fazla emilir Hikaye figürün arkasında kayboluyor
Kimlik Judith, zaten bazen Salomé ile karıştırılıyor Judith tarihsel, Salomé görsel olarak makul Kararsızlık tam da konu haline geliyor

Yüzyıl sonu

Salomé şampiyonluğa rağmen neden kazanıyor?

1900 civarında Salomé artık basit bir İncil karakteri değildi.1896'da Fransızca olarak yaratılan Oscar Wilde'ın oyunu onu bir arzu, dans ve ölüm figürü yapar.Richard Strauss operasıyla bu modayı genişletir Saloma1905'te Dresden'de yaratılan . Bu nedenle sanatçıların hemen tanınabilen bir türü var: kopmuş bir kafadan etkilenen tehlikeli dansçı.

Klimt, Judith'i resmi olarak adını değiştirmeden bu adama yaklaştırır.1909'un kadını ne savaşçı dul kadının kılıcına ne de bir sivil kahramanın kısıtlamasına sahiptir.Açık göğsü, sorunlu gözleri, kıyafetlerinin ritmi ve sıkılmış elleri, hareketin doruk noktasından sonra onu bir dansçı gibi gösteriyor.

DansSiluet hiçbir zaman poz vermedi; desenler sürekli hareket izlenimi veriyor.
ArzuYüz ve büst Judith'in askeri zaferini şehvetli ve psikolojik bir deneyime dönüştürüyor.
Kafa kesilmişBu görsel ortak nokta, anlatı nitelikleri ortadan kalktığında Holofernes'i Vaftizci Yahya'ya yaklaştırmak için yeterlidir.
Caravaggio'nun Vaftizci Yahya'nın başıyla Salome
Caravaggio, Jean-Baptiste'in başıyla Salomé. Plato, cellat ve azizin başı, Klimt'in elipsinden farklı olarak burada hikayeyi açıkça ortaya koyuyor.

Yüzyıllar boyunca resim yapmış bir kadın kahraman

Klimt'in Judith'in geleneğinden aldığı

Barok versiyonlarda gerilim jestten, kandan, hizmetçiden veya kupadan kaynaklanır.Klimt erotik yükü ve kopan kafayı korur ancak neredeyse tüm aksiyon işaretlerini kaldırır.Bu radikal azalma resmin modern gücünü açıklar.

Judith, Artemisia Gentileschi'den Holofernes'in kafasını kesiyor
Jest

Artemisia Gentileschi

Judith ve Abra birlikte hareket ederler.Kollar görünür bir mekanizma oluşturur, Holofernes'in kanı ve direnişi cinayete fiziksel ağırlığını verir.Klimt'te bu şiddet tamamen parmaklardan ve çizgilerden geçer.

Judith ve hizmetkarı, Artemisia Gentileschi'nin Holofernes'in başıyla birlikte
Sonrası

Judith ve Abra

Hizmetçi, sepet ve endişeli dinleyici çadırdan kaçışı anlatıyor Norveç Ulusal Müzesi iki kadının dayanışmasını ve ustalığını ön plana çıkarıyor Klimt ise tam tersine, yüzü mekansız bir dünyada izole ediyor.

Judith, Fede Galizia'nın Holofernes Başkanı ile birlikte
Kupa

Fede Galizia

Kafa, üst, elbise ve takılar okunabilir bir sunumda bir arada bulunur.Güzellik hikayenin kimliğini silmez.Klimt'te kafa görünür olanın sınırına kadar sıkıştırılır ve gösteri neredeyse soyut hale gelir.

Renk ve malzeme

Artık sadece "altın" olmayan bir palet

Judith, altın dönemin sonuna aittir, ancak daha şimdiden daha etkileyici bir dil duyurmaktadır.Altın her şeyi kapsamaz: siyah, koyu kırmızı, turuncu, morumsu pembe ve soğuk grilere sürtünür.

SiyahSaç, boş ve Holofernes'in kafası
KahverengiDünya çapası ve gölgeler
Şarap yalanıGerginlik, ağız ve derinlik
TuruncuGiysilerin sinirsel vurguları
AltınArtık simge parlaklığı
MorEtin ve dekorun soğutulması

Klimt'in çalışmasında

1909: Altın çatlar, çizgi keskinleşir

Üç resim Judith'in yerini tespit etmeye yardımcı olur II. Pallas Athena silahlı kahramanı hazırlar, I. Judith erotik ikonun açılışını yapar ve Hope II, varoluşsal bir yükü korurken süslemenin bir vücudu nasıl emebileceğini gösterir.

Pallas Athena, Gustav Klimt, 1898

Pallas Athena, 1898

Zırh, önden bakış ve metal çerçeve: Klimt zaten eski bir kahramanı modern, soğuk ve egemen bir varlığa dönüştürüyor.

Gustav Klimt'in I. Judith'in yüzünün ve kolyesinin detayı

Judith I, ayrıntı, 1901

Kolye, bir kuyumculuk parçası gibi boynu kapatır.Yüz, Judith II'nin iç sürüklenmesinin aksine tamamen göze açık kalır.

Umut II, Gustav Klimt, 1907-1908

Umut II, 1907 -1908

Hamile vücut giysi ve altınla harmanlanırken, bir kafatası ölümü hatırlatıyor. Judith II gibi, eser de dekoratif güzelliği ve tehdidi birleştiriyor.

1901Ayrılığa Judith Iİlk versiyon hemen fark edildi ve altın varağın muhteşem kullanımının başlangıcı oldu.
1908Hazırlık çalışmalarıÇizimler zaten pozu İspanyol veya flamenko kostümlü bir dansçıyla ilişkilendiriyor.
1909İlk sergiTablo, Viyana'daki Internationale Kunstschau'da Judith başlığı altında yer alıyor.
1910Venedik'te satın alınBienal'de Judith olarak sunulan eser, Venedik Belediye Galerisi tarafından satın alındı.

Her iki tabloya da bakın

Judith II Venedik'te, Judith I Viyana'da

Judith II ca' Pesaro - Galleria Internazionale d'Arte Moderna'ya aittir. MUVE bildirimi onu 3 numaralı odaya yerleştirir, ancak bir askı değişebilir: ziyaretinizden önce müze sayfasına bakın. Yüksekliği ve darlığı deneyim için çok önemlidir; Ekranda siluetin izleyiciye hakim olma şeklini hafife almak kolaydır.

Judith I viyana'da Belvedere'de bulunan Gustav tarafından tasarlanan ve Georg Klimt tarafından metalden yapılmış çerçevesi ile görmek, eserin de tam bir nesne olduğunu anlamamızı sağlar Altın basit bir baskılı renk değildir: ışığı yakalar ve yüzün ön cephesini değiştirir.

Karşılaştırma ipucu: sadece "hangisi en güzel" diye bakmayın Bedenle ilişkide sekiz yılın ne kadar değiştiğini gözlemleyin: I. Judith kendini sunar, II. Judith kayıp gider. Birincisi çerçeveyi kontrol eder; ikincisi akıntısına kapılmış gibi görünür.

Doğrulanmış kaynaklar

Müzeler, bilimsel üs ve çalışma bildirimleri

Fondazione MUVE

Judith II'den resmi bildirim: tarih, teknik, boyutlar, envanter, konum ve 1910'daki satın alma.

Talimatlara bakın →

Gustav Klimt Veritabanı

Judith / Salomé başlıklarının tarihi, 1909 sunumu, 1910 Bienali ve altın dönemin bağlamı.

Klasörü okuyun →

Belvedere Müzesi

Altın varak kullanımında Judith I'in rolü ve eserin Viyana modernitesindeki yeri.

Analizi Okuyun →

Nasjonalmuseet

Gentileschi'ye atfedilen bir kompozisyondan Judith, Holofernes ve Abra'nın ayrıntılı açıklaması.

Çalışmaya bakın →

Metropolitan Müzesi

Salomé'nin ikonografisi, daha sonra Vaftizci Yahya'nın başını tezhipli bir el yazmasında sunarken.

Hikayeye bakın →

Chicago Sanat Enstitüsü

Judith döngüsünün geleneksel aşamaları: baştan çıkarma, baş kesme, uçma ve kafanın açığa çıkması.

Makaleyi Okuyun →

Çoğaltılmış eserler kamu malıdır veya Alpha Reproduction editör kütüphanesi ile zaten ilişkili dosyalardan gelmektedir.Asılı fotoğraflar kurumlarına yatırılmaktadır.Judith II'nin görüntüsüne eklenen grafik işaretleyiciler yalnızca okumak için kullanılır.

Sık sorulan sorular

Sekiz cevapta Judith II

Judith II, Judith'i mi yoksa Salome'yi mi temsil ediyor?

1909 ve 1910 sergilerinde kullanılan tarihi başlık Judith'tir. "Salomé", dansçının duruşu, erotizmi ve kopan kafanın belirsizliği nedeniyle yaygınlaşan bir yorumdur.

Judith II'de hangi kopmuş kafayı görüyoruz?

Tablonun tarihsel tanımlamasında, Judith tarafından başı kesilen Asur generali Holofernes'in başıdır.Çok alçak görünür ve kısmen karanlık dekor tarafından emilmiş halde kalır.

Judith ve Salomé arasındaki fark nedir?

Judith kuşatma altındaki şehrini kurtarmak için Holofernes'in başını keser.Salome, Hirodes'in önünde dans eder ve ardından Herodias'ın isteği üzerine Vaftizci Yahya'nın başını bir tepside alır.

Klimt Judith II'yi ne zaman resmetti?

1909'da resmini yaptı.Aynı yıl Viyana'daki Internationale Kunstschau'da, ardından 1910'da Venedik Bienali'nde sunuldu.

Judith II bugün nerede?

Venedik'te Ca' Pesaro - Galleria Internazionale d'Arte Moderna'ya aittir.Şehir 1910 Bienali sırasında satın almıştır.

Judith II neden bu kadar dar?

Dikey format vücudun esnemesini vurgular ve giysinin desenlerini aşağı doğru bir akıma dönüştürür. Bu kısıtlama Judith I'de olmayan bir kayma ve gerginlik hissi yaratır.

I. Judith'e bazen Salome de denir mi?

Evet, bu karışıklığa da neden oldu, çünkü Klimt erotizmi vurguluyor ve İncil'deki hikayeyi büyük ölçüde azaltıyor. Ancak unvanı ve Holofernes'in kafası onu Judith ile özdeşleştiriyor.

Adele Bloch-Bauer Judith'e poz mu verdi?

Adele Bloch-Bauer ile özdeşleşme, benzerliklere dayanarak genellikle I. Judith için ve bazen de II. Belirli bir gerçek olarak değil, bir hipotez olarak formüle edilmiş olarak kalmalıdır.

Sonuç

Başlığa göre Judith, belaya göre Salomé

Gücü Judith II bir kerede çözülmesi gereken bir bilmeceden gelmez Klimt Judith'i korumak için yeterli ipucu verir - Holofernes'in kafası, sergi hikayesi, 1901 versiyonuyla olan bağlantı - ama kılıcı, hizmetçiyi, çadırı ve sivil zaferi çıkarır Onların yerine bir dans, yüzen bir bakış ve sarsılan eller görünür.Salomé bu nedenle Judith'i silmez: ona musallat olur.1901'in altın ikonundan sekiz yıl sonra ressam istikrarlı bir kadın kahramanı modern, gergin ve indirgenemez bir şekilde çift görüntüye dönüştürür.

Gustav Klimt 1914'te bir atölye bluzunda fotoğraf çekti
Gustav Klimt, 1914'te Anton Josef Trčka tarafından fotoğraflandı.

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.